Soul
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Soul | |
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Origens estilísticas | |
Contexto cultural | fins dosanos 1950nosEstados Unidos(especialmente emMemphiseDetroit) |
Instrumentos típicos | Guitarra elétrica,baixo,órgão,metais,vocais,bateria |
Popularidade | Internacional, dadécada de 1960até o início dadécada de 1980 |
Formas derivadas | Funk,R&B Contemporâneo,música disco |
Subgêneros | |
Cinematic soul, Latin soul, Motown sound,neo soul,retro-soul,quiet storm | |
Gêneros de fusão | |
Hip hop soul,nu jazz,pop soul,soul psicodélico,soul blues,soul jazz,smooth soul | |
Formas regionais | |
Soul de Chicago,Soul de Detroit,Soul da Filadélfia,Soul britânico,Soul de Memphis,Soul de Nova Orleans,Northern soul,Southern soul | |
Outros tópicos | |
Soul musicou apenassoulé umgênero musicalpopular que se originou na comunidadeafro-americanadosEstados Unidosnos anos 1950 e no início dos anos 1960.[1]Combina elementos da músicagospel,rhythm and bluesejazz.A soul music tornou-se popular para dançar e ouvir nos Estados Unidos, onde gravadoras comoMotown,AtlanticeStaxforam influentes durante oMovimento dos Direitos Civis.A soul music também se tornou popular em todo o mundo, influenciando diretamente orocke amúsica da África.[2]
Durante a mesma época, o termosouljá era usado nos Estados Unidos como umadjetivousado em referência aoafro-americano,como em"soul food"( "comida de alma" ).[3]Esse uso apareceu justamente numa época de váriosmovimentos sociais,tanto com a revolução dos jovens, como os movimentos antiguerra eantirracistas.Por consequência, a "música soul" nada mais era que uma referência à música negra, independentemente de gênero.[4]
Durante a década de 1960, surgiu até oprograma de televisãoestadunidenseSoul Train,que apresentava os sucessos da música negra dos Estados Unidos, independentemente do gênero do sucesso musical. Ainda norhythm and blues,a popular duplaSam & Daveescreveu um sucesso que ressurgiu mais tarde no filmeBlues Brothers,no qual interpretam a canção"Soul Man".Sua letra cita"(…) eu sou um homem negro (…)".[5]
De acordo com oHall da Fama do Rock and Roll,soul é "música que surgiu daexperiência negrarhythm and blues em uma forma de efunky".[6]Ritmos cativantes, enfatizados por palmas e movimentos corporais extemporâneos, são uma característica importante da soul music. Outras características são uma chamada e resposta entre o vocalista principal e o refrão e um som vocal especialmente tenso. O estilo também usa ocasionalmente adições improvisadas, rodopios e sons auxiliares.[7]A música soul refletia a identidade afro-americana e enfatizava a importância de uma cultura afro-americana. A consciência afro-americana recém-descoberta levou a novos estilos de música, que demostravam o orgulho de ser negro.[8]
A soul music dominou as paradas de R&B dos Estados Unidos na década de 1960, e muitas gravações passaram para as paradas pop nos Estados Unidos, na Grã-Bretanha e em outros lugares. Em 1968, o gênero soul music começou a se fragmentar. Alguns artistas de soul desenvolveram ofunk,enquanto outros cantores e grupos desenvolveram variedades mais escuras, mais sofisticadas e, em alguns casos, mais politicamente conscientes. No início da década de 1970, a música soul havia sido influenciada pelorock psicodélicoe outros gêneros, levando ao soul psicodélico. Os Estados Unidos assistiram ao desenvolvimento do neo soul por volta de 1994. Existem também vários outros subgêneros e ramificações da soul music. Os principais subgêneros do soul incluem o estilo Detroit (Motown), um estilo maispope rítmico;deep souleSouthern soul,estilos de soul energéticos e energéticos, combinando R&B com sons de música gospel do sul; Soul de Memphis, um estilo brilhante e sensual;New Orleans soul,que saiu do estilo rhythm and blues;Soul de Chicago,um som mais leve influenciado pelo gospel;Soul da Filadélfia,um som orquestral exuberante com vocais inspirados emdoo-wop;soul psicodélico,uma mistura de rock psicodélico e soul music; bem como categorias comoblue-eyed soul,que é a soul music executada por artistas brancos; Soul britânico; eNorthern soul,música soul rara tocada por DJs em boates no norte da Inglaterra.
Características do soul
[editar|editar código-fonte]A apresentação da música soul é emotiva; a melodia é bem ornamental misteriosaornamentadae comimprovisações,rodopios corporais do(a) cantor(a) e efeitos sonoros dos instrumentos. Osritmospegamfacilmente, acentuados com o bater de palmas e os movimentos plásticos dacoreografiasão detalhes importantes. Outras características estilísticas importantes são asperguntas e respostasentre o cantor solista e ogrupo coral,no estiloresponsorial,e uma interpretação dramática dovocalista principal.A músicasoulnormalmente também apresenta cantores acompanhados por uma banda tradicionalmente composta de uma seção rítmica e demetais.[5]
Soul music
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A soul music tem suas raízes namúsica gospeltradicional afro-americana e norhythm and bluese como a hibridização de seus respectivos estilos religiosos e seculares - tanto no conteúdo lírico quanto na instrumentação - iniciada na década de 1950. O termo "soul" havia sido usado entre músicos afro-americanos para enfatizar a sensação de ser afro-americano nos Estados Unidos.[9]De acordo com o musicólogo Barry Hansen,[10]
Embora esse híbrido tenha produzido uma série de hits no mercado de R&B no início dos anos 1950, apenas os fãs brancos mais aventureiros sentiram seu impacto na época; o resto teve que esperar a chegada da soul music na década de 1960 para sentir a onda dorock and rollao estilo gospel.
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De acordo com oAllMusic,"a soul music foi o resultado da urbanização e comercialização do rhythm and blues nos anos 1960".[5]A própria frase "soul music", referente à música gospel com letras seculares, foi atestada pela primeira vez em 1961.[11]O termo "soul" na linguagem afro-americana tem conotações de orgulho e cultura afro-americanos. Grupos gospel nas décadas de 40 e 50 ocasionalmente usavam o termo como parte de seus nomes. O estilo jazz originário do gospel ficou conhecido comosoul jazz.Quando cantores e arranjadores começaram a usar técnicas de gospel e soul jazz namúsica popular afro-americanadurante a década de 1960, a soul music funcionou gradualmente como um termo genérico para a música popular afro-americana na época.[12][13]
Inovadores importantes cujas gravações nos anos 1950 contribuíram para o surgimento da soul music incluem Clyde McPhatter,Hank BallardeEtta James.[10]Ray Charlesé frequentemente citado como popularizando o gênero soul music com sua série de hits, começando com "I Got a Woman", de 1954.[14]O cantorBobby Womackdisse: "Ray era o gênio. transformou o mundo em soul music". Charles foi aberto ao reconhecer a influência do vocalista do Pilgrim Travellers, Jesse Whitaker em seu estilo de cantar.
Little Richard,inspirouOtis Redding,[15]eJames Brown,que foram igualmente influentes. Brown foi apelidado de "Godfather of Soul" (Padrinho da Soul Music),[16]e Richard se proclamou "King of Rockin' and Rollin', Rhythm and Blues Soulin'", porque sua música incorporava elementos dos três, e desde que ele inspirou artistas em todos os três gêneros.[17]
Sam CookeeJackie Wilsontambém são frequentemente reconhecidos como antepassados da soul music.[18]Cooke tornou-se popular como vocalista do grupo gospel The Soul Stirrers, antes de se mudar para amúsica secular.Sua gravação de "You Send Me" em 1957 lançou uma bem-sucedida carreira namúsica pop.Além disso, sua gravação de 1962 de "Bring It On Home To Me" foi descrita como "talvez o primeiro registro a definir a experiência da soul music".[19]Jackie Wilson, contemporâneo de Cooke e James Brown, também obteve sucesso nocrossover,especialmente com seu sucesso de 1957, "Reet Petite". Ele até foi particularmente influente por sua entrega dramática e performances.[20]
Década de 1960
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O escritor Peter Guralnick está entre os que identificaramSolomon Burkecomo uma figura-chave no surgimento da soul music e aAtlantic Recordscomo a principal gravadora. As canções de Burke no início dos anos 1960, incluindo "Cry to Me", "Just Out of Reach" e "Down in the Valley" são consideradas clássicos do gênero. Guralnick escreveu:
Soul começou, de certo modo, em 1961 com o sucesso de "Just Out Of Reach" de Solomon Burke. Ray Charles, é claro, já havia desfrutado de enorme sucesso (também na Atlantic), assim como James Brown e Sam Cooke - principalmente pop. Cada um desses cantores, no entanto, poderia ser encarado como um fenômeno isolado; foi somente com a união da Burke e da Atlantic Records que você pôde começar a ver algo parecido com um movimento. "[21]
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Ben E. Kingtambém obteve sucesso em 1961 com "Stand By Me",uma canção diretamente baseada em um hino gospel. Em meados da década de 1960, os sucessos iniciais de Burke, King e outros foram superados por novos cantores de soul, incluindo artistasStaxcomo Otis Redding eWilson Pickett,que gravaram principalmente emMemphis,Tennessee,eMuscle Shoals,Alabama.De acordo com Jon Landau:[22]
"Entre 1962 e 1964, Redding gravou uma série debaladassoul, caracterizadas por letras descaradamente sentimentais, geralmente implorando perdão ou pedindo que uma namorada voltasse para casa... Ele logo ficou conhecido como "Mr. Pitiful" (Sr. Lamentável) e ganhou uma reputação como o principal artista de baladas de soul ".
A cantora de soul mais importante a surgir foiAretha Franklin,originalmente uma cantora gospel que começou a fazer gravações seculares em 1960, mas cuja carreira foi posteriormente revitalizada por suas gravações para Atlantic. Suas gravações de 1967, como I Never Loved a Man (The Way I Love You) ","Respect"(escrita e originalmente gravada por Otis Redding) e" Do Right Woman, Do Right Man "(escrito por Chips Moman e Dan Penn), foram produções significativas e comercialmente bem-sucedidas.[23][24][25][26]
A soul music dominou as paradas musicais afro-americanas dos Estados Unidos na década de 1960, e muitas gravações cruzaram as paradas pop nos Estados Unidos. Otis Redding foi um enorme sucesso noMonterey Pop Festivalem 1967. O gênero também se tornou muito popular no Reino Unido, onde muitos artistas principais fizeram turnês no final dos anos 1960. "Soul" se tornou um termo genérico para uma variedade cada vez maior de estilos musicais baseados em R&B - desde artistas dançantes e pop da Motown Records em Detroit, comoThe Temptations,Marvin GayeeStevie Wonder,até artistas de "deep soul"comoPercy Sledgee James Carr.[27][28][29]Diferentes regiões e cidades nos Estados Unidos, incluindo Nova York, Detroit, Chicago, Memphis, Nova Orleans, Filadélfia e Muscle Shoals, Alabama (a casa dos estúdios FAME e Muscle Shoals Sound Studios) tornaram-se conhecidas por diferentes subgêneros da música e estilos de gravação.[5]
Artistas do chamado "blue-eyed soul"(" soul branco "; músicos brancos que tocavam para plateias brancas) tais comoThe Righteous Brothersalcançaram um grande sucesso em curto prazo. Da mesma forma que o "blue-eyed soul" ou soul branco, surgiu nesta época um grande número de variedades regionais do soul.[5]
Em 1968, enquanto no auge da popularidade, a soul music começou a se fragmentar em subgêneros diferentes. Artistas comoJames BrowneSly and the Family Stoneevoluíram para ofunk,enquanto outros cantores como Marvin Gaye, Stevie Wonder,Curtis MayfieldeAl Greendesenvolveram variedades mais escuras, mais sofisticadas e, em alguns casos, politicamente mais conscientes do gênero. No entanto, a soul music continuou a evoluir, informando a maioria das formas subsequentes de R&B a partir da década de 1970, com vários músicos continuando a se apresentar no estilo soul tradicional.[5]
Década de 1970
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Exemplos posteriores de soul music incluem gravações deThe Staple Singers(como I'll Take You There) e gravações deAl Green,de 1970, feitas na Royal Recording deWillie Mitchell,em Memphis.[30]A Hi Records de Mitchell continuou na tradição Stax da década anterior, lançando uma série de hits de Green, Ann Peebles, Otis Clay, O.V. Wright e Syl Johnson.[31]Bobby Womack, que gravou com Chips Moman no final da década de 1960, continuou a produzir gravações de soul nas décadas de 1970 e 1980.[32]
Em Detroit, o produtor Don Davis trabalhou com artistas da Stax, como Johnnie Taylor e The Dramatics.[33]No início dos anos 1970, as gravações do The Detroit Emeralds, como Do Me Right, são um elo entre o soul e o estilodiscoposterior.[34]Artistas da Motown Records, como Marvin Gaye, Michael Jackson, Stevie Wonder e Smokey Robinson, contribuíram para a evolução da soul music, embora suas gravações fossem consideradas mais no estilo da música pop do que as de Redding, Franklin e Carr.[27]Embora estilisticamente diferente da soul music clássica, as gravações de artistas de Chicago são frequentemente consideradas parte do gênero.[35]
No início dos anos 1970, a soul music havia sido influenciada pelorock psicodélicoe outros gêneros.[36]O fermento social e político da época inspirou artistas como Gaye eCurtis Mayfielda lançar álbum manifestos com comentários sociais contundentes.[37]Artistas como James Brown levaram a soul music aofunk,tipificado por bandas da década de 1970 comoParliament-FunkadeliceThe Meters.[38]Grupos mais versáteis comoWar,The CommodoreseEarth, Wind and Firetornaram-se populares nessa época. Durante a década de 1970, algumas artistas de olhos azuis e comerciais, comoHall & Oates,da Filadélfia eTower of Power,de Oakland, alcançaram o sucesso principal, assim como uma nova geração de harmonia nas esquinas ou grupos de "city-soul", comoThe Delfonicse os Unifics daUniversidade Howard,instituição historicamente negra.[39][40]
O programa de televisão sindicadaSoul Train,apresentado porDon Cornelius,nativo de Chicago, estreou em 1971.[41]O programa proporcionou uma saída para a soul music por várias décadas, gerando também uma franquia que viu a criação de uma gravadora (Soul Train Records) que distribuiu canções deThe Whispers,Carrie Lucase um grupo emergente conhecido comoShalamar.Numerosas disputas levaram Cornelius a sair da gravadora para seu booker de talentos, Dick Griffey, que transformou a gravadora em Solar Records, uma gravadora de soul music proeminente ao longo dos anos 1980.[42]A série de TV continuou no ar até 2006, embora outros gêneros musicais predominantemente afro-americanos, como o hip-hop, tenham começado a ofuscar a soul music no programa a partir da década de 1980.[43]
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Como os músicos de disco e funk tiveram hits no final da década de 1970 e no início da década de 1980, o soul foi na direção doquiet storm.Com seus ritmos relaxados e melodias suaves, a soul quiet storm teve influências dofusione doadult contemporary.Algumas bandas de funk, comoEW&F,The CommodoreseCon Funk Shun,teriam algumas faixas quiet storm em seus álbuns. Entre os artistas de maior sucesso nessa época estãoSmokey Robinson,Jeffry Osbourne,Peabo Bryson,Chaka KahneLarry Graham.
Com a "decadência" dadiscoem fins dos anos 1970, super-estrelas do soul, comoPrince(Purple Rain) eMichael Jackson(Thriller) decolaram. Com vocais quentes e sensuais e batidas dançantes, estes artistas dominaram as paradas durante osanos 1980.Cantoras de soul tais comoWhitney Houston,Janet JacksoneTina Turnertambém ganharam grande popularidade durante a última metade da década.[5]
Após o declínio do disco e do funk no início dos anos 1980, a soul music foi influenciada pelaelectro music.Tornou-se menos cru e mais liso, resultando em um estilo conhecido comoR&B contemporâneo,que soou muito diferente do estilo original de rhythm and blues.
No início dosanos 1990,enquanto o rock alternativo, oheavy metalde grupos comoMetallica,e ogangsta rapdominavam as paradas, alguns grupos começaram a fundir o chamadohip hopao soul.Michael Jacksone o grupoBoyz II Menforam os mais populares dentre os pioneiros desta fusão. Os Estados Unidos assistiram ao desenvolvimento doneo soulpor volta de 1994. Oneo soul,surgiu e continuou esta mistura do hip hop ao soul, conduzido por nomes comoChristina Aguilera,Mariah Carey,Mary J. Blige,Lauryn HilleErykah Badu.[5]
O suporte de marketing das grandes gravadoras para gêneros de soul esfriou nos anos 2000 devido ao re-foco da indústria no hip-hop.
Subgêneros
[editar|editar código-fonte]Soul de Detroit (Motown)
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Dominados porBerry Gordye sua gravadoraMotown,o soul de Detroit é fortemente rítmico e influenciado pelogospel.Frequentemente inclui acompanhamento com palmas e uma fortelinha de baixo,e também inclui sons deviolinos,sinose outros instrumentos não-tradicionais. A Motown tinha sua própria banda, chamadaThe Funk Brothers.Outros artistas e grupos:Marvin Gaye,The Temptations,Smokey Robinson,Gladys Knight & the Pips,Martha Reeves & The Vandellas,The Marvelettes,Mary Wells,Diana Ross(e o grupoThe Supremes),The Jackson 5,The Four Topse os compositores Brian Holland, Lamont Dozier e Eddie Holland|Holland.[5]
Deep soul e southern soul
[editar|editar código-fonte]Os termosdeep soulesouthern soulgeralmente se referem a um agitado e energético estilo de soul, combinando a energia doR&Bcom a pulsante música gospel do sul dos Estados Unidos. O seloStax RecordsdeMemphisnoTennessee,nutriu um som distinto, que incluía a mixagem dos vocais mais ao fundo da gravação que a maioria das gravações de R&B contemporâneo, usando vibrantes passagens de trompa no lugar dos vocais de fundo, e um foco na extremidade mais baixa do espectro de frequência. A grande maioria dos lançamentos da Stax foram acompanhadas pelas bandas de casa,Booker T and the MGs(comBooker T. Jones,Steve Cropper,Donald "Duck" DunneAl Jackson) e osMemphis Horns(uma parte da secção de metais dosMar-Keys).
Soul de Memphis
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Geralmente se refere ao soul produzido pela gravadoraStax Records,em Memphis. A Stax deliberadamente cultivava um soul bem característico, o que incluía a colocação dos vocais bem atrás durante a mixagem da gravação do que em outros discos deR&Bda época, o uso demetaisem parte da gravação no lugar dos vocais de fundo, e um foco na parte mais baixa do espectro de frequências sonoras musicais (sonsgraves). A grande maioria dos lançamentos da Stax foram acompanhadas da bandaBooker T and the MGs(da própria gravadora, que incluía lendas do soul comoBooker T. Jones,Steve Cropper,Donald "Duck" DunneAl Jackson) e a seção de metais do grupoThe Bar-Kays.O selo contava ainda comSolomon Burke,Otis Redding,Carla Thomas,Sam & Dave,Rufus Thomas,William BelleEddie Floydentre seus astros. (Quem se interessar pela história da gravadora Stax pode consultar o livro de Peter Guralnik intitulado, em inglês,Sweet Soul Music.[5]
Soul de Chicago
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O soul de Chicago geralmente tinha influência damúsica gospel,mas o grande número de gravadoras com sede na cidade tenderam a produzir um som mais diversificado do que em outras cidades.Vee-Jay Records,que durou até 1966, produziu gravações deJerry Butler,Betty Everett,Dee Clark,eGene Chandler.AChess Records,um selo principalmente de blues e rock and roll, produziu um grande número de artistas de soul. Mayfield não só marcou muitos sucessos com seu grupo,The Impressions,mas escreveu muitas canções de sucesso para os artistas de Chicago e produziu sucessos nos seus selos próprios paraThe Fascinationse osFive Stairsteps.
Soul de Nova Orleans
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O cenário soul de Nova Orleans saiu diretamente da era rhythm and blues, quando artistas comoLittle Richard,Fats DominoeHuey Piano Smithtiveram um enorme impacto sobre as paradas de pop e R&B e uma enorme influência direta para o nascimento dofunk.O principal arquiteto do soul da Crescent City foi compositor, arranjador e produtorAllen Toussaint.Trabalhou com artistas comoIrma Thomas( "a Rainha do Soul de New Orleans" ), Jessie Hill, Kenner Kris, Benny Spellman, eErnie K. Doeno selo Minit/Instant cheio de produções de um distinto som soul de Nova Orleans, gerando muitos hits americanos. Outros notáveis hits de Nova Orleans vieram de Robert Parker,Betty HarriseAaron Neville.Enquanto as gravadoras em Nova Orleans, praticamente desapareceram em meados da década de 1960, os produtores da cidade continuaram a gravar artistas soul de Nova Orleans para outras gravadoras, principalmente gravadoras de Nova Iorque e Los Angeles, notavelmenteLee Dorseypara a nova-iorquina Amy Records e os Meters do selo baseado em Nova York Josie e sua baseada em Los Angeles Reprise.
Soul da Filadélfia
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Chamado em inglês de "Philly Sound",seus arranjos demetaispodem ser reconhecidos em gravações de bandas comoMFSB,Harold Melvin & The Blue Notes,The O' Jays,The StylisticsouThe Spinners,e de músicos comoBilly Paul(e suas gravações mais conhecidas:"Your Song"(deElton John,de 1972, e"Only The Strong Survive",de 1977). A "mão" dos compositores Kenneth Gamble e Leon Huff está bem presente no "Philly Sound". Também, o produtor, arranjador e compositorThom Bellteve participação crucial neste movimento. Ele e a letristaLinda Wake Creedcompuseram várias canções que tornaram muito popular o "Philly Sound" nosEstados Unidose ao redor do mundo.[5]
Soul psicodélico
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O soul psicodélico foi uma mistura derock psicodélicoe da soul music no final dosanos 1960,que pavimentou o caminho para o surgimento do mainstreamfunk,alguns anos depois.
Soul branco
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Tocado por artistas brancos, o chamado"blue-eyed soul"é caracterizado por ritmos cativantes e melodias suaves. Surgiu de uma mistura derivada do "rockabilly"deElvis PresleyeBill Haleye das músicas de (Dion DeMucci) e do grupoThe Four Seasons,deFrankie Valli.Outros artistas e grupos incluem osRighteous Brothers,Daryl Hall & John Oates,Amy Winehouse,The Rascals,Mitch Ryder & the Detroit Wheels,Boy George,Mark Ronson,Eric Burdon,Wild Cherry,The Blues Brothers,Average White Band,George Michael,Rick Astley,Annie Lennox,Van Morrison,Joss Stone,Adele,Aurea,Selah Sue,Duffy,Bruno MarseDusty Springfield.O álbum deDavid BowieintituladoYoung Americansé considerado um clássico tardio do gênero.[5]
Soul britânico
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O soul tem sido uma grande influência na música popular britânica desde adécada de 1960,incluindo bandas dainvasão britânica,sendo a mais importante os Beatles.[44]Havia um punhado de importantes bandas de blue-eyed soul britânico, incluindoDusty SpringfieldeTom Jones.[45]O soul americano era extremamente popular entre algumas sub-culturas jovens, como os movimentos northern soul e modern soul, mas um gênero clara de soul britânico não surgiu até osanos 1980,quando uma série de artistas como Annie Lennox,George Michael,Sade,Simply Red,Lisa StansfieldeSoul II Soulfizeram sucesso comercial.[46]A popularidade de artistas de soul britânicos nos Estados Unidos, mais notavelmenteAmy Winehouse,Adele,Dionne Bromfield,Estelle,Joss StoneeLeona Lewislevou a falar de uma terceirainvasão britânicaou invasão soul nosanos 2000,[47][48]sendo a britânica Amy Winehouse considerada a desencadeadora dessa nova invasão.[49]
Northern soul e modern soul
[editar|editar código-fonte]O termonorthern soulfoi cunhado pelo jornalista Dave Godin e popularizada em 1970, através de sua coluna na revistaBlues e Soul.[50]O termo refere-se a música soul rara que era tocada porDJsem casas noturnas no norte daInglaterra.Os playlists inicialmente consistiam em gravações obscuras da década de 1960 e início da década de 1970 de soul americano com uma batida uptempo, como os daMotown Recordse selos mais obscuros, como oOkeh Records.O modern soul foi desenvolvido quando DJs de northern soul começaram a procurar em lojas de discos nosEstados UnidoseReino Unidopor música que era mais complexa e contemporânea. O resultado foi um som mais rico, que era mais avançado em termos de tecnologiaHi-Fierádio FM.
Neo soul
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O termoneo soulfoi cunhado pelo produtor de marketing e executivo de gravadoraKedar Massenburgpara descrever uma mistura musical de vocais e instrumental no estilo do soul dos anos 1970 com o somR&B contemporâneo,batidaship hope interlúdios poéticos. O estilo foi desenvolvido entre o início e meados dosanos 1990.Um elemento-chave no neo soul é uma dose pesada deFender RhodesouWurlitzeramortecidos sobre um suave, embalada interação entre a bateria (geralmente com um som de aro de caixa batido) e um baixo abafado e profundamente funky. O som do piano Fender Rhodes dá à música um caráter quente e orgânico.
New Jack Swing e nu soul
[editar|editar código-fonte]Apesar de se dizer que surgiram em meados dosanos 1990,os elementos do "nu soul", uma mistura dos vocaisR&Bcom a batida dohip hoperaps,apareceu inicialmente em fins dos anos 1980 com artistas comoKeith Sweat,Alexander O'NealeThe Force M.D.s.Durante o início dos anos 1990,En Voguee a britânicaLisa Stansfieldcontinuaram a aproximar o que era chamadoNew Jack Swingdoneo soul,que eram gêneros diferentes na época em queMichael Jackson(com o discoDangerous), D'Angelo,Mary J. Blige,Lauryn Hill,Janet JacksoneAlicia Keyscomeçaram a popularizar o som. Outros artistas e grupos: G.A.T., Jill Scott, LeVert, Jaguar Wright,Erykah Badu,Adriana Evanse outros.[5]
Quiet Storm
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Normalmente considera-se que surgiu comSmokey Robinsonem"Quiet Storm",o gênero do mesmo nome é suave e relaxante, com artistas comoAnita Baker,Luther Vandross,Stevie Wonder,Mariah Carey,Whitney HoustoneSade Adu.[5]
Nu-jazz e soulful eletrônica
[editar|editar código-fonte]Muitos artistas em vários gêneros demúsica eletrônica(comoHouse music,Deep House,drum and bass,UK garageedowntempo) são fortemente influenciados pelo soul, e tem produzido muitas composições inspiradas no soul.
Cantores
[editar|editar código-fonte]Referências
- ↑Valter Ojakäär.Popmuusikast.1983.[S.l.]: Eesti Raamat
- ↑Max Mojapelo (2008). Beyond Memory: Recording the History, Moments and Memories of South African Music. African Minds. pp. 1–.ISBN 978-1-920299-28-6.
- ↑Opie, Frederick Douglass.Hog & hominy: soul food from Africa to America.2008.0231146388: Columbia University Press.ISBN9780231146388
- ↑Género Soul
- ↑abcdefghijklmn«Soul Music Genre Overview».AllMusic(em inglês).Consultado em 12 de novembro de 2019
- ↑«Otis Redding».Rock & Roll Hall of Fame(em inglês).Consultado em 12 de novembro de 2019
- ↑Valter Ojakäär (1983). Popmuusikast. Eesti Raamat.
- ↑Szatmary, David P. (2014). Rockin' in Time. New Jersey: Pearson. p. 176.
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