Yes

Nota:Para outros significados, vejaYes (desambiguação).

Yes
Yes em concerto
Informação geral
Origem	Londres,Inglaterra
País	Reino Unido
Gênero(s)	Rock progressivo art rock pop rock rock psicodélico
Período em atividade	1968–1981 1983–2004 2008–presente
Gravadora(s)	Atlantic Records
Integrantes	Jon Davison Steve Howe Geoff Downes Alan White Billy Sherwood
Ex-integrantes	Chris Squire Jon Anderson Rick Wakeman Bill Bruford Tony Kaye Trevor Rabin Peter Banks Patrick Moraz Trevor Horn Igor Khoroshev Benoît David Oliver Wakeman
Página oficial	www.yesworld.com

Yesé umabandabritânicaderock progressivoformada originalmente porJon Anderson(vocal),Chris Squire(baixo),Tony Kaye(teclado),Peter Banks(guitarra) eBill Bruford(bateria) em1968.Apesar das muitas mudanças na formação, separações ocasionais e as diversas mudanças na música popular, o grupo está ativo há 50 anos e ainda detém grande prestígio internacional.

A popularidade significativa da banda teve início principalmente após o lançamento do discoThe Yes Album,onde o Yes começou a explorar os novos horizontes dorock progressivo(gênero este que estava surgindo na cena britânica), com músicas mais longas e complexas. Nos discosFragileeClose to the Edge,e a estreia deRick Wakemannos teclados emFragile,a banda cimenta sua fama ao redor do mundo e o ápice de sua carreira; o subsequenteClose to the Edgeé considerado por musicólogos e críticos como a essência dorock progressivoe o melhor álbum do gênero.

Tales From Topographic Oceans,um álbum conceituallançado em 1973, contém apenas 4 grandes suítes, e que embora fora bem sucedido comercialmente, foi criticado por levar a música a patamares bem exagerados. Lançado em 1974,Relayerfoi um álbum bem mais aceito pela crítica e pelos fãs, gerando a energética suíte 'The Gates of Delirium' e o single subsequente, 'Soon'. Nessa época, Wakeman abandonou a banda e foi substituído por Patrick Moraz, que constribuiu somente neste álbum. Wakeman retorna emGoing for the One,que foi um inesperado sucesso da banda, já que todo o rock progressivo passava por dificuldades por conta do advento dopunk rockque criticava o rock progressivo por seus excessos e trazia a simplicidade dorock n' roll,e gêneros como onew waveesynthpop.A suíte 'Awaken' é considerada por Jon Anderson como uma obra-prima. O álbum gerou o single 'Wonderous Stories', e consistiu no primeiro entre uma série de lançamentos da banda em que se abandonava os excessos musicais e suítes longas para algo mais atraente a um público maior, ao incorporar elementos damúsica pop,atingindo seu ápice com o bem-sucedido90125eBig Generator.

Suas canções continham melodias e letras místicas, suítes longas com referênciaseruditas,trabalhos de harmonias vocais abstratas entreJon AndersoneChris Squiree alguns de seus álbuns focados em formato deálbuns conceituais,com canções unificadas que contavam histórias surreais e traziam um tema em comum. As capas emblemáticas de seus discos eram elaboradas pelo ilustradorRoger Dean.Na história do rock n' roll, raramente um instrumento como o teclado fora colocado em um patamar de importância tão relevante quanto à guitarra (da mesma forma como oJethro Tullficou conhecido por incorporar sons de flautas em suas músicas). Em 2016 o Yes foi introduzido aoRock and Roll Hall of Fame.O Yes é uma das bandas mais antigas ainda em atividade, comemorando em 2018, 50 anos de carreira com a estreia de uma nova turnê. É também uma das bandas de rock progressivo mais bem sucedidas, influentes e mais duradouras. Eles venderam 13,5 milhões de álbuns certificados pela RIAA nos EUA.

História

Primórdios

O Yes foi formado em 1968 pelovocalistaJon Andersone pelobaixistaChris Squire.Jon Anderson já havia gravado um compacto em 1964 como membro do The Warriors, uma banda formada pelo seu irmão, Tony Anderson, e posteriormente gravou alguns compactos pela Parlophone Records sob opseudônimoHans Christian Anderson.Durante pouco tempo, Chris Squire foi membro da banda Gun e da The Syn, uma banda derock psicodélicoque gravou alguns compactos para a Deram Records. Após o fim do The Syn, Squire passou um ano dedicando-se a desenvolver sua técnica no baixo, altamente influenciado pelo baixistaJohn Entwistle,doThe Who.E então, em maio de 1968, ele conheceu Anderson em um clube noturno emSoho,chamadoLa Chasse,aonde Anderson estava trabalhando. Os dois possuíam um interesse em comum por harmonias vocais e começaram a trabalhar juntos no dia seguinte.

Squire estava em uma banda chamada Mabel Greer's Toyshop com Clive Bailey, e Anderson começou a fazer vocais para a banda. ObateristaBill Brufordfoi recrutado, respondendo um anúncio noMelody Maker,substituindo Bob Hagger. Fã dejazz,Bruford anteriormente havia tocado em três concertos com o grupo debluesSavoy Brown.

Bailey saiu do grupo, sendo substituído na função deguitarristaporPeter Banks.Juntou-se ao grupo otecladistaTony Kaye,ex-integrante de várias bandas sem sucesso, comoJohnny Taylor's Star Combo,The FederalseJimmy Winston and His Reflections.Após a entrada de Kaye, a banda passou a se chamar Yes. O nome foi sugerido por Banks, com o raciocínio de que a palavra iria se destacar em pôsteres publicitários. De acordo com Anderson, o nome foi aceito por ser uma palavra positiva.

O primeiro concerto do Yes foi noEast Mersey Youth CampnaInglaterrano dia 4 de Agosto de 1968. Logo após, eles abriram para oCreamem seu show de despedida noRoyal Albert Hall.No início, o grupo ganhou notoriedade por fazer versões drasticamente alteradas, mais extensas, de músicas de outros artistas, de modo similar ao que oDeep Purplefazia. A banda começou a chamar atenção, chegando a aparecer no programa deJohn Peele tendo sido escolhida por Tony Wilson doMelody Makercomo sendo uma das duas bandas mais"Provaveis a Serem Bem-Sucedidas"- a outra era oLed Zeppelin.

O primeiro álbum,homônimo,foi lançado em 25 de Julho de 1969. Desde o início, o Yes já era uma banda de músicos excelentes com objetivos ambiciosos. Peter Banks imediatamente ganhou a atenção de fãs e críticos, e os vocais harmoniosos de Anderson e Squire se tornaram uma imediata marca registrada da sonoridade do Yes. O ponto de vista otimista e vagamente futurista do mundo contribuía para uma sonoridade melódica, virtuosa e entusiasmada. Os destaques do álbum de estreia eram a versão jazzística de "I See You", doThe Byrdse a faixa de encerramento "Survival", que demonstrava uma combinação de harmonias vocais com uma construção musical complexa.

Em 1970, o grupo levou suas ambições ao extremo, especialmente para esse período, ao gravar e lançar seu segundo disco, desta vez acompanhado por uma orquestra de trinta músicos.Time and a Wordapresentava composições originais, com exceção de duas músicas, "No Opportunity Necessary, No Experience Needed", deRichie Havense "Everydays", deStephen Stills.A releitura épica da canção de Havens também incluía trechos da música-tema do filmeThe Big Country.Apesar de ser musicalmente excepcional em termos de melodia e com uma execução potente das composições, a orquestra (e o tecladistaTony Kaye) ofuscaram Banks e grande parte do trabalho vocal, deixandoTime and a Wordcomo um trabalho de banda mal-equilibrado. Antes do lançamento do disco, Peter Banks foi demitido, sendo substituído porSteve Howe,ex-integrante das bandasTomorrow,The SyndicatseThe In Crowd.A capa da versãoamericanado disco mostrava uma foto da banda com Howe, como se o recém-chegado guitarrista tivesse tocado no disco.

A formação "clássica"

As gravações do Yes durante adécada de 1970ainda hoje são consideradas por muitos fãs como sendo o som clássico do Yes. Esses discos apresentam arranjos complexos com orientação de música erudita, marcações de tempo incomuns, musicalidade virtuosa, mudanças métricas dramáticas, dinâmicas e letras surrealistas de significados obscuros. O repertório comumente excedia a estrutura padrão das canções pop de duração média de três minutos com suítes longas, algumas vezes com vinte minutos ou mais, fazendo da banda um dos carros-chefe do emergenterock progressivo.Versos com vocais alternavam-se com interlúdios instrumentais atmosféricos, passagens frenéticas e improvisos longos de guitarra, teclado e baixo. As marcas registradas deste períodoclássicosão os vocais agudos e melódicos de Jon Anderson, os solos de guitarra e teclado de Steve Howe eRick Wakeman,respectivamente, a bateria poliritmica de Bill Bruford (e, posteriormente,Alan White) e o baixo altamente melódico e ao mesmo tempo agressivo de Chris Squire, destacado pelo som de seuRickenbackerRM1999.

Chris Squirefoi um dos primeiros baixistas de rock a adaptar de forma bem-sucedida efeitos de guitarra para seu baixo, tais comotremolo,phasersepedal wah-wah.A seção rítmica de Squire/Bruford e Squire/White é considerada por muitos como uma das melhores do rock daquele tempo.

Os dois primeiros discos do Yes uniam material original com covers de suas principais influências, incluindoBeatles,The ByrdseSimon & Garfunkel.A saída de Peter Banks em 1970 e a chegada de Steve Howe levou o Yes à novos pontos. O novo estilo emergente do grupo gerou seu próximo álbum, o bem-recebido pela críticaThe Yes Album,que pela primeira vez consistia inteiramente de composições originais. Também foi o disco que iniciou a parceria com o produtor e engenheiro de somEddie Offord,cuja habilidade com estúdio foi um elemento-chave na criação do som do Yes.

Em 1971, o tecladista Tony Kaye decidiu sair, vindo a formar depois sua própria banda,Badger.Apesar de ser um tecladista talentoso que contribuía com passagens memoráveis em seuórgão Hammond(particularmente nas clássicas "Everydays" e "Yours is No Disgrace" ), Kaye não conseguia se equiparar à guitarra de Howe no que diz respeito aos improvisos. Ele foi substituído porRick Wakeman,de treinamento clássico, que havia acabado de sair doThe Strawbse era um músico de estúdio notável, tendo tocado comDavid BowieeLou Reed.Wakeman trouxe os teclados a um nível tão alto quanto o da guitarra, uma situação rara para um grupo de rock.

Como um solista, Wakeman provou-se um perfeito colega para Howe. Ele também trouxe duas adições vitais para a instrumentação do grupo - oMellotron(que Kaye se mostrava pouco à vontade em usar) e osintetizadorMinimoog.Seu visual no palco também era marcante: Wakeman era rodeado por vários teclados, e possuía um cabelo loiro longo e uma capa brilhante, ganhando ares de mago. Apesar do grande impacto visual, sua aparência se tornou objeto de ridículo para alguns.

A primeira gravação dessa nova formação (Anderson, Bruford, Howe, Squire e Wakeman) foi uma interpretação dinâmica de dez minutos de duração de "America" dePaul Simon,originalmente do discoThe Age of Atlantic,uma compilação de várias bandas daAtlantic Records.O excelente trabalho de órgão na música na verdade foi tocado por Bruford. Foi simultaneamente o fim de uma era - foi a última faixa não-original que a banda gravou - e o início de outra, demonstrando todos os elementos do novo Yes.

Com Wakeman a bordo, o Yes entrou naquele que muitos consideram como sendo seu período mais fértil e bem-sucedido, gravando dois discos muito bem recebidos.Fragile(1971) constou no Top 10 na América, assim comoClose to the Edge(1972). O Yes gozou de enorme sucesso comercial e de crítica por todo o mundo e passou a possuir um dos shows mais populares da época. Eles também se valeram dos tremendos avanços na tecnologia para som ao vivo que surgiam na época, e eles eram renomados pela alta qualidade de som e iluminação no palco. Os dois discos se tornaram grandes marcos na história do rock progressivo. Inclusive, muitos consideram o álbumClose to the Edgecomo sendo o ponto máximo de todo o gênero.

Fragileapresentava as capacidades individuais da banda apresentando uma composição individual de cada um: "We Have Heaven" de Anderson, "Mood for a Day" de Howe, "Cans and Brahms" de Wakeman, "Five per Cent for Nothing" de Bruford e "The Fish" de Squire. As outras quatro faixas do disco eram composições de toda a banda (destaque para a excelente "Roundabout" ).Fragiletambém marcou o início de uma longa parceria com o artistaRoger Dean,que desenvolveu o logotipo do grupo e as capas de seus álbuns, bem como os cenários de palco. Dean também trabalharia para outras bandas do gênero, tornando suas ilustrações psicodélicas e ricas de detalhes uma característica marcante do rock progressivo.

Antes do lançamento deClose to the Edge,durante o auge do sucesso da banda, Bill Bruford anunciou que estava saindo da banda para se unir aoKing Crimson.A atitude de Bruford causou espanto geral, pois Bruford estava deixando uma banda de grande sucesso comercial para se unir a uma banda de potencial comercial tão fraco - devido ao alto teor experimental da musicalidade do King Crimson. Ele foi substituído pelo ex-baterista daPlastic Ono Band,Alan White, um baterista de rock mais convencional e dono de um estilo contrastante com a sonoridade imaginativa e jazzistíca de Bruford. White, amigo de Anderson e Offord, já vinha sendo sondado pela banda semanas antes da saída de Bruford. Chris Squire ameaçou jogá-lo pela janela caso ele não aceitasse entrar na banda. Ele aceitou, permanecendo na banda por mais de trinta anos, contribuindo com mudanças de tempo ambiciosas e uma capacidade colaborativa muito proveitosa para o Yes. White conseguiu aprender o repertório altamente ambicioso da banda em apenas três dias antes de iniciar a turnê, que teve início logo após o lançamento deClose to the Edge,em Setembro de 1972. A turnê rendeu o álbum ao vivo triploYessongs'. O disco inclui duas faixas gravadas com Bruford: "Perpetual Change", com um solo de bateria de Bruford, e "The Fish".

Yessongsfoi um projeto ambicioso e sem dúvidas uma aposta arriscada da gravadora Atlantic Records. Foi um dos primeiros discos triplos da história do rock, apresentando versões ao vivo de todo o material original dos três discos anteriores. Apresentada em uma das embalagens mais luxuosas da época, a arte de Roger Dean se espalhava através das dobras e dava continuidade aos conceitos orgânico-cósmicos dos dois discos anteriores. O disco foi outro sucesso de vendas e foi recentemente votado como um dos vinte melhores álbuns ao vivo de todos os tempos. Um vídeo da turnê, lançado sob o mesmo nome, apresentando filmagens (com Howe ganhando grande destaque por ser cunhado do editor) misturadas com efeitos visuais psicodélicos.

O próximo disco de estúdio,Tales from Topographic Oceans,marcou uma mudança drástica na sorte da banda, dividindo fãs e critícos. Apesar de composições longas do Yes já serem comuns nesse ponto - a faixa-título deClose to the Edgeocupava todo um lado doLP- as quatro faixas de duração média de vinte minutos que constituíam o disco duploTales from Topographic Oceansreceberam opiniões mistas e deixou a sensação de que a banda estava começando a exagerar. Gravado após uma longa turnê, o disco foi descrito por Jon Anderson como sendo "o ponto de encontro de grandes ideias e pouca energia". Rick Wakeman, em particular, desaprovou o disco, e até hoje fala mal dele. É dito que o filmeThis is Spinal Taptirou inspiração deste disco e da sua respectiva turnê. Por outro lado, fanáticos por rock progressivo o consideram um dos melhores discos de rock progressivo de todos os tempos. Não importa que opiniões receba, a única coisa certa é que o disco deixa uma impressão extrema, seja ela positiva ou negativa.

Tensões internas entre Wakeman e o resto da banda, bem como a cada vez mais bem-sucedida carreira solo do tecladista, o levaram a sair da banda após a turnê deTalesem 1974. Dedicando-se por completo à sua carreira solo, ele obteve grande sucesso.

Mudanças

Wakeman foi substituído pelosuíçoPatrick Morazpara gravarRelayerem 1974. A vasta diferença entre as contribuições de Moraz para o Yes entre as de Wakeman foi mais uma novidade do que um desapontamento, sendo Moraz um músico deelectric-jazz,mais voltado para experimentações e improvisos. Mais uma vez, o disco apresentava uma faixa que tomava um lado inteiro do vinil, "The Gates of Delirium", cuja seção "Soon" foi lançada como compacto, obtendo grande sucesso comercial no mundo todo, alcançando a primeira posição nas paradasespanholase se tornando uma das primeiras músicas representativas do Yes perante o grande público noBrasil.Após um longa turnê entre 1975 e 1976, cada membro lançou um álbum solo. Na mesma época, foi lançada a coletâneaYesterdays (álbum de Yes),contendo faixas dos dois primeiros discos e abrindo com "America".

O grupo deu início a sessões para um novo disco. Os eventos nesse período têm relatos incertos, mas é fato que após negociações, Rick Wakeman voltou para a banda como músico de estúdio. A confusão vêm de Moraz estando ou não no disco, afirmando que merecia crédito por grande parte da música presente no álbum resultante. Howe inclusive afirmou que a banda "tentou remover o máximo do Patrick das canções o tanto quanto era possível", o que dá a entender que ele de fato contribuiu para as sessões iniciais. Todo o crédito dado à Moraz se resume a estar no topo da ambígua lista de agradecimento presente no encarte. Em todo caso, após ficar impressionado com o novo material Wakeman resolveu voltar como membro permanente. Apesar da faixa "Awaken", de quinze minutos, o álbum resultante,Going for the One,é basicamente composto por músicas curtas, incluindo"Wonderous Stories",lançada como single em 1977. Este disco e o próximo,Tormato(1978), feito com a mesma formação, obtiveram sucesso na árdua tarefa de passarem com alguma notoriedade durante o auge do movimentopunk rocknaInglaterra,quando o Yes era muito criticado pela imprensa musical por ser um dos maiores expoentes dos excessos dorock progressivofeitos no início da década de 1970. Ironicamente, o Yes foi o que talvez melhor atravessou esse período, entre todas as bandas daquela época.

EnquantoGoing for the Oneobteve sucesso favorável,Tormatofoi outro disco que gerou discordância entre os fãs, com muitos acreditando que metade do disco é simplesmente para ocupar espaço, enquanto outros afirmam que isso foi uma progressão lógica a partir deGoing for the One,que iniciava uma sonoridade mais pop, menos sofisticada. Fãs do somclássicodo Yes ficaram mais contentes em relação à última faixa, a sinfônica e jazzistíca"On the Silent Wings of Freedom",guiada pela batida energética de White e o baixo harmonioso de Squire. Os membros da banda afirmam que eles não estavam exatamente certos em relação ao material presente no disco, e, virtualmente, ninguém gostou da arte da capa. No entanto, apesar das critícas internas ou externas em relação a esse disco, a banda obteve sucesso com turnês entre 1978 e 1979.

Em Outubro de 1979, o Yes foi aPariscom o produtorRoy Thomas Baker,que ainda tinha prestígio devido ao seu trabalho com o disco de estreia doThe Cars.Existem várias afirmações dos integrantes e rumores em relação ao fato de que as sessões não serviram para produzir nenhum álbum. Howe, Squire e White disseram em 1980 que nenhum deles gostaram das músicas que Anderson apresentou para a banda, afirmando que elas eram muito leves, sem o peso que o trio sentia que estava gerando durante seu tempo juntos. Gravações clandestinas dessas sessões sugerem que essas afirmações estavam corretas, sendo que algumas apareceram em um disco solo de AndersonSong of Seven.Em Dezembro, as sessões se encerraram quando Alan White quebrou o pé. Existe fortes especulações que afirmam que Anderson e os membros remanescentes da banda tiveram uma discussão sobre problemas financeiros, com argumentos sobre gastos individuais excessivos de fundos da banda como um todo. Por volta de Maio de 1980, a situação chegou a tal ponto que fez com que Anderson deixasse o grupo, já que não houve nenhum entendimento sobre a direção musical e remunerações financeiras. Após a saída de Anderson, Wakeman também deixou o grupo, acreditando que o Yes não poderia continuar sem a voz de Anderson, um dos elementos-chave da sonoridade do Yes.

O empresário Brian Lane sugeriu que Squire convidasse os dois integrantes que compunham oThe Buggles,Geoffrey Downes(teclados) eTrevor Horn(vocal) - que vinham tendo grande sucesso comercial com seu discoThe Age of Plastic,impulsionado pelo single"Video Killed Radio Star"- para ajudar o Yes a gravar um novo disco. Inicialmente, a ideia era que Downes e Horn ajudassem a compor novo material - eles já tinham uma música chamada "We Can Fly from Here", escrita já tendo o Yes em mente. Logo, Howe, Squire e White confessaram que estavam sem vocalista e tecladista. Para surpresa de Downes e Horn, eles foram convidados para se unir ao Yes como membros fixos. Eles aceitaram, e gravaram o álbumDrama,em 1980.Dramapossuía um som mais pesado do que o que era feito pelo Yes anteriormente, começando com "Machine Messiah", uma das primeiras músicas a demonstrar uma sonoridade que mais tarde seria definida comometal progressivo.O disco foi muito bem recebido pelos fãs, mas muitos sentiram a falta das letras e vocais de Anderson. A capa interna do disco mostrava um estilocasa-do-horrorna capa e nodesign,uma anomalia que deixou alguns fãs perplexos. O álbum em si foi bem aceito, recuperando o peso que não constava em uma gravação do Yes desdeThe Yes Album.A banda saiu em turnê pela América em Setembro de 1980. O consenso geral era de que Horn cantava muito bem o novo material (mesmo não tendo nenhuma experiência em cantar diante de uma plateia das proporções que assistiam um show do Yes) mas decepcionava ao tentar reproduzir os clássicos do Yes. Quando a banda voltou à Inglaterra no final de 1980, a imprensa inglesa disparou grandes criticas sobre Horn e Yes.

Depois da turnê deDrama,o Yes deu uma pausa para repensar seu futuro. Trevor Horn deixou a banda para se dedicar à produção. Alan White e Chris Squire deixaram o Yes, mas continuaram trabalhando juntos começando uma série de sessões com o ex-guitarrista doLed ZeppelinJimmy Page.O trio se juntou comoXYZ,uma referência a "ex-Yes-e-Zeppelin", mas nada saiu dessas sessões quando o ex-vocalista do ZeppelinRobert Plantnão demonstrou interesse pelo projeto. O XYZ produziu algumas fitas demo, e alguns elementos das músicas criadas nessa produção apareceram em músicas posteriores do Yes (mais notavelmente "Mind Drive" deKeys to Ascension 2e "Can You Imagine" deMagnification). Em 1981, Squire e White lançaram uma parceira na forma de single, "Run With The Fox". Downes e Howe, que eram os únicos membros dispostos à continuar no Yes na época, optaram por não continuar com a banda. Ao invés disso, eles formaram a bandaAsia,junto comJohn Wetton(ex-King Crimson) no baixo e no vocal eCarl Palmer,doEmerson, Lake & Palmerna bateria.

O retorno acidental

Em 1982, passado mais de um ano depois do fim do Yes,Chris Squiree Alan White formaram um novo grupo, chamadoCinema,junto com o guitarristaTrevor Rabin(doRabbit). O primeiro tecladista do Yes,Tony Kaye,foi chamado de volta para participar, já que Squire acreditava que a técnica mais direta de Kaye iria cair bem para a banda. Rabin, que já era um artista solo com três discos lançados, ajudou a compor "Owner of a Lonely Heart".Seu direcionamentopopdeu a música um apelo comercial o suficiente para fazê-la ter destaque na eraMTV,mas ainda assim, ela trazia alguns aspectos do estilo original do Yes - em especial, as harmonias vocais. Originalmente, os vocais seriam de Rabin e Squire, mas no começo de 1983, Chris Squire tocou paraJon Andersonalgumas das músicas do Cinema em uma festa emLos Angeles.Impressionado por músicas como"Leave It",Anderson aceitou o convite de Squire de cantar nesse novo projeto, resultando numa reformulação "acidental" do Yes. Muitos fãs chamam essa formação de "Yes do Oeste", devido à residência da banda em Los Angeles e sua nova sonoridade, típica de bandas pop americanas. Essa versão do Yes também é chamada de"Generators",originado do nome do segundo disco dessa formação,Big Generator.A nova sonoridade desagradou muitos fãs, por abrir mão de suas características originais para se valer de músicas próprias para se tocarem em rádios. No entanto, deve ser notado que muitos fãs do Yes gostam dos dois períodos.

O primeiro disco da banda desde a reunião,90125(produzido pelo ex-vocalistaTrevor Horn), apresentou uma mudança radical em relação a seu som original. Era mais visceral, com efeitos eletrônicos modernos.90125foi o disco do Yes mais bem-sucedido, eventualmente vendendo mais de seis milhões de cópias e assegurando um longo tempo de durabilidade para o Yes, com uma turnê que durou mais de um ano. A música "Owner of a Lonely Heart"foi um sucesso em várias paradas (esampleadainúmeras vezes desde então), inclusive no Brasil, onde até hoje é talvez uma das músicas mais famosas da banda. O tecladista que aparece no videoclipe da música éEddie Jobson.Yes também obteve sucesso com "Leave It" e"It Can Happen",e ganhou umGrammypor Melhor Instrumental de Rock ( "Cinema", umajam-sessioncurta e complexa), sugerindo que o grupo não abandonou por completo sua musicalidade em troca de sucesso comercial, como alguns fãs alegam. O álbum de sucesso também gerou um vídeo (9012Live) e um disco ao vivo (9012Live: The Solos) que incluía peças solo de Anderson, Rabin, Squire e Kaye, além de umajamentre Squire e White.

Em 1985, encerraram a Primeira Edição do Rock in Rio com uma apresentação memorável.

Em 1986, o Yes começou a gravarBig Generator.Infelizmente, problemas internos (principalmente entre Squire e Anderson) ameaçavam o encerramento do processo de gravação, e Trevor Rabin acabou finalizando sua produção. Apesar deBig Generator(1987) não ter sido tão bem-sucedido quanto90125,ainda assim conseguiu vender dois milhões de cópias. Alguns fãs do Yes consideramBig Generatorcomo sendo mais fiel ao som original do Yes do que seu predecessor, graças a um esforço concentrativo de gravar músicas mais longas como "I'm Running" do que as faixas mais pop. "Love Will Find a Way" se saiu moderadamente bem nas paradas, juntamente com "Rhythm of Love", quase passando do Top 40. A turnê de 1988 terminou com um show noMadison Square Garden,como parte das comemorações de quarenta anos da Atlantic Records, mas deixou os membros do Yes exaustos e frustrados uns com os outros.

União e Reunião

Jon Andersoncomeçou a demonstrar sinais de cansaço do direcionamento do novo Yes. Ele queria que a banda voltasse a seu som clássico. Após a turnê de 1988, Anderson, assegurando que jamais ficaria na banda pelo dinheiro, começou a trabalhar com os ex-membros do YesRick Wakeman,Steve HoweeBill Bruford.Alguns na banda (em particular,Bill Bruford) queriam se distanciar do nome "Yes". Além disso, os ex-membros do Yes não poderiam usar o nome da banda, já que Squire, White, Kaye, Rabin e, ironicamente, Anderson, estavam mantendo os direitos sobre ele, desde o contrato de90125.Subsequentemente, o novo grupo se chamouAnderson Bruford Wakeman Howe,ou simplesmenteABWH.O projeto incluíaTony Levinno baixo, trazido na banda por Bruford, com quem havia trabalhado noKing Crimson.Com um apelo musical atraente para fãs antigos e novos do Yes, o álbum-intitulado foi lançado em 1989, com um sucesso moderado que chegou a render um disco de ouro, impulsionado pelo vídeo de "Brother of Mine", sucesso naMTV.No entanto, eles não gravaram tudo em conjunto como faziam nos anos 1970, e, ao invés disso, tiveram suas partes gravadas individualmente para depois serem organizadas por Anderson. Howe disse à imprensa que estava descontente com a mixagem de suas guitarras no disco (uma versão de "Fist of Fire" com maior destaque para as guitarras de Howe viria a aparecer no box setIn a Word,lançado em 2001). De acordo com Bruford, o crédito de quatro nomes não significava que foi este o modo como o processo de composição ocorreu. Depois do lançamento do álbum, batalhas legais (iniciadas pela Atlantic Records) complicaram o uso do título da turnê do ABWH,An Evening of Yes Music Plus,gravação ao vivo na qual tinhaJeff Berlinsubstituindo Levin, forçado a ficar em reposuo durante duas semanas devido a uma doença. Além disso, os shows tinham músicos extras:Julian Colbecknos teclados eMilton McDonaldnas guitarras. A turnê alternava músicas do ABWH com clássicos do Yes, e cada noite abria com pequenos solos de cada um dos quatro membros do Yes.

Enquanto isso, o Yes estava trabalhando no seu novo trabalho. A banda começou a fazer testes com um novo vocalista, trabalhando com o ex-SupertrampRoger Hodgsone com o letristaBilly Sherwood,doWorld Trade.Hodgson gostou da estadia, mas preferiu não fazer parte da banda. A gravadora do ABWH,Arista Records,encorajou o quarteto à procurar compositores, eTrevor Rabindemonstrou interesse, enviando-lhes uma demo. A Arista percebeu o potencial comercial que teria uma reunião do Yes. No decorrer do começo do ano 1991, telefonemas foram feitos, advogados empregados, e propostas feitas, resultando noYes do Oestese unindo ao ABWH para fazer o álbumUnion.Cada grupo fez suas próprias canções, comJon Andersoncantando em todas as faixas.Chris Squirefez vocais de apoio para algumas das faixas do ABWH. As partes de baixo de todo o disco foram feitas porTony Levin.Uma turnê mundial reuniu todos os oito membros da banda no mesmo palco, em uma formação "Mega-Yes", de pouca longevidade, que consistia em Anderson, Squire, Howe, Rabin, Kaye, Wakeman, Bruford e White, mas o disco em si provou-se ser menos do que a soma das duas partes. Claramente uma combinação de duas gravações distintas, nenhuma das músicas apresentava os oito membros simultaneamente. Dois terços eram na verdade composições do ABWH, enquanto Rabin e Squire contribuíram para quatro músicas (contando com uma colaboração de Billy Sherwood). Praticamente toda a banda declarou publicamente seu descontentamento do produto final, graças ao envolvimento secreto do produtorJonathan Eliascom músicos de estúdio depois das sessões iniciais; Bruford perdeu praticamente toda sua participação no disco, e Wakeman não foi capaz de reconhecer nenhuma de suas partes de teclado na edição final. A turnê do projeto apresentava músicas de toda a carreira da banda, e foi uma das turnês mais ambiciosas realizadas entre 1991 e 1992.

A década de 1990

Quando a turnê acabou em 1992,Bill BrufordeSteve Howegravaram um disco com reinterpretações instrumentais de músicas do Yes através de uma orquestra, com vocais deJon Andersonem duas músicas. ChamadoThy Symphony Music of Yes,o disco oferecia novas versões de clássicos do Yes e foi produzido pela lenda do rock progressivoAlan Parsons.Depois do lançamento do álbum, Bruford preferiu se afastar de possíveis novos projetos do Yes. Jon Anderson começou a escrever com Howe e Rabin, separadamente, mas eventualmente Howe não foi convidado a participar do próximo disco pela gravadoraVictory Records,que propôs à Rabin que a formação de90125voltasse. Rabin propôs que Wakeman estivesse incluído. Em 1993, Wakeman teve que recusar o convite, tendo mais tarde expressado seu arrependimento de não ter tocado junto com Rabin (Rabin declarou o mesmo) - exceto sob o projetoUnion,apesar de que Rabin fez uma participação especial em um álbum solo de Wakeman,Return to the Centre of the Earth(1999). O Yes voltou com sua formação famosa da década de 1980, contando com Anderson, Squire, Rabin, Kaye e White. Em 1994, o Yes lançouTalk,um dos discos menos vendidos da banda. Com fraca divulgação por parte da gravadora e das rádios americanas, "The Calling" passou quase despercebida, mesmo sendo um dos singles do Yes com mais potencial de sucesso desde "Owner of a Lonely Heart".David Lettermanouviu a canção em seu carro e imediatamente pôs-se a procurar essa "nova banda", com a intenção de chamá-los para seu programa, o que de fato aconteceu, no dia 20 de Junho de 1994, aonde tocaram"Walls".A colaboração deJon AndersoneTrevor Rabinresultou numa fusão memorável do "novo" e do "velho" Yes. Alguns frutos do trabalho da banda comRoger Hodgsontambém apareceram no álbum. Na turnê de 1994, o guitarrista e vocalistaBilly Sherwood,que teve parte na composição de "The More We Live", doUnion,junto com Squire, se uniu à banda. Perto do fim de 1995, Tony Kaye e Trevor Rabin saíram da banda, com Rabin partindo para uma muito bem-sucedida carreira compondo trilhas sonoras e Kaye se aposentando da carreira musical (apesar de ter tocadoórgão Hammondem várias faixas do projeto de Billy SherwoodReturn To The Dark Side of the Moon,em 2006).

Provando ser verdadeiro o provérbio "nunca diga nunca", a banda surpreendeu e emocionou fãs ao reformar a formação clássica dos anos 1970, composta de Anderson, Squire, White, Howe e Wakeman para três shows na cidade deSan Luis Obispo,naCalifórnia,em 1996. As gravações renderam os discos ao vivoKeys to AscensioneKeys to Ascension 2.A parte 2, em particular, contava com 48 minutos de novas músicas. A banda ficou desapontada pelo novo material não ter sido lançado como um disco de estúdio separado, que teria o títuloKnow.As novas faixas foram lançadas posteriormente comoKeystudio.Wakeman saiu do grupo antes do lançamento deKeys to Ascension 2depois que uma turnê do Yes foi planejada sem sua decisão ser consultada, e também pela sua frustração sobre a decisão de enterrar as faixas deKeystudiono meio de álbuns ao vivo redundantes.

Yes live 1998

Billy Sherwoodimediatamente se uniu ao Yes, na guitarra e nos teclados.Open Your Eyes,lançado em 1997, originalmente seria um projeto colaborativo doduoConspiracy,composto por Sherwood e Squire - ambos são amigos próximos. No entanto, para suprir a necessidade de um novo disco de estúdio por essa formação, foi decidido que seria um álbum do Yes. A turnê subseqüente apresentava poucas faixas do novo disco, e se concentrava mais no material clássico do Yes, como "Siberian Khatru". O retorno de Steve Howe para o Yes ao vivo, juntamente com uma maior ênfase no Yes dos anos 1970, foi considerado um projeto empolgante por muitos fãs. A turnê também contou com os teclados dorussoIgor Khoroshev,que tocou em algumas faixas deOpen Your Eyes.Igor foi efetivado como membro fixo da banda para o próximo disco,The Ladder.Muitos fãs consideramThe Laddercomo o retorno definitivo ao som clássico do Yes, principalmente devido aos teclados de Khoroshev, cujas performances ao vivo conseguiam reproduzir as partes de teclado de Wakeman com fidelidade maior, talvez, do que o próprio Wakeman. O trabalho de Sherwood ao vivo se limitava a fazer vocais e guitarras de apoio, com alguns momentos de destaque reproduzindo solos das músicas da era de Trevor Rabin. Howe se recusava a tocar os solos de Rabin, alegando que seu estilo não se encaixava naqueles tipos de solo (Howe nunca demonstrou simpatia por Rabin como membro do Yes, dizendo que Rabin simplificava suas partes de guitarra e que foi o responsável por ter"destruído"o som da banda, principalmente emTalk;Rabin, obviamente, discorda). A turnê de 1999 resultou em umDVDda performance nosHouse of BluesdeLos Angeles."Homeworld (The Ladder)", música deThe Ladder,foi escrita para ojogo de computadordeestratégia em tempo realHomeworld,daRelic Entertainment,e foi usado como tema nos créditos do jogo.

Yes no século XXI

Sherwood voltou às suas atividades originais na banda na turnêMasterworks,em 2000, que apresentava um revival da canção "The Gates of Delirium" (do discoRelayer). Khoroshev foi demitido depois da turnê devido várias controvérsias devido à sua conduta nos bastidores incluindo uma acusação deabuso sexual,pouco antes do lançamento deMagnification,em 2001, primeiro disco com orquestra desdeTime and a Word.Esse é o único álbum do Yes a não conter um tecladista fixo. A banda não só foi auxiliada por uma orquestra de sessenta músicos, como também teve partes especificas e alguns arranjos escritos pelo compositor de trilhas-sonorasLarry Groupepara serem tocados pela orquestra, soando como se a orquestra fosse um membro permanente. Para a turnê foi contratado o tecladistaTom Brislin.

Em 20 de abril de 2002Rick Wakemanvoltou para a banda, participando de uma turnê mundial. A formação clássica teve uma revitalização na sua presença no consciente popular, especialmente durante a celebração de seu 35º aniversário. Graças a uma votação online de músicas populares para serem tocadas, a banda adicionou "South Side of the Sky" em seuset list,um fato surpreendente, já que ela raramente era tocada, mesmo nas turnês deFragile.

Essa revitalização mostrou-se durante um show noMadison Square Garden,emNova York.Perto do fim da música "And You And I", aonde Howe termina de tocar sua parte nalap steel guitar,antes das últimas notas acústicas, a banda foi entusiasticamente ovacionada por vários minutos. A interrupção foi tamanha que quando findaram, osroadiesjá haviam retirado a guitarra de Howe - Wakeman teve então que tocar a última parte com Anderson cantando.

Foram momentos de muita emoção que evocaram os áureos anos 1970 onde apresentações desta magnitude eram feitas diariamente. Mais um recorde proporcionado pelo MSG ao Yes que, durante a turnê do discoDrama,nos anos 1980, teve sua capacidade máxima (vinte mil pessoas) alcançada nas três noites em que ali se apresentou.

Nos últimos shows da turnê, a banda tocou algumas músicas de forma acústica na última metade do concerto, depois de fazer uma apresentação ao vivo via satélite como parte da estreia do documentárioYesspeak.

Em 2005 oDJMax Grahamremixou "Owner of a Lonely Heart",creditada comoMax Graham Vs. Yes.A música alcançou o Top 10 britânico.

Desde 2005, o Yes esteve em um hiato indefinido; membros da banda envolveram-se em vários projetos solo. Alan White formou uma nova banda, White, comGeoff Downes;o disco de estreia, auto-intitulado, foi lançado no dia 18 de Abril de 2006.Chris Squirese uniu a uma versão reformulada doThe Synem 2004. Foram feitos planos para uma turnê reunindo White, The Syn eSteve Howepara tocar músicas doDrama,foi cancelada devido a problemas com passaporte para os músicos ingleses após os atentados de Julho de 2005 em Londres. Alan White saiu em turnê em 2006. No dia 16 de Maio do mesmo ano, Squire anunciou que saiu do The Syn. No mesmo dia, os membros originais doAsia,incluindo Howe e Downes, anunciaram que se reuniriam para uma turnê de 25º aniversário, com início em Setembro.

Em Outubro de 2005,Jon Andersondisse que seria pouco provável que o Yes saísse em turnê em 2006, mas um disco de estúdio no início de 2007 seria a hipótese mais considerada dentre os projetos da banda.

Anderson e Wakeman fizeram uma turnê juntos em Outubro de 2006, e o setlist da maioria dos shows incluía material do Yes, ao lado de músicas das carreiras solo de ambos, e pelo menos uma canção da época de Anderson Bruford Wakeman Howe.

Em fevereiro de 2007 Jon Anderson concedeu uma entrevista para uma rádio naFiladélfia,dizendo que o Yes provavelmente vai se reunir em 2008 para uma turnê para comemorar o 40º aniversário da banda, e que Roger Dean estará criando as projeções artísticas para os shows.

Em Março de 2008 o grupo anunciou para julho o início da turnê mundial "Close to the edge and back", comemorativa dos quarenta anos (Jon Anderson declarou em recente entrevista que se trata de 41 anos) com concerto inicial no Canadá, passando a seguir pelos Estados Unidos. Fariam parte Anderson, Squire, Howe, White e, Oliver Wakeman, filho de Rick, nos teclados (em seu sítio, Rick Wakeman informou que por problemas de saúde não está em condições de fazer grandes turnês.) Oliver já tocou no passado com Howe, nos discosThe 3 ages of magick(2001) eSpectrum(2005), fato este que facilitou sua indicação para os teclados da banda.

Apesar do anúncio, a turnê foi cancelada no início de Junho de 2008. O motivo seria a saúde frágil do vocalista Jon Anderson, internado em Maio com problemas respiratórios, o que, por conselhos médicos deverão manter Anderson em repouso pelos próximos seis meses sob o risco de agravamento de seu estado. "Gostaria que todos soubessem que estou muito decepcionado com essa reviravolta", disse o vocalista em uma mensagem aos fãs e à imprensa. "Eu estava ansioso para celebrar nossa música com a família incrível que são os fãs do Yes, mas como todos sabemos a saúde deve vir em primeiro lugar", conclui.

Em 2008, Jon Anderson foi substituído pelo cantor canadenseBenoît David,da banda de rock progressivoMisterye de uma banda tributo ao Yes chamada Close to the Edge. Anderson afirma que se sentiu "desapontado" e "desrespeitado" pela decisão da banda em prosseguir com uma turnê sem ele e pela falta de contato com os outros membros desde a sua doença.Jon Andersonatrasou uma turnê prevista doYesdevido a problemas respiratórios. Em 2008, após quatro anos, o restante do Yes se cansou de esperar e trouxe David para o lugar de Anderson. A banda embarcou em sua excursão 2008-2010 In The Present, que contou comOliver Wakemannos teclados. A turnê foi interrompida em fevereiro de 2009 devido a uma cirurgia de emergência que Squire realizou na perna e demorou mais um mês para se recuperar. A turnê foi documentado com o álbum ao vivo e um DVD In The Present - Live from Lyon, lançado em 2011.

Foi anunciado em Agosto de 2010 que novo material tinha sido escrito para o primeiro álbum de estúdio da banda desde 2001,Fly From Here.Howe desfez rumores de que Anderson foi convidado a voltar a cantar no disco, afirmando que todos os estúdio de gravação era para ser realizado pelo "line-up que realmente faz o trabalho...". A banda assinou um contrato com a Frontiers Records e começou a gravar em Los Angeles com Trevor Horn atuando como produtor. Durante as sessões de gravação Oliver Wakeman foi substituído porGeoff Downes,de volta à banda depois de trinta anos. Após a conclusão da gravação em março de 2011 e pós-produção um mês depois, o álbum foi lançado mundialmente em meados de julho de 2011. Fly from Here atingiu o número 30 em paradas do Reino Unido e 36 na Billboard 200.

Em fevereiro de 2012, depois de contrair uma doença respiratória, David foi substituído pelo vocalista doGlass HammerJon Davison,que, como David, foi descoberto enquanto vocalista de uma banda cover do Yes. Squire afirmou que ele está aberto para o retorno de Anderson, no futuro, mas não vai ser considerado antes de pelo menos um ano de promoção de Fly from Here. Squire também mencionou a possibilidade de "Yes on Broadway" em 2013 para comemorar 45 º aniversário da banda. Ele alega que isso poderia envolver não só Jon Anderson, mas outros ex-membros, comoRick Wakemane/ouPatrick Moraz.

Alguns comentários indicam que o Yes está planejando um novo álbum em 2013. Um artigo no 26 de julho de 2012 Filadélfia Metro (p. 8) diz que haverá um álbum novo do Yes em 2013, de acordo com Alan White. Uma entrevista em junho de 2012, Squire disse o seguinte: "o Yes tem um novo vocalista, Jon Davison, sendo um momento fantástico. Então, estamos avaliando a situação para fazer um novo álbum do Yes no próximo ano e eu tenho certeza que o novo material terá envolvimento de Jon Davison. Aos poucos, esta será uma nova parte da história do Yes". Em julho de 2014, é lançado o vigésimo primeiro disco da banda,Heaven & Earth.

O mais novo projeto da banda desde 2013 tem sido o anualCruise To The Edge,um cruzeiro 5 estrelas que percorre as águas do Caribe durante uma semana, apresentando o Yes como host e diversas outras bandas e artistas solo em apresentações intercaladas a todo momento.

Chris Squire, co-fundador e único membro constante da banda, faleceu na noite de 27 de junho de 2015 emPhoenix, Arizona.Estava se tratando de um tipo raro de leucemia. Poucos meses antes de seu falecimento, ao ver-se obrigado a se afastar do grupo, Squire contatou seu grande amigo e frequente colaborador do YesBilly Sherwoode pediu que o substituísse na turnê que seguiria. Assim, Sherwood tornou-se o novo baixista do Yes.

Em janeiro de 2016, os ex-membros do YesJon Anderson,Trevor Rabin eRick Wakemananunciaram seu novo grupo,Anderson, Rabin e Wakeman(ARW). Eles afirmaram que a morte de Squire os inspirou a seguir em frente com esse projeto, no qual já trabalhavam desde 2010.Geoff Downes e Steve Howe, do Yes, desejaram boa sorte ao novo grupo de seus ex-companheiros.A turnêAn Evening of Yes Music and Morecomeçou em outubro de 2016 e contou com o baterista Lou Molino III e o baixista Lee Pomeroy. Após a indução de Yes no Hall da Fama do Rock and Roll, a banda renomeou-seYes featuring Jon Anderson, Trevor Rabin and Rick Wakeman.Eles executaram uma turnê de quatro meses em 2018 para celebrar cinquenta anos da banda Yes, o grupo se desfez. Apesar dos planos de lançar um disco desse projeto (que começou a ser gravado pelo trio ainda em 2011), o único lançamento do grupo foi uma música chamada "Fragile", em 2015.

Em 2016, Yes tocou na íntegra o setlist dos discosFragileeDramaem sua turnê europeia de abril a junho. Trevor Horn foi vocalista convidado de dois shows no Reino Unido, cantando "Tempus Fugit". Na turnê norte-americana feita entre julho e setembro de 2016, o repertório incluía o discoDramae os lados um e quatro deTales from Topographic Oceans.Alan White perdeu alguns shows para se recuperar de uma cirurgia nas costas, e foi substituído pelo baterista americanoJay Schellen.Dylan Howe, filho de Steve, tinha sido originalmente convidado para ser o substituto de White, mas foi impedido de se envolver devido à problemas de visto.Até fevereiro de 2017, Schellen continuou a tocar a bateria principal na maioria dos shows, com White tocando em algumas músicas. O álbum ao vivoTopographic Drama – Live Across America,gravado na turnê de 2016, foi lançado no final de 2017, e marca o primeiro disco de Yes a não apresentar Chris Squire. Ainda em 2017, a banda visitou os EUA, e foi headliner no Cruise to the Edge.

Em 2018, a turnê do Yes trouxe o tecladista original Tony Kaye como convidado especial, marcando suas primeiras apresentações com a banda desde 1994. Seguiu-se uma turnê comemorativa de 50 anos da banda, tocando metade deTales from Topographic Oceanse uma seleção de músicas importantes de sua história. As duas datas de Londres incluíram uma convenção de fãs de aniversário que coincidiu com o lançamento deFly from Here – Return Trip,uma nova versão do álbum de 2011 com novos vocais e mixagens de Horn, que também se apresentou como um cantor convidado especial durante alguns shows da turnê.Em apresentações da mesma turnê, aconteceram participações especiais de Kaye, Horn, além dos ex-tecladistasTom Brislin(que tocou com a banda na turnêSymphonic Live) ePatrick Moraz(o inesquecível tecladista da época deRelayer,que se apresentou pela última vez com o Yes em 1976). Em 2019, Jay Schellen continuou a tocar como segundo baterista, pois Alan White teve uma infecção bacteriana nas articulações a partir de novembro de 2017. A turnê foi documentada com o álbum ao vivoYes 50 Live,lançado em 2019.

Em 2019, a banda lança o EPFrom a Page,que traz gravações com a formação que gravou o discoFly From Here(Benoit David, Chris Squire, Steve Howe, Oliver Wakeman e Alan White). O lançamento desse trabalho incluiu uma versão mais completa da apresentação que a banda fez em 2009 na cidade de Lyon (França), e que saiu com o nomeIn The Present - Live From Lyon.

Yes trabalhou em material novo para seu vigésimo segundo álbum de estúdioThe Quest,do final de 2019 a 2021, e Steve Howe foi designado como o único produtor. Os bloqueios trazidos pela pandemia COVID-19 resultaram nos membros gravando suas partes em estúdios separados e enviando-as para Howe e o engenheiro Curtis Schwartz na Inglaterra. Em 2021, Howe, Davison e Downes se reuniram e completaram o álbum.The Questfoi lançado em de outubro de 2021. As duas faixas iniciais, "The Ice Bridge" e "Dare to Know", foram lançadas como singles digitais. O álbum alcançou o número 20 no Reino Unido.No momento em queThe Questfoi lançado, Yes já falava publicamente dos planos sobre um álbum seguinte. Em maio de 2022, Sherwood confirmou que a banda havia começado a gravar material novo.

Em 22 de maio de 2022, Yes anunciou que Alan White ficaria de fora da turnê de 2022 devido a problemas de saúde e que Jay Schellen seria o único baterista. Dias depois, em 26 de maio, a banda anuncia que Alan White tinha falecido aos 72 anos, após um breve problema de saúde.Com a morte de White e Squire, o Yes perde dois dos integrantes da chamada "formação clássica" da banda (que incluiu Jon Anderson, Rick Wakeman e Steve Howe).

Após a morte de White, o Yes retomou a turnê em junho de 2022 passando por Reino Unido e Irlanda para comemorar o 50º aniversário deClose to the Edge.

Discografia

Álbuns

• Yes(1969)
• Time and a Word(1970)
• The Yes Album(1971)
• Fragile(1971)
• Close to the Edge(1972)
• Yessongs(1973)
• Tales from Topographic Oceans(1973)
• Relayer(1974)
• Yesterdays(1975)
• Going for the One(1977)
• Tormato(1978)
• Drama(1980)
• Yesshows(1980)
• Classic Yes(1981)
• 90125(1983)
• 9012Live(1985)
• Big Generator(1987)
• ABWH(1989)
• Union(1991)
• Yesyears (Box Set)(1991)
• Yesstory(1992)
• Highlights: The Very Best Of Yes(1993)
• Symphonic Music of Yes(1993)
• An Evening of Yes Music Plus(1994)
• Talk(1994)
• Keys to Ascension(1996)
• Keys to Ascension 2(1997)
• Open Your Eyes(1997)
• Something´s Coming/Beyond and Before(1998)
• The Ladder(1999)
• Best of Yes(2000)
• Live from the House of Blues(2000)
• Keystudio(2001)
• Magnification(2001)
• In a Word: Yes(2002)
• The Ultimate Yes(2003)
• The Word Is Live (Box Set)(2005)
• Fly from Here(2011)
• In the Present – Live from Lyon(2011)
• Heaven & Earth(2014)
• Progeny: Seven Shows from Seventy-Two(2015)
• Topographic Drama – Live Across America(2017)
• From a Page(2019)
• The Quest(2021)
• Mirror to the Sky(2023)

Tributos e compilações

• Age Of Atlantic
• New Age of Atlantic
• Yes, Friend and Relatives
• Tales from Yesterday
• Supernatural Fairy Tales

Livros

• The Authorised Biography
• Yes, But What Does It Mean?
• Music of Yes
• Yesstories
• Close to the Edge
• An Endless Dream...

CD-ROM

• Yes Active
• Homeworld

DVD-A

• Magnification

Outros

• 12 Inches on Tape
• YesSymphonic EP

Vídeos

• Yessongs(VHS/DVD/LD)
• Live at QPR(VHS/DVD/LD)
• Live in Philadelphia(VHS/DVD/LD)
• 9012Live(VHS)
• YesYears(VHS/LD)
• Greatest Video Hits(VHS/LD)
• Musikladen Live(VHS/DVD)
• Union Tour Live(VHS/LD)
• House of Yes(VHS/DVD)
• Keys to Ascension(DVD/LD)
• Symphonic Live(DVD)
• Yes Acoustic(DVD)
• Songs From Tsongas - The Yes 35º Anniversary(DVD)
• Live At Montreux 2003(DVD)*
• In the Present – Live from Lyon - 2011(CD/DVD)*

Compactos

• "Sweetness"
• "Something´s Coming"
• "Looking Around"
• "Everydays"
• "Every Little Thing"
• "Dear Father"
• "Time and a Word"
• "The Prophet"
• "Sweet Dreams"
• "I've Seen All Good People"
• "Clap"(erroneamente intitulada" The Clap "na versão do álbum)
• "Yours Is No Disgrace"
• "Roundabout"
• "Long Distande Runaround"
• "No Opportunity Necessary, No Experience Needed"
• "America"
• "And You and I"
• "Close to the Edge"
• "Total Mass Retain"
• "A Venture"
• "Soon"
• "Sound Chaser"
• "Wonderous Stories"
• "Parallels"
• "Awaken"
• "Going for the One"
• "Turn of the Century"
• "Don´t Kill the Whale"
• "Abilene"
• "Release, Release"
• "Into the Lens"
• "Does it Really Happen?"
• "Run Through The Light"
• "White Car"
• "It Can Happen"
• "Owner of a Lonely Heart"
• "Our Song"
• "Leave It"
• "Rhythm of Love"
• "City of Love"
• "Hold On"
• "Love Will Find a Way"
• "Holy Lamb"
• "Big Generator"
• "Lift Me up"
• "Give and Take"
• "Take the Water to the Mountain"
• "Saving My Heart"
• "I Would Have Waited Forever"
• "Make It Easy"
• "Mood For a Day"
• "State of Play"
• "Walls"
• "The Calling"
• "I Am Waiting"
• "That, That Is"
• "Be The One"
• "Open Your Eyes"
• "No Way We Can Lose"
• "New State of Mind"
• "For Everyone"
• "Lightning Strikes"
• "Homeworld"
• "If Only You Knew"

Ver também

• The Syn
• Asia
• Yes Featuring Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman
• Anderson Bruford Wakeman Howe

Referências

Ligações externas

• «YesWorld: Sítio oficial»
• «Lista de apresentações ao vivo da banda»
• «F.A.Q. do Yes»
• «Discografia»
• «Discografia e bibliografia»
• «Resenhas dos álbunsYesatéDrama»
• «Biografia sobre oYESno LivroRock ProgressivodeValdir Montanari»