Putto

Pagina „Putti” trimite aici.Pentru alte sensuri vedețiPutti (dezambiguizare).

Unputto(pronunție italiană: [ˈputto]; pluralputti[ˈputti])^[1]este o figură dintr-o operă de artă care constă într-un bebeluș băiat dolofan, de obicei gol și uneori înaripat. Limitat inițial lapasiuniprofane în simbolism,^[2]puttoul a ajuns să reprezinteheruvimul sfânt,^[3]iar înarta barocă,puttoul a ajuns să reprezinteomniprezențaluiDumnezeu.^[2]Un putto care reprezintă uncupidone, de asemenea, numitamorino(pluralamorini) sauamoretto(pluralamoretti), iar în limba română -amoraș..

Etimologie[modificare|modificare sursă]

Forma mai des întâlnităputtie pluralul cuvântului italianputto.Cuvântul italian vine de la cuvântul latinputus,care înseamnă „băiat” sau „copil”.^[4]Astăzi, în italiană,puttoînseamnă fie bebeluș îngeraș înaripat, fie, rar, băiețel. E posibil să fie derivat din aceeași rădăcină indo-europeană la fel ca cuvântul sanscrit „putra” (care înseamnă „băiețel”, spre deosebire de „fiu” ),puθra-dinavestică,puça-dinparsana veche,puroișipusardin pahlavi (persana mijlocie), toate însemnând „fiu”, iarpesardin persana nouă „băiat, fiu”.

Putti, în vechea lume clasică a artei, erau copii cu aripi despre care se credea că influențează viețile oamenilor. Înarta renascentistă,forma puttoului a fost derivată în diferite moduri, inclusivErosul grecescsauAmorul/Cupidonul roman,zeul iubirii și însoțitorulAfroditeisau al luiVenus;geniulroman, un tip de spirit păzitor; sau uneoridemonulgrec, un tip de spirit mesager, aflat la jumătatea distanței dintre tărâmurile umanului și divinului.^[5]

Revenirea puttilor în renaștere[modificare|modificare sursă]

Putti sunt un motiv clasic găsit în primul rând pesarcofagelepentru copii din secolul al II-lea, unde sunt înfățișați luptând, dansând, participând larituri bacchice,practicând sport etc.

Puttoul a dispărut înEvul Mediuși a fost reînviat în timpulQuattrocento-ului.Revenirea figurii puttoului e atribuită în general luiDonatello,laFlorențaîn anii 1420, chiar dacă există unele manifestări anterioare (de exemplu mormântulIlariei del Carretto,sculptat deJacopo della QuercialaLucca). De atunci,Donatelloa fost numit inițiatorul puttoului datorită contribuției în artă pe care a adus-o în refacerea formei clasice de putto. El a dat puttoului un caracter distinct prin infuzarea formei cu semnificațiicreștineși folosirea ei în contexte noi, cum ar fiîngeriimuzicanți. Puttii au început să apară și în opere care prezintă figuri din mitologia clasică, care au devenit populare în aceeași perioadă.

Majoritatea puttiilor renascentiști sunt în esență decorativi și ornamentează atât opere religioase, cât și seculare, de obicei fără să ia parte reală în evenimentele descrise în picturile narative. Există două forme populare ale puttoului ca subiect principal al unei opere de artă în artarenascentistă italianădin secolul al XVI-lea: puttoul adormit și puttoul în picioare cu un animal sau alt obiect.^[6]

Unde apar puttii[modificare|modificare sursă]

Putti,cupidonișiîngeri(vezi mai jos) pot să fie găsiți atât în artareligioasă,cât și în ceasecularădin anii 1420 dinItalia,începutul secolului al XVI-lea înȚările de JosșiGermania,perioadamanieristășiRenaștereatârzie înFranța,și înfresecele barocede pe tavane. Atât de mulți artiști i-au înfățișat încât o listă ar fi lipsită de sens, dar printre cei mai cunoscuți se numără sculptorulDonatelloși pictorulRafael.Cei doi putti relaxați și curioși care apar la poaleleMadonnei Sixtinea lui Rafael au fost reproduși de multe ori.^[7]

De asemenea, au cunoscut o renaștere majoră în secolul al XIX-lea, unde au se mișcau jucăuș în oprele pictoriloracademicifrancezi, de la ilustrațiile luiGustave DorépentruOrlando Furiosopână la reclame.

Iconografia puttoului[modificare|modificare sursă]

Iconografiaputtilor e în mod deliberat nefixată, astfel încât e greu să se facă diferența între putti, cupidoni și diferite forme de îngeri. Nu au atribute unice, identificabile imediat, astfel încât puttii pot să aibă multe semnificații și roluri în contextul artei.

Unele dintre asocierile mai frecvente sunt:

asocierile cuAfrodita,și deci și cu romanticul/erotismul sau iubirea
asocierile cu raiul
asocierile cu pacea, prosperitatea, bucuria, și timpul liber

Istoriografie[modificare|modificare sursă]

Istoriografiaacestui subiect e foarte scurtă. Mulți istorici în artă au comentat importanța puttoului în artă, dar puțini au întreprins un studiu major. O examinare științifică utilă eInventing the Renaissance Putto(Investigând Puttoul Renascentist) de Charles Dempsey.^[2]

Galerie[modificare|modificare sursă]

Puttorenascentistpe un tavan dinCastelul din Stirling(Stirling,Scoția)
Design pentru ofrizăcu un putto și ovolutăcuacante;probabil din secolul al XVII-lea; toc și cerneală maro cu laviu gri și maro deschis; foaia: 21 × 32,5 cm;Muzeul Metropolitan de Artă(New York City)
Ornamenterocococu putti, în Cabinet de la Pendule, parte aPalatului de la Versailles(Franța)
Reliefulrococo cuDianași doi putti de laAmalienburg,înMünchen(Germania)
Pereche de vase chinezești cu ornamente franțuzești; of Chinese vases with French Rococo mounts; vazele: începutul secolului al XVIII-lea, monturile: 1760-1770; porțelan cu monturi de bronz doré; 32,4 x 16,5 x 12,4 cm; Muzeul Metropolitan Museum de Artă
Răpirea Europei;deFrançois Boucher;circa 1732-1734; ulei pe pânză; 273,5 x 230,8 cm;Colecția Wallace(Londra)^[8]
Putti rococo cu două steme; 1746; gravură pe hârtie; 7 x 11,3 cm;Rijksmuseum(Amsterdam,Țările de Jos)
Statuie a unui putto; 1746-1748; marmură; înălțime: 74 cm, greutate: 56 kg; Rijksmuseum
Pereche de sfeșnice; secolul al XVIII-lea; porțelan; înălțimi (cel din stânga): 26,8 cm, (cel din dreapta): 26,4 cm; deFabrica de porțelan Chelsea;Muzeul Metropolitan de Artă
Garnitură de șemineu pariziană cu niște putti care se încălzesc la o flacără; 1780-1790;bronz aurit;înălțime: 34,5 cm; Rijksmuseum
Statuie a unui putto în Parc du Château de Ferney-Voltaire (Ferney-Voltaire,Franța)
Reliefpe olunetăa portalului nordic de laHôtel des Invalides(Paris)