Азербайджанская музыка

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Азербайджанские музыканты. Слева направо:тар,деф,кяманча
Азербайджанский национальный танец и музыка к нему —Наз элямя

Азербайджа́нская му́зыка—музыкальнаякультураазербайджанского народа.С одной стороны азербайджанская музыка вплоть до началаXX веканосила устный характер, уходя корнями в народное бытовое творчество, а с другой — приобретала черты профессионального искусства, особенно отчётливые вмугаматеи творчествеашугов[1].

Народная музыка

[править|править код]
Основная статья:Азербайджанская народная музыка

Значительную часть народной музыки составляют семейно-бытовые песни — свадебные и траурно-погребальные (йуг, агы, марсия). Народная музыка Азербайджана отличается разнообразием жанров — это песня, танец, ашугское творчество, мугам. Как и в песнях, в танцах нашли своё отражение тип темперамента их создателей. Женские танцы — сдержанны, пластичны, лиричны (Вагзалы,Узундере), мужские — оживлённые, отмеченные удалью, силой (Газахы, Гайтагы,Ханчобаны). Основная часть народных танцев — сольные, но встречаются также парные и групповые (халай,яллы,йорду-йорду,джанги)[2].

Азербайджанские народные музыкальные инструменты. Экспонат в краеведческом музее, г.Шеки

В азербайджанской народной музыке используются 7 основных ладов: раст,шур,сегях (особенно распространены),шуштэр,баяты-шираз,чаргях и хумаюн,каждый из которых отличается особым образно-эмоциональным характером и содержит сумму определённых попевок[3].Семантика ладарастимеет важное значение, для мужественных и героических танцев. В женских танцах чаще применяются сегях,шур.В своей работе «Основы азербайджанской народной музыки» композиторУзеир Гаджибековпишет:

По метро-ритмическому построению азербайджанская народная музыка подразделяется на музыку с четко выраженным метрическим размером и на музыку без какого-либо метра. Музыку с четко выраженным размером образуют народные песни, все виды народных танцев, а также «теснифы» (вокальная музыка) и «ранги» (инструментальная музыка). Размеры этих форм самые обыкновенные, то есть 6/4, 4/4, 3/4, 2/4, 4/8. 6/8. 3/8. Совершенно отсутствуют такие размеры, как 7/8, 5/4, которые встречаются в музыке других народов Востока. Размер 4/4 является более характерным для азербайджанской музыки, чем 2/4.[4]

Одна из особенностей ладово-интонационной системы азербайджанской музыки — наличие микроинтервалики (в октаве 17 ступеней)[3].

Разнообразием пользуютсяазербайджанские народные музыкальные инструменты.Наиболее широко распространены духовые — тутэк, балабан,зурна;струнно-щипковые —тар,саз(его разновидности: дшурэ-саз, бёйюк-саз, голтух-саз),уд,канон[2];струнно-смычковые —кеманча;ударные — дэф (бубен),нагара,гоша-нагара[3].Создателем азербайджанского тара (11-и струнного) является азербайджанский музыкант-конструкторСадыхджан,живший вXIX векеи получивший прозвище«Отец тара»[5].4 октября 1920 года с целью «широкого и планомерного распространения музыкального образования пролетарской массы и обслуживания всех пролетарских организаций АССР» был издан декрет о «национализации музыкальных инструментов», переходившие в ведение Наркомпроса в качестве государственной собственности[6].1 мая 1932 года композитор Узеир Гаджибеков создал первый нотный оркестр азербайджанских народных инструментов им. С.Рустамова[7],а в январе 2000 года приАзербайджанской государственной филармониибыл созданАзербайджанский государственный оркестр народных инструментов[8].5 декабря 2012 годаазербайджанское искусство игры на таребыло включено всписок нематериального культурного наследия ЮНЕСКО[9].

Ритм танцев, в основном базируется на 6/8 и 3/4. Важнейшим жанром устной профессиональной музыки Азербайджана, как и во многих странахБлижнегоиСреднего Востока,являетсямугам.

Согласноэнциклопедии Ираника,заметное влияние на развитие азербайджанских музыкальных традиций и терминологии оказали иранские музыкальные элементы, в свою очередь азербайджанские музыкальные элементы встречаются в иранской музыке, особенно в танцевальных ритмах. Азербайджанская музыка исполняется и в других регионахКавказа,главным образом средиармян,которые переняли мугамную систему и такие музыкальные инструменты, каккяманчаитар[10].В свою очередь, в некоторых персидско-азербайджанских мугамах, особенно в танцевальных частях инструментальной музыки, прослеживается влияниеармянских городских песенитанцев[11].Такие музыкальные инструменты, каккануниуд,были введены в азербайджанскую музыку армянскими исполнителями[12].

Согласно историку XIX векаНиколаю Дубровину,на армянских свадьбах звучали также азербайджанские песни[13][14].

В танцах и музыкелакцевилезгинтакже заметны влияния азербайджанской музыкальной культуры[15].Отмечается, что лезгинские итабасаранскиепевцы-импровизаторы, в частности, слагали песни и сюжеты, заимствованные у ашугов Азербайджана, и пользовались их формой стихосложения[16].

Мугам

[править|править код]
Основная статья:Мугам
См. также:Ханенде
Ансамбль ханендеБюльбюльджана(второй слева). Конец XIX века.

Мугам является основным жанром азербайджанской музыкальной устной классической традиции наряду с песенно-танцевальным фольклором. Мугам — монодийная циклическая композиция, заключённая в рамки отшлифованной формы, главная особенность которого заключается в органическом синтезе стабильного (канонического) и свободного (импровизационного) начал. Для мугамов характерны элементы многоголосия: выдерживание в аккомпанементе опорных ступеней вокальных мелодий, имитационное построение партии тара и кеманчи[2].В Азербайджане мугам исполняется обычно в сопровождении трио сазандарей:тарист,кеманчист,бубнист,а иногда сам певец-ханенде является одновременно бубнистом. Мугам состоит из ипровизации речитативного склада, составляющей остов композиции, чередующейся с ритмическимитеснифами(вокал) иренгами(инстр.). Исполнение мугамов требует специальной подготовки как в плане знания материала и формы, так и в плане виртуозности и техники. Речевой пласт мугама базируется на лирических газелях известных поэтов Ближнего и Среднего Востока. Определённую группу жанров профессиональной музыки устной традиции составляют инструментально-вокальные мугамы, получившие названиезерби-мугамов(ритмический мугам), где большая роль, в сопровождающем пение ансамбле, отводится ударному инструменту.

В2008 годуЮНЕСКОобъявил азербайджанский мугам одним из «шедевров устного и нематериального наследия человечества»[17].

Ашугская музыка

[править|править код]
Ашугина праздникеНоврузвБаку
Основные статьи:Искусство азербайджанских ашуговиАшуг

К ветви профессионального искусства устной традиции принадлежит и музыкально-поэтическое творчествоашугов(от слова «эшг» — любовь) — певцов-сказителей-поэтов.

Предшественниками ашугов в Азербайджане были озаны (др. назв. — шуара, деде, яншаг и т. д.)[18].Название «ашуг» появилось в Закавказье в XVI—XVII вв.[19].В Азербайджане ашуг издавна назван «Эл анасы» («Мать народа»), поскольку всегда выражал чаяния народа, защищал свободу любви, пел о преданности родине[20].Ашуг исполняет свои сказания, сопровождая себя насазе.Содержание творчества ашугов: эпос, социальность. Наиболее распространённые жанры:дастан(героико-эпическое сказание),дейишме(состязание),устаднаме(песни-нравоучения),гезеллеме(песни-дифирамбы),шикесте,мисри(лирические песни).

Основные народные инструменты Азербайджана:тар,кяманча,деф(в трио мугаматистов),саз(в творчестве ашугов),нагара,гоша-нагара(в праздничных обрядах),балабан,зурна.Ашуги аккомпанируют себе на сазе, 3 струны которого чаще всего настроены в кварто-квинтовом соотношении (это создаёт несложную форму гармонического многоголосия)[2].

Вокально-инструментальное искусство ашугов основано на классических мелодиях (свыше 80), каждая из которых имеет множество импровизационных вариантов[3].Это искусство имеет определённые стилистические признаки (многократные точные или вариантные повторы коротких попевок, иногда одного звука, небольшой диапазон мелодий и др.)[2].

В 1928 году в Баку был созван первый республиканский съезд ашугов[21].В 2009 году на четвёртой сессии Комитета по защите нематериального наследия ЮНЕСКО вАбу-Даби(ОАЭ)азербайджанское ашугское искусствобыло внесено в Репрезентативный список Нематериального культурного наследия ЮНЕСКО[22].

Тесниф

[править|править код]
Основная статья:Тесниф

Тесниф— это малый вокальный жанр азербайджанской национальной классической музыки[23].Тесниф занимает важное место в репертуарахханенде(исполнителимугамов). Один из самых ярких представителей азербайджанского вокального искусства —Бюль-Бюль.Они обычно исполняются до или послемугама.Поэтическую основу составляют газели, используются такжегошма,баяты,герайлы и другие формы лирической поэзии. ВXX векеханенде начали использовать в теснифах стихи азербайджанских поэтов (Самед Вургун,Сулейман Рустам,Алиага Вахид,Бахтияр Вагабзаде,И. Сафарли и др.).Кара Караев,Фикрет Амиров,Тофик Кулиев,Алекпер Тагиев,Закир Багирови музыковед М. С. Исмайлов широко использовали теснифы в своём творчестве.

Академическая музыка

[править|править код]

С конца XIX века на территорию современного Азербайджана интенсивно проникает европейская, в особенности русская, музыкальная культура. В Баку организуются симфонический оркестр, частная оперная труппа, филиалРМО[3].В Шуше организуется кружок музыкальных и литературных деятелей, поставивший в1897 годупервый в Азербайджане музыкальный спектакль «Смерть Меджнуна на могиле Лейли»[2].Первые сочинения для скрипки, фортепиано появились в начале 20 века. С появлением органа вЛютеранской церквипоявилась возможность осваивать орган. Первый сборник сочинений для органа выпустилХайам Мирзазаде.[24]

Оперное искусство

[править|править код]
Сцена из оперыЛейли и Маджнун

Основоположником азербайджанского оперного искусства стал композиторУзеир Гаджибеков,написавший в1907 годуоперу «Лейли и Маджнун» поодноимённой поэмеФизули.Он стал основоположником жанра мугам-опера, сочетающая в себе нотную запись музыки (хоры, танцы) с сольной вокальной импровизацией — мугамом на основе указанного композитором текста[25].Следующим крупным достижением для азербайджанского оперного искусства стало создание Гаджибековымоперетты «Аршин мал алан».Р. М. Глиэр написал для азербайджанского театра оперу «Шахсенем» (пост. 1927; 2-я ред. пост. 1934), приблизившую азербайджанскую музыку к решению сложных профессиональных задач[2].Первой азербайджанской оперой, основанной на классических музыкально-сценических формах, стала «Нэргиз» Магомаева (1935)[3],отразившая революционные события в Азербайджане 1920-х гг.[2]Композитор Фикрет Амиров создал по мотивам одноимённой драмыДжафара Джаббарлыоперу «Севиль» (1953), ставшей первой национальной лирико-психологической оперой[26].

Симфоническая музыка

[править|править код]

Сюита А.Зейналлы «Фрагменты» (1931) считается первым образцом азербайджанской симфонической музыки[27].

Афрасияб Бадалбейлидирижирует симфоническим оркестром Азербайджанского театра оперы и балета, 1930-е гг.

Симфонический жанр, возникший в Азербайджане в 1920-30-х гг. (М. Магомаев, А. Зейналлы), достиг подъёма во 2-й половине 40-х-60-х гг. Композиторскую школу республики возглавил Кара Караев, творчество которого соединило национальные черты и стилевые особенности современной музыки, выдвинуло азербайджанскую музыку на арену мирового музыкального искусства[3].Двухчастная 1-я симфония (1943) Караева отличается резкими контрастами драматических и лирических образов. В пятичастной 2-й симфонии, написанной в связи с победой над фашизмом (1946), традиции азербайджанской музыки сплавлены с классицистскими (выразительная пассакалия 4 ч. основана на тематизме мугамного типа)[28].Кара Караев написал симфоническую поэму «Лейли и Меджнун», симфоническую сюиту «Семь красавиц» и балет на одноимённую тему, ставший вершиной творчества композитора.[29].

Для Фикрета Амирова характерны жанрово-лирический симфонизм, романтическая патетика (концерт для фп. с оркестром народных инструментов, соавтор А. Бабаев, 1946; струн. симфония «Низами», 1947; сюита «Азербайджан», 1950)[2].В1947 годуон пишет симфонию «Низами» — первую в азербайджанской музыке симфонию для струнного оркестра, а в следующем году в его творчестве возникает новый жанр: симфонические мугамы «Шур» и «Кюрд Овшары», суть которого заключается в синтезе традиций азербайджанских народных певцов-ханенде с принципами европейской симфонической музыки[26].Искусствовед и эксперт ЮНЕСКО по нематериальному и устному культурному наследию Азербайджана Санубар Багирова отмечает, что«созданный Фикретом Амировым и подхваченный Ниязи иСулейманом Алескеровымжанр так называемого симфонического мугама, строго говоря, был ближе к рапсодии европейского типа, чем собственно к мугаму, но с художественной точки зрения „Шур “(1948) и „Кюрд-Овшары“(1949) Амирова, „Раст “Ниязи (1951), несомненно, обогатили азербайджанскую симфоническую музыку»[30].Симфоническая поэма «Лейли и Меджнун» (1947) Кара Караева положила начало лирико-драматическому симфонизму в Азербайджане[28].

Джаз

[править|править код]
Амина Фигароваза роялем
Основная статья:Азербайджанский джаз

Азербайджанский джаз начал зарождаться в 1930-х годах, когда композиторТофик Кулиевсовместно с дирижёромНиязисоздал первый джазовый оркестр в Баку[31].Однако, основоположником азербайджанского джаза сталВагиф Мустафа-заде,создавший новый музыкальный жанр — джаз-мугам, смешав элементы джаза с азербайджанской народной музыкой. В 1957 году певецРашид Бейбутовсоздал при Азербайджанской филармонии концертный ансамбль, объединяющий стилистику джаза и азербайджанские народные инструменты[32].

Baku Piano Festival

[править|править код]

С 2022 года в Баку проводится международный фестиваль «Baku International Piano Festival». Основателем фестиваля являетсяШаин Новрасли[33].

Первый фестиваль прошёл с 20 по 27 мая 2022 года[34].

Второй фестиваль прошёл с 15 по 29 июня 2023 года[35].

Третий фестиваль прошёл с 15 по 29 июня 2024 года. В рамках мероприятия проведены показы кино, арт-мероприятия, театральная постановка и литературный конкурс[36][37].

Популярная музыка

[править|править код]

Основоположниками современной национальной школы вокального мастерства были певцыШовкет МамедоваиБюль-Бюль[38].

Азербайджанская поп-музыка

[править|править код]
Основная статья:Азербайджанская поп-музыка

Классическая поп-фолк музыка была очень популярна в Азербайджане в начале 1960-х с песнямиМуслима Магомаева,Анатоллу Ганиеваи Шахлара Гулиева. В конце 1970-х появилось новое поколение музыкантов (Р.Бейбутов,М.Бабаев,Ф.Керимова,Ш.Алекперова,О.Агаеви др.). В начале 1980-хАкиф Исламзадебыл самым успешным поп-музыкантом[39].В начале 1990-х песниНиямеддина МусаеваиБалоглана Ашрафовабыли во всех чартах.

Азербайджанскаяпоп-музыкавышла на новый уровень после того, как страна дебютировала наЕвровидении 2008 года.Выступление страны заняло третье место в 2009 году и пятое в следующем году.Эл и Никкизаняли первое место наЕвровидении 2011с песней «Running Scared».[40][41]

Мейхана

[править|править код]
Основная статья:Мейхана (поэзия)

Мейхана — направление народного музыкально-поэтического творчества — гибкий стихо-ритмический музыкальный жанр. Название этого жанра восходит к традиционному названию трактиров и таверн — «мейхана» («meyhane»), которое происходит отперсидскихслов «mey» (вино) и «hane» (дом). В годыСССРизвестным поэтом, сочинителем текстов для «мейхана» былАлиага Вахид.

Симфо-рок-мугам

[править|править код]
Основная статья:Азербайджанский рок

КомпозиторЭльдар Мансуровпоставил музыкальный проект «Бахрамнамэ», представлявший собой новый музыкальный синтез — симфо-рок-мугам[42].Он стал также первым композитором в Азербайджане, создавший рок-оперу «Семь красавиц»[43].

Песни

[править|править код]

Азербайджанская народная песня

[править|править код]

Народное песенное творчество разнообразно по жанрам (обрядовые, бытовые, лирические, исторические, трудовые, шуточные и др.)[3][2].Оно отличается богатой метроритмикой, подчинённая тактовым размерам — 6/8, 3/4, 2/4[2].Широко используются синкопы; типичный приём развития вокальных мелодий — это опевание опорных тонов, также преобладает сольное, реже хоровое (унисонное) исполнительство[3].Мелодика песен почти всегда характеризуется нисходящим движением, вариантным развитием заглавных попевок[2].Одним из жанров азербайджанских народных песен, главным образом лирического характера, является баяти, в основе которого лежит строго определённая поэтичная форма — семисложные стихи, группирующиеся в четырёхстрочные строфы[44].

В1927 годупод редакцией Муслима Магомаева вышел в свет написанный и обработанный Узеиром Гаджибековым первый сборник «Азербайджанских тюркских народных песен»[27].Этот сборник положил начало музыкальной фольклористики в Азербайджане[45].

Песни и романсы

[править|править код]

Первые азербайджанские массовые песни были написаны Гаджибековым и Магомаевым в 1920—1930-х гг., а начиная с 1950-х гг. этот жанр получил развитие в творчестве других авторов[3].Своей «Детской сюитой» для фортепиано композиторАсеф Зейналлызаложил основу азербайджанской детской музыки[46].Он стал автором первых образцов национального романса[46],а Узеир Гаджибеков позже создал новый жанр — романс-газель на основе форм восточной поэзии[3].В песенном творчестве Тофика Кулиева слились ладово-интонационные особенности народной музыки и советской лирической песни[2].

Примечания

[править|править код]
  1. ↑Азербайджанская Советская Социалистическая Республика //Большая советская энциклопедия:[в 30 т.]/ гл. ред.А. М. Прохоров.— 3-е изд. —М.:Советская энциклопедия, 1969—1978.
  2. ↑12345678910111213Музыкальная энциклопедия, 1973.
  3. ↑1234567891011Азербайджанская музыка// Музыкальный энциклопедический словарь. —М.:Советская энциклопедия, 1990. — С. 20—21. — 672 с.
  4. ↑"Ритмические особенности азербайджанской музыки".Основы азербайджанской народной музыки.Архивировано31 октября 2010.Дата обращения:25 октября 2009.
  5. ↑З. Ю. Сафарова.Шуша — храм нашей музыки//Музыкальная академия.— 2002. —Вып. 1,№ 678.—С. 209.Архивировано6 февраля 2021 года.
  6. ↑Декреты Азревкома 1920-1921 гг: сборник документов. — Азербайджанское государственное издательство, 1988. — С. 317.
  7. ↑"Оркестр азербайджанских народных инструментов".Электронная энциклопедия Узеира Гаджибекова.Архивировано19 октября 2015.Дата обращения:6 февраля 2011.
  8. ↑"Азербайджанский Государственным Оркестр Народных Инструментов".Министерство Культуры и Туризма Азербайджанской Республики.Архивировано1 октября 2016.Дата обращения:17 марта 2022.
  9. ↑Four new items inscribed on UNESCO’s Representative List of the Intangible Cultural Heritage of HumanityАрхивная копияот 7 февраля 2016 наWayback Machine(англ.)
  10. ↑Encycclopaedia Iranica. Azerbaijan. XI. Music of Azerbaijan.Архивная копияот 3 февраля 2011 наWayback Machine:«The Iranian elements in the development of the Azeri tradition were numerous, as is shown by modern terminology (čahār meżrāb, bardāšt), as well as by certain pieces in the repertoire, recent gūša and maqām that have Iranian names (Bayāt-e Šīrāz, Šūštar, Delkaš, Šekasta-ye Fārs, Bayāt-e Qājār). Conversely, Azerbaijani elements are found in Iranian music, particularly in dance pieces (reng). (See also M. Rezvani, Le théâtre et la danse en Iran, Paris, 1962, p. 149.) Azeri art music is also played in other regions of the Caucasus, especially among the Armenians, who have adopted the system of maqām and the instruments kamāṇča and tār.»
  11. ↑Alina Pahlevanian, Aram Kerovpyan, Svetlana Sarkisyan.Republic of Armenia/ Grove Music Online. — Oxford University Press, 2001.Архивировано12 октября 2021 года.

    A partial result of the creative intercourse which took place in the 12th and 13th centuries was the appearance of elements of the mugamat (Arabic maqāmāt; see Mode, §V, 2) in Armenian urban instrumental music. The mugamat– a genre found among many Middle Eastern peoples – was favoured in these centuries among the upper levels of the urban population, and until recent times Armenian instrumentalists were among the best performers of the Persian-Azerbaijani branch of maqāmāt, naturally leaving an impression on certain levels of urban music. In some Persian-Azerbaijani maqāmāt, however, especially in instrumental sections with a dance character, the influence of Armenian urban songs and dances can still be detected.
  12. ↑Jean During.Azerbaijan.— Oxford University Press, 2001.Архивировано4 июня 2018 года.
  13. ↑У Дубровинататарские
  14. ↑Н. Дубровин.II// История войны и владычества русских на Кавказе. Закавказье. — С.-Петербург, 1871. — Т. I. — С. 417.
  15. ↑А.Л. Нарочницкий.История народов Северного Кавказа(конец XVIII в.-1917 г.). —М.:Наука, 1988. — С. 228—229. —ISBN 5020094080,9785020094086.
    Оригинальный текст(рус.)
    Много общего и в хореографии горцев. Танцы - один из самых излюбленных видов искусства горцев. Более того, северокавказское танцевальное искусство выработало общий для всех рисунок танца — лезгинки, получивший самое широкое распространение. Кроме бесчисленного количества разновидностей этого вида танца у всех народов Северного Кавказа, каждый из них, в свою очередь, имеет и свои национальные танцы. Например, лакцы и лезгины увлекаются медленными и плавными танцами, в которых движения рук и всего тела создают общую гармонию грациозности. В их танцах и музыке заметны влияния азербайджанской музыкальной культуры.
  16. ↑История Дагестана. —М.:Наука, 1967. — Т. 1. — С. 279.
  17. ↑Мугам на портале ЮНЕСКО(англ.)Архивировано24 октября 2008 года.
  18. ↑Ашуг// Музыкальная энциклопедия. Том 1. —М.:Советская энциклопедия, 1973. — Стб. 263—264.
  19. ↑"Ашуг".Краткая литературная энциклопедия.Архивировано11 января 2014.Дата обращения:26 марта 2012.
  20. ↑"Ашуг".БСЭ.Архивировано3 апреля 2012.Дата обращения:26 марта 2012.
  21. ↑История музыки народов СССР. —М.:Советский композитор, 1970. — Т. 1. — С. 337.
  22. ↑Журнал ЮНЕСКО стр. 18.Дата обращения: 6 февраля 2011.Архивировано3 февраля 2014 года.
  23. ↑Mugam Ensiklopediyasi.mugam.musigi-dunya.az.Дата обращения: 19 сентября 2020.
  24. ↑«Белые и черные»: композитор Хайам Мирзазаде рассказал о написании музыки для органа.Дата обращения: 21 марта 2014.Архивировано21 марта 2014 года.
  25. ↑"Гаджибеков".Музыкальная энциклопедия.Архивировано2 февраля 2014.Дата обращения:6 февраля 2011.
  26. ↑12Азербайджанская музыка.Сайт «Герои страны».
  27. ↑12"Выдающиеся музыкальные деятели".Азербайджанский Музыкальный Портал. Архивировано изоригинала22 марта 2011.
  28. ↑12А. Бретаницкая."КАРА (Абульфаз оглы) КАРАЕВ".Belcanto.ru.Архивировано27 декабря 2010.Дата обращения:6 февраля 2011.
  29. ↑Karl H. Wörner, Igor Boelza, Richard F. Goldman, Israel Citkowitz and Henry Cowell. Current Chronicle. The Musical Quarterly. Jul. 1954. Vol. 40, No. 3. Pp. 391—418.
  30. ↑Санубар Багирова (29.09.05)."Век новой азербайджанской музыки".«Известия». Архивировано изоригинала16 августа 2008.{{cite news}}:Проверьте значение даты:|date=(справка)
  31. ↑Ольга Юркина (2009-07-10)."Восточные удовольствия в Монтрё".Наша Газета. Архивировано изоригинала16 февраля 2010.
  32. ↑"Бейбутов Рашид Маджид оглы".Герои страны.Архивировано30 марта 2015.Дата обращения:6 февраля 2011.
  33. ↑Festival, Baku Piano3rd Baku International Piano Festival June 15-29 2024(брит. англ.).3rd Baku International Piano Festival June 15-29 2024.Дата обращения: 30 июня 2024.
  34. ↑Festival, Baku Piano3rd Baku International Piano Festival June 15-29 2024(брит. англ.).3rd Baku International Piano Festival June 15-29 2024.Дата обращения: 30 июня 2024.
  35. ↑Festival, Baku Piano3rd Baku International Piano Festival June 15-29 2024(брит. англ.).3rd Baku International Piano Festival June 15-29 2024.Дата обращения: 30 июня 2024.
  36. ↑Третий Baku Piano Festival открылся ярким шоу фламенко.Azertag(16 июня 2024).
  37. ↑Музыкальный спектакль «Уютное место в сквере» стал запоминающейся частью третьего Baku Piano Festival.Azertag(29 июня 2024).
  38. ↑"Азербайджанская Советская Социалистическая Республика".БСЭ.Архивировано11 апреля 2012.Дата обращения:6 февраля 2011.
  39. ↑Акиф Исламзаде отметит день рождения во время ифтара.Trend.Az(8 августа 2012). Дата обращения: 19 сентября 2020.Архивировано17 мая 2019 года.
  40. ↑"Победителем Евровидения стал Азербайджан".NewsBBC.2011-05-15.Архивировано31 января 2018.Дата обращения:5 июня 2017.
  41. ↑Азербайджан стал победителем Евровидения.telegraph.co.uk(15 мая 2011). Дата обращения: 5 июня 2017.Архивировано10 февраля 2017 года.
  42. ↑Л. Аббас (2005-12-03).""Бахрамнамэ" Эльдара Мансурова ".echo-az.com.(недоступная ссылка)
  43. ↑И.Рагимова (2012-02-29)."Эльдар Мансуров: «Я благодарен судьбе и чувствую себя счастливым человеком»".AZE.az.Архивировано30 мая 2012.Дата обращения:26 марта 2012.
  44. ↑"Баяти (жанр азерб. нар. песен)".БСЭ.Архивировано21 ноября 2011.Дата обращения:26 марта 2012.
  45. ↑"«Азербайджанские тюркские народные песни»".Электронная энциклопедия Узеира Гаджибекова.Архивировано12 апреля 2013.Дата обращения:6 февраля 2011.
  46. ↑12Джейла Ибрагимова."Жизнь, отданная музыке".«Xəzər-Kaspiy».(недоступная ссылка)

Литература

[править|править код]
Источник —https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Азербайджанская_музыка&oldid=139020468