Philip Johnson
| Philip Johnson | |
 Philip Johnson u svojoj 95. godini. | |
| Lični podaci | |
|---|---|
| Ime | Philip Johnson |
| Nacionalnost | American |
| Datum rođenja | 8. 7. 1906. |
| Mesto rođenja |  Cleveland,Ohio,SAD
|
| Datum smrti | 25. 1.2005.(dob: 98) |
| Mesto smrti | New Canaan,Connecticut,SAD
|
| Alma mater | Harvard Graduate School of Design |
| Rad | |
| Građevine | IDS Tower,PPG Place,Crystal Cathedral |
| Dizajn | Zgrade pokrivene staklom |
| Nagrade | Pritzker Prize(1979) |
Philip Cortelyou Johnson(Filip Džonson-8. jul,1906.–25. januar,2005.) bio je uticajniameričkiarhitekta.Sa svojim okruglim naočarama debelog okruglog okvira bio je decenijama najprepoznatljivija figura uameričkojarhitekturi.
Godine1930.osnovao je Odeljenje arhitekture i dizajna uMuzeju moderne umetnostiuNew Yorku(MoMA), a1978.je, kao poverenik, dobio zlatnu medalju odAmeričkog instituta arhitekatai prvuPritzkerove nagradu za arhitekturu(1979). Kada je umro, januara, 2005. godine, iza sebe je ostavio dugogodišnjeg životnog partnera, Davida Whitneya[1],koji je umro par meseci kasnije, 12. juna, 2005.[2]
Johnson je rođen uClevelandu.Njegova porodica je poreklom iz Novog Amsterdama, a lista njegovih predaka uključuje i hugenotaJacques Cortelyoua,koji je napravio prvi plan gradaNovog AmsterdamazaPeter Stuyvesanta.Studirao je naHarvardu,gde se bavio istorijom i filozofijom, posebnopredsokratovcima.Studije je nekoliko puta prekidao putovanjima po Evropi. Ova putovanja su bila veoma važnja u njegovom obrazovanju, jer je nakon poseta znamenitosti postao fasciniran arhitekturom.
Godine 1928. Johnson sreće arhitektuLudwiga Mies van der Rohea,koji je u to vreme projektovaoNemački paviljonzaExpo 1929 u Barseloni.Ovaj susret je bio veoma značajan za Johnsona i odredio je njihov dalji odnos, koji je bio ujedno i saradnički i suparnički.
Johnson se vratio iz Nemačke kao preobraćenik u novu arhitekturu. Obišavši Evropu sa svojim prijateljima,alfredom H. Barrom, Jr.iHenry-Russellom Hitchcockomkako bi ispitali nove trendove u ahritekturu iz prve ruke, njih trojica su priredili izložbu uMuzeju savremene umetnosti,1932. godine pod nazivomInternational Style:Architecture Since 1922.Izložba je imala izuzetan uticaj i smatra se kao uvošenjemoderne arhitektureu američku javnost. Predstavila je ključne arhitekte kao što suLe Corbusier,Walter GropiusiMies van der Rohe.The exhibition was also notable for a controversy: architectFrank Lloyd Wrightwithdrew his entries in pique that he was not more prominently featured.
U knjizi koja je pratila izložbu, a koju je priredio saHitchcockom,Johnson ističe da nova arhitektura prati tri formalna principa:
- naglasak na ahritektornskom obimu iznad mase
- odbacivanje simetrije
- odbacivanje primenjene dekoracije.
Johnson je nastavio svoj rad kao zagovarač moderne arhitekture, koristećiMoMA-u kao propovedaonicu. Organizovao je prvu posetu Le Corbusiera Americi, 1935. godine, a zatim je radio na tome da dovede Miesa iMarcela Breuerau SAD kao emigrante.
Tokom 1930. Johnson je izrazio simpatije premanacizmui ispoljavao jeantisemitističkeideje.[3]O ovom periodu svog života je kasnije izjavio: "Nema opravdanja za takvu neverovatnu glupost... Ne znam kako se okajava krivica."[4]
TokomVelike krize,Johnson je prestao da radi u MoMA-i, kako bi okušao svebe u novinarstvu i agrarnoj populističkoj politici. Njegov entuzijazam je bio skoncentrisan na kritiku liberalnedržave blagostanja,čiji je "neupseh" delovao očiglednim tokom 1930-ih. Kao novinar, Johnson je pratioNirnberški mitingiinvaziju na Poljsku, 1939.godine. Invazija je bila prekretnica u njegovom interesovanju za politiku i novinarstvo; vratio se u SAD i priključio se vojsci. Nakon nekoliko neuspešnih godina u vojsci nastavio je studije dizajna na Harvardu.
Johnsonov prvi uticaj u argitekturi bila je njegova upotreba stakla; njegovo remek-delo jeGlass House(1949),Kuća od stakla,koju je dizajnirao kao svoju kuću uNew Canaanui koja se ispostavila kao veoma uticajan rad. Koncept Glass Housa postavljene u okruženje, sa pogledom kao "pravim zidovima" bio je razvijan u nemačkoj Glasarchitektur drawings tokom 1920-ih i već je bila skicirana od strane Johnsonovog mentora, Miesa. Građevina je esej minimalističke strukture, geometrije, proporcije i efekta transparentosti i refleksije.
Huća se nalazi na ivici iznad ribnjaka na Johnsonovom imanju. Spoljni zidovi zgrade su od stakla i čelika ugljene boje; pod od cigli nije u ravni sa zemljom, već je uzdignut 25 centimetra. Unutrašnjost je otovren prostor podeljen niskim ormanima od orahovine, a cigleni valjak, unutar koga je kupatilo, je jedini objekat koji doseže od poda do plafona.
Johnson je nastavio da gradi na svom imanju radeći arhitektonske studije. Pedeset stopa od Glass Hausa izgradio je gostinjsku kuću, koja odražava proporcije Glass Housa i potpuno je zazidana ciglom, osim malih okruglih prozora sa zadnje strane). Sadrži kupatilo, biblioteku i spavaću sobu sa pozlaćenim lučnim plafonom i debelim tepihom. Izgrađena je u isto vreme kada i Glass Hous i može se posmatrati kao njen formalni parnjak. Johnson je izjavio da je namerno dizajnirao kuću da ne bude udobna, jer "gosti su kao ribe, treba da traju tri dana najviše."
Kasnije je Johnson dodato galeriju sa inovativnim mehanizmom sa rotirajućim zidovima koji drže slike, kao i galeriju skulptura. Poslenje građevine koje je dodao bile su biblioteka i zgrada za prijem, koja je crveno crna i krivih zidova. Johnson je smatrao da je grupa zgrada od po jedne prostorije ukupno umetničko delo.
Nakon nekoliko kuća pod Miesom i Breuerom, Johnson se pridružio Miesu kao arhitekta 39-ospratnice poznate kaoSeagram Building(1956). Johnson je imao ključnu ulogu u usmeravanju projekta na Miesove ideje, radeći saPhyllis Lambert,ćerkom direktoraSeagrama.Krajnji rezultat ove saradnje klijenta i ahritekte je bronzano-staklena zgrada naPark Avenue-u.
Završetak Seagram Buildinga sa Miesom ozačio je promenu u Johnsonovoj karijeri. Nakon ovog uspega, njegova praksa je rasla sa projektima koji su dolazili iz sfere javnih zgrada, uključujući glavni planLincoln centrai kompleksNew York State Theatera.U meuvremenu, Johnson je počeo da se dosađuje sa ortodoksijama internacionalnog stila.
U početku zapanjujući, kule od stakla i čelika već su1960-ihpostali uobičajena stvar, što je Johnsona nateralo da se posveti još impresivnijoj gradnji spektakularnih, kristalnih zgrada, obloženih isključivo staklom. Mnoge od njih odmah su postale ikone, kao npr. PPG Place uPittsburghui Kristalna katedrala uGarden Grove-u, Kaliforniji.
Johnsonova arhitektura predstavlja ravnotežu između dva dominantna trenda u posleratnoj umetnosti SAD-a: "ozbiljnijeg" pokretaminimalizmai popularnijeg pokretaPop art-a. Njegovi najbolji radovi izražavaju karakteristike oba pokreta; Johnsonove privatne kolekcije daju primer toga - u Muzej moderne umetnosti uveo je umetnike poputMark Rothkoa,kao iAndy Warhola.Naravno, kako se nalazio između ta dva pokreta, puristi obe strane smatrali su da je njegov rad isuviše zatrovan ili pod uticajem one druge strane.
U periodu od 1967. do 1991., dok je sarađivao saJohnom Burgeejem,Johnson je postao poznat kao graditelj ikoničkih poslovnih tornjeva. Ovo razdoblje se smatra daleko najproduktivnijim u čitavoj njegovoj karijeri. Tada je izgradio IDS Tower uMinneapolisu,čija je karakteristična figura danas najprepoznatljiviji objekat u Minneapolisovom skyline-u. Godine 1980. dovršio je Kristalnu katedralu, koja je postala jednan od simbola južne Kalifornije.
AT&T BuildingnaManhattnu,danas Sony Building, dovršena je 1984. godine i odmah je postala kontroverzna zbog svog neo-gorgijanskog pedimenta. U to doba zgrada se smatrala velikom provokacijom jer je po mnogima narušavala izgled Manhattana, izgledom podsećajući na veliki orman. Odudarala je od svake estetike modernizma, koji je generacijama odbacivao koristiti bilo kakve uzorke ranijih stilova. U retrospektivi, neki kritičari vide tu zgradu kao prvi izraz postmodernizma, nužan u slijepoj ulici modernističke estetike.
- Johnson House at Cambridge, "The Arch Street House", Cambridge, Massachusetts, (1942-1943);
- Booth (Damora) House, "The Booth HouseArhivirano2019-05-24 naWayback Machine-u",Bedford Village, New York, (1946);
- Johnson House, "TheGlass House",New Canaan, Connecticut,(1949);
- Johnde MenilHouse, Houston (1950);
- The Rockefeller Guest House forAbby Aldrich Rockefeller(1950);
- TheSeagram Building,in collaboration withMies van der Rohe,New York (1956);
- Four Seasons Restaurant, New York City (1959);
- Expansion ofSt. Anselm's AbbeyinWashington, D.C.(1960)
- The Museum of Art atMunson-Williams-Proctor Arts InstituteinUtica, New York(1960);
- The Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden at theMuseum of Modern Art;
- TheSheldon Museum of Art,Lincoln, Nebraska(1963);
- New York State TheateratLincoln Center,(with Richard Foster, 1964);
- Amon Carter MuseuminFort Worth, Texas(1961, expansion in 2001);
- The New York State Pavilion for the1964 New York World's Fair,1964);
- TheKreeger MuseuminWashington D.C.(with Richard Foster; 1967);
- The main campus mall at theUniversity of Saint ThomasinHouston, Texas;
- Elmer Holmes Bobst LibraryofNew York University);
- John Fitzgerald Kennedy MemorialinDallas, Texas(1970)
- TheIDS CenterinMinneapolis, Minnesota(1972);
- Art Museum of South TexasinCorpus Christi, Texas(1972);
- Boston Public Library(1973);
- Fort Worth Water Gardens(1974);
- Pennzoil Place in Houston, Texas (1975);
- TheDorothy and Dexter Baker Center for the ArtsatMuhlenberg CollegeinAllentown, Pennsylvania(1976);
- Thanks-Giving SquareinDallas, Texas(1976);
- TheNeubergerMuseum of Art atSUNYPurchase College;
- Evangelist Robert Schuller'sCrystal CathedralinGarden Grove, California(1980);
- Tata TheatreArhivirano2006-02-09 naWayback Machine-u,National Centre for the Performing Arts (India),Mumbai(1980).
- Metro-Dade Cultural CenterinMiami, Florida,1982;
- TheChapel of St. Basiland the Academic Mall at theUniversity of St. ThomasinHouston, Texas;
- The Republic Bank Center inHouston, Texasnow rebrandedBank of America Center;
- The Transco Tower, now rebrandedWilliams Tower,Houston, (1983);
- TheCleveland PlayhouseinCleveland, Ohio(extension) (1983);
- TheWells Fargo Center (Denver)inDenver, Colorado(1983);
- PPG PlaceinPittsburgh, Pennsylvania(1984);
- The Gerald D. Hines College of Architecture,University of Houston(1985);
- The Lipstick Building,New York City (1986);
- Comerica Bank Tower,Dallas, Texas,1987;
- Puerta de Europa,Madrid,Spain) John Burgee Architects, Philip Johnson Consultant;
- 190 South LaSallein Chicago John Burgee Architects, Philip Johnson Consultant;
- 191 Peachtree Tower,Atlanta, GeorgiaJohn Burgee Architects, Philip Johnson Consultant;
- 101 California Street,San Francisco, California;Johnson/ Burgee Architects;
- The Paley Center for Media,formerly The Museum of Television & Radio (1991);
- University of St Thomas St Basil Chapel (with John Manley, Architect) (1992);
- Science and Engineering Library,The Ohio State University,Columbus, Ohio,(1992);
- AEGON CenterinLouisville, Kentucky(1993),John BurgeeArchitects, Philip Johnson Consultant.
- Comerica TowerinDetroit, Michigan(1993),John BurgeeArchitects, Philip Johnson Consultant.
- Visitor's Pavilion, New Canaan CT (1994).
- Turning Point,Case Western Reserve University,Cleveland, Ohio (1996).
- Philip-Johnson-Haus,Berlin, Germany (1997).
- First Union Plaza,Boca Raton,Florida(2000).
- The Interfaith Peace Chapel on theCathedral of Hope (Dallas)campus,Dallas, Texas(2010).
- ↑David Bourdon.„Whats Up in Art, The Castelli Clan”.Life Magazine.Pristupljeno 8.7.2010.
- ↑Kennedy, Randy (14.6.2005).„David Whitney, 66, Renowned Art Collector, Dies”.The New York Times.Pristupljeno 8.7.2010.
- ↑Stern, Robert A. M.(2005).„Philip Johnson: An Essay by Robert A.M. Stern”.Architectural Record.Pristupljeno 8.7.2010.
- ↑Varnelis, Kazys (November 1994).„We Cannot Know History”.Journal of Architectural Education.Arhivirano izoriginalana datum 2010-11-08.Pristupljeno 2010-07-08.
