Primijenjena umjetnost
Primijenjenom umjetnostinazivamo sveumjetnostikoje obuhvaćaju oblikovanje predmeta praktične uporabe. To je širi naziv zaumjetnički obrtilidekorativne umjetnosti(naziv koji se i danas koristi u nekim zemljama). U prošlosti, kada nije bilotvornicanego samo obrtničkih radnji, razne predmete (oruđeioružje,nakit,odjeću,posuđe,pokućstvoitd.) proizvodili su ručno majstori obrtnici, i trudili su se da ti predmeti budu što zanimljiviji oblikom ili lijepo ukrašeni. Djela koja su nastala ručno su individualna djela, nazivamo ihunikatii imaju posebnu vrijednost.
Primijenjene umjetnosti dijelimo na više vrsta:tekstil (vezenje,tkanje,pletenjei dr.), unutarnju arhitekturu (uređenjeinterijera), kostimografiju, primijenjenoslikarstvo,primijenjenokiparstvoi primijenjenugrafiku.
Mnoge druge umjetničke djelatnosti se mogu svrstati u primijenjene umjetnosti.
Tekstilne umjetnosti[1]su one umjetničke djelatnosti u kojima se koriste biljna, životinjska ili sintetička vlakna pri izradi praktičnih ili dekorativnih predmeta[2]. Od kada postoje tkanine, od najranijeg razdoblja ljudske povijesti, one su se koristile za ukrašavanje i bivale su ukrašivane. Potreba za luksuznim tkaninama je bila jedan od pokretača razvoja ljudskecivilizacije(put svile) i pojavehumanizmairenesanse,dok jeindustrijskom revolucijom(tkalački stroj) proizvodnja tekstila postala serijskom i postupno dovodi do pojavetekstilnog dizajna[1]Arhivirano2009-11-19 naWayback Machine-u,a tekstilne umjetnosti sve više postaju dijelomnarodne umjetnosti.
Primjer veza i narodne umjetnosti.
Riječtekstilje izvedenica iz latinskog pojmatexereu značenju "plesti", "vezti" ili "graditi". Najjednostavniji tekstilni predmeti su proizvedeni valjanjem (filc), pri čemu se životinjska vlakna povezuju zagrijavanjem i vlaženjem. Većina tekstila nastaje uvezivanjem ipređenjevlakana u predivo (ilikonopacako je izrazito grubo predenje). Predivo se potom upliće, plete ili tka kako bi se dobile fleksibilne tkanine ili platna za pravljenje odjeće ili prekrivanje namještaja. Svi ovi izrazi:filc,pređa,tkaninaitapacirungsu i izrazi za tekstil.
Tekstilne umjetnosti se dijele prema tehnikama kojima se dotjeruju ili dekoriraju tkanine: bojenje i otiskivanje uzoraka i boja,vezovi,goblen,čipkanje;te komplicirane tehnike kao što sušivanje,pletenje,kukičanje,krojenje;ali i prema alatkama koje se koriste (razboji razne igle za pletenje), i predmetima koji nastaju ovim tehnikama, poputtapiserija,tepiha,prekrivača.
Narodna umjetnostpripadala je području primijenjene umjetnosti, a izražavala se u oblikovanju seoskih domova,namještaja,odjeće i obuće, nakita, posuđa i oruđa, vezanih za neko regionalno ruralno područje.
Još uvijek nije postignuta suglasnost o karakteru i sadržaju te umjetnosti. Nevolje nastaju već kod općih terminoloških odrednica, definicija i klasifikacija (narodna, pučka, seljačka, folklorna, tradicijska, spontana, provincijalna, masovna). Općenito se smatra da je kolektiv, zajednica (selo) temeljno izvorište, ali i konzument književne, glazbene, pa i likovne pučke umjetnosti. Svakako se nameće i njezino viđenje kao primijenjene umjetnosti s rustificiranim oblicima, prepoznatljivom selektivnošću u izboru materijala, tehnika i motiva. Ali, i sinkretizmu nastalom pod različitim utjecajima. Ovdje treba imati u vidu i činjenicu da narodna likovna umjetnost u pravilu nije sama sebi svrhom kao zaseban esteski ideal, nego je mozaik različitih umjetničkih elemenata prisutnih u svakodnevnom životu: na kućama i općenitoarhitektonskom oblikovanju,inventaru, brojnim predmetima i različitim materijalima svakodnevne upotrebe, predmetima vezanim uz vjerovanja, obrede i običaje.[3]
Primijenjeno slikarstvosluži ukrašavanju (dekoriranju) nekog prostora, građevine, uporabnog predmeta ili knjige. Tako su tehnikemozaika,freske,vitrajaiiluminiranja knjiga,tehnike slikarstva koje se najčešće koriste.
Ilustracijaje popratni slikovni dodatak uz neki tekst (uknjiziiličasopisu) te može biti oblik primijenjenog slikarstva ili grafike. Obično je uvijek ilustrirananaslovnicaknjige, jer tako privlači pozornost kupaca.
-
Iluminirana stranicaLindisfarnskog evanđeljaiz oko710.god. -
UmjetnostkaligrafijeuKinidatira još od2000. pne.,a najviše se rabila za prijenos filozofskih idejakonfucionizma( chư tử bách gia; zhūzǐ bǎijiā ")<ref>Kaligrafija -
Primijenjena grafikajavila se iz potrebe za oglašavanjem koje se isprva obavljalo putemglasnika,potom zapisivanjem na kamenim pločama (npr.Hamurabijev zakonikizBabilona), a u modernim vremenima uz tekst je obvezatna i slika, pa je nastao plakat.Plakatse sastoji od slike (koja bi trebala biti jednostavna, ali privlačna i pamtljiva) i teksta (koji mora biti kratak, jednostavan i jasan, a slova što čitkija). Plakate su često radili umjetnici, pa su oni imali umjetničku vrijednost kao slika ili grafika. Rađeni su grafičkim tehnikamalitografijomilisitotiskom.Prve umjetničke plakate s početka 20. st. radio jefrancuskislikarHenri de Toulouse-Lautrec;oni su bili neobični, ali jasni s motivima pariškog noćnog života. Danas plakate obično pravegrafički dizajnerii umjestocrtežailislikakoristefotografiju.
-
Prva stranica knjigeO prirodi Gotike,kritičara umjetnostiJohna Ruskinakoji će pokrenutihistoricizamneogotike. -
Jules Cheretje prozvan ocem modernogposteranakon što je tiskao prve litografije u boji1858.god. -
Grafički otisnut uzorak na tkaninama (William Morris,1878.) pokretaArts and Crafts. -
Katalog uzoraka zatapeteautora Remondini - Bassano iz 18. st. Tapete su također oblik primijenjene grafike, ali nekada i važan dio dizajna interijera.
Primijenjeno kiparstvoje oduvijek bilo vezano zareljefnoukrašavanjegrađevina,namještaja,uporabnihpredmeta,pa i koricaknjiga.
Keramikaje skupni naziv za sve proizvode rađene od pečenegline.Prema vrsti gline i načinu obrade razlikujemo:
- terakota(keramika bez sjaja),
- fajansu(npr.majolika,koja je dobila sjaj visokim temperaturama i glazurom),
- kameninui
- porculan(izrazito teška tehnika s posebnom glazurom i visokim sjajem).
Prva keramička djela javila su se već u mlađem kamenom dobu (neolitu), a već je bila usavršena u djelima starih civilizacijaMezopotamije,Egipta,GrčkeiRima.Danas se majstori koji prave keramiku zovukeramičarii oni rade nalončarskom koluili ulijevaju glinu ukalupe.Tako nastaju ne samo uporabni predmeti, nego iskulptureireljefi.Najveći umjetnik 20. st.,Pablo Picasso,je bio vrlo uspješan keramičar.
-
Narmerova paletaiz oko3100. pne.je najraniji primjer primijenjenog kiparstva. -
Rimskikamenisarkofag Junija Basaiz 4. st. ukrašenreljefima. -
Neoklasicističkaporculanskaurnatvrtke Wedgewood iz 1820. god. (London).)
Scenografijaje vrsta primijenjene umjetnosti koja se bavi uređenjemsceneukazalištu(ilifilmu) i stara je koliko i samo kazalište.Scenografograđuje kazališnu binu (pozornicu)kulisamakoje trebaju dočarati prostor ili ambijent u kojem se radnja predstave događa. Osim kulisa koje se rade od različitih materijala (papira,kartona,platnaili dasaka), scenograf uređuje i dijelove namještaja,tepihe,slike i sl. Scenografje obično likovni umjetnik koji najprije uradi nacrt scene, potom napravi maketu, odredi kakve će biti kulise, te ih onda priprema, oslikava i prilagođava radnji predstave. Kazališna scena može dočarati ulicu, interijer, pejzaž i sl. ovisno o vremenu i mjestu gdje se odvija radnja predstave. Dobra scenografija je vrlo važna za opći dojam i uspjeh predstave, glazbenog festivala ili filma.
Scenografija je danas autonomna neovisna disciplina u evoluciji, koja je prisutna u mnogim djelatnostima poput kazališne scenografije, tehnike scene, kostime i osvjetljavanje scene, koje se smatraju umjetničkim disciplinama integriranim u ostavrenju ambijenta kazališta, kina, izložbenih prostora, modnih manifestacija i dr[4].
Kostimografija[5]je isto tako vezana za kazalište i film, a sastoji se u izradikostimaza kazališne predstave (ilifilm[6]).Kostimografje zahtjevno zanimanje jer kostimi moraju biti u skladu s vremenom iz kojeg radnja potječe. Kao i scenograf, kostimograf najprije radi nacrte kostima, pa tek onda odobrene nacrte skrojačimašije za glumce. Kostimograf je tu da svojim znanjem i vizijom najbolje dočara karakter junaka neke pozorišne predstave, filma itd., kao i atmosferu vremena u kojemu taj junak živi i djeluje[7].Bilo da je riječ o konkretno poznatim stilovima određenog povijesnog trenutka, ili pak,izmišljenomvremenu i prostoru, kostimograf je čovek kojioblačećijunake daje jasan, i prije svega neophodan, doprinosoživljavanjuvizije jednogredatelja.Naime, odjeća koju nosimo pokazuje mnogo toga: naš karakter, mogućnosti (financijske, pa i mentalne); ona je refleksija, kako našeg unutarnjeg stanja, tako i sredine iz koje potječemo i one u kojoj živimo.
Dizajn interijeraima važnu ulogu za ljepotu i atraktivnost prostora. Proces dizajniranja producira ljepotu i uključen je u uređenje svih unutarnjih i vanjskih površina[8]. Arhitekti interijera ili dizajneri unutarnje arhitekture se bave uređenjeminterijerau kojemu provodimo veći dio života i stoga je jako važno kako će taj prostor izgledati. Dobro projektiran i uređen interijer učinit će život ljepšim i ugodnijim, te naš rad na poslu ili u školi manje teškim i neugodnim. Svaka prostorija treba biti uređena prema svojoj namjeni. Dizajner za unutarnju arhitekturu u svom nacrtu mora predvidjeti svaki detalj (od bojezidovaizavjesa,materijala,namještaja,do ukrasnih predmeta i rasvjetnih tijela), te ih skladno povezati u harmoničnu i jedinstvenu cjelinu, poštivati želje naručitelja, ali izbjegavatikiči nesklad[9].
- ↑StudijUmjetnost tekstilom
- ↑Redefinicija tekstilne umjetnosti
- ↑Branko Đaković,Bezvremenost i regionalni slog narodne umjetnosti[mrtav link]
- ↑„Studij scenografije”.Arhivirano izoriginalana datum 2010-03-30.Pristupljeno 2010-09-11.
- ↑Kostimografija na Javno[mrtav link]
- ↑„Kostimografija: Tajno oružje Hollywooda”.Arhivirano izoriginalana datum 2007-10-10.Pristupljeno 2010-09-11.
- ↑„Svijet kostima Milene Canonero”.Arhivirano izoriginalana datum 2009-11-17.Pristupljeno 2010-09-11.
- ↑interijerNET.hr
- ↑Članci o unutarnjem dizajnu[mrtav link]