Hoppa till innehållet

Hiphopdans

Från Wikipedia
B-boy.
Ej att förväxlas medStreetdance,samlingsnamnet för alla typer av gatudanser
Denna artikel redovisar endast dansstilen. För kulturen i sin helhet, seHiphop.För musikgenren, seHiphopmusik.

Hiphopdansär ett samlingsnamn för alla dansstilar främst utförda tillhiphopmusikeller som har utvecklats som en del avhiphopkulturen.Den innehåller ett brett spektrum av stilar. De ursprungliga danserna samt vad som anses vara hiphopens grundpelare ärBreaking(b-boying),LockingochPopping.De skapades på 1970-talet och gjordes populära av olika crews (dansgrupper) iUSA.

Hiphopdansare.

Hiphopdans delas ofta, likt musikgenren, in i"Old school"och"New school"med år 1984 som skiljelinjen - på grund av de teknologiska effekterna på världens städer och ungdomskulturen. TV-serienSoul Trainoch 1980-talets filmerBreakin',Beat Street,ochWild Stylelyfte fram olika dansgrupper och dansstilar i ett tidigt skede; vilket därmed gav en mainstream exponering av hiphop. Dansindustrin bemötte hiphopen med en kommersiell, studiobaserad version av hiphop, kallad"Commercial hiphop"eller"New style",och en hiphopinflueradJazzdansstil,kallad"LA Style"eller"Jazzfunk".Klassiskt skolade dansare utvecklat dessa studiostilar för att koreografera utifrån hiphopdanser som utfördes på gatan. På grund av denna utveckling är hiphopdans praktiserad i både dansstudior och gatorna.

Kommersialiseringen av hiphopdans fortsatte in på 1990-talet och 2000-talet med produktion av flera TV-program och filmer somSo You Think You Can Dance,Step Up-filmerna,America's Best Dance Crew,The Grind,Planet B-Boy,Rize,Streetdance 3DochSaigon Electric.Fastän dansen är etablerad inom underhållning så upprätthåller den en stark närvaro i förorter vilket har lett till skapandet av streetdanser härledda från hiphopen - Memphis jookin, turfing, jerkin', ochkrumping.

En faktor som skiljer hiphop från andra former av dans är att det ofta är "freestyle" (improvisation) i grunden och hiphopdansgrupper engagerar sig ofta i freestyle danstävlingar, kallade battles. Crews, freestyling, och battles är identifierare för den här stilen. Hiphopdans kan vara en form av underhållning eller en hobby lika väl som det kan vara ett sätt att vara aktiv i tävlingsdans eller försörja sig genom professionell dans.Sveriges Dansorganisationär den främsta att arrangera tävlingar i hiphopdans i landet på både regions- och riksnivå.

Hip-hop dans är en sammansmältande dansgenre med influenser från äldre gatudansstilar skapade på 1970-talet. Dessa inkluderar uprock, breaking och funkstilar.[1]Breaking skapades i The Bronx, New York, i början av 1970-talet. I dess tidigaste form började det som elaboreringar på James Browns "Good Foot" dans som debuterade 1972. Breaking vid denna period var inte primärt golforienterat som det ses idag; det började som toprock som dansare utför stående. En påverkan på toprock var uprock som skapades i Brooklyn, New York. Uprock liknar toprock, men det är mer aggressivt och ser ut som en strid. Uprock utförs också med partners, men i toprock - och generellt inom breaking - tar varje person tur att dansa. År 1973 populariserade DJ Kool Herc break beat. En break beat är en rytmisk, musikalisk mellanspel i en låt som har loopats om och om igen för att förlänga det instrumentala solot, eftersom "breaks" ansågs vara den bästa delen av låten att dansa till, på 1970-talet började DJ:er använda två kopior av samma skiva för att blanda dem och förlänga brytningen, detta kallades Beat juggling. Detta mellanspel som tidigare hade använts i funk- och soulsånger inspirerade denna musikaliska evolution. Kool Herc gjorde detta för att ge dansare som deltog i hans fester möjlighet att visa sina färdigheter.[2]B-boy och b-girl står för "break-boy" och "break-girl"; b-boys och b-girls dansar till en skivas break. Ytterligare påverkad av kampsport och gymnastik, gick breaking från att vara en rent upprättstående dansstil - bara toprock - till att bli mer golforienterad.

Samtidigt som breaking utvecklades i New York, skapades andra stilar i Kalifornien. Funkstilar refererar till flera gatudansstilar som skapades i Kalifornien på 1970-talet, såsom roboting, bopping, hitting, locking, bustin', popping, boogaloo, strutting, sac-ing och dime-stopping.[12] Av alla dessa danser är Boogaloo en av de äldsta. Den började som en flärdans på 1960-talet och var ämnet för flera låtar som släpptes under den tiden, såsom "Do the Boogaloo" och "My Baby Likes to Boogaloo". Från att ha varit en flärdans utvecklades den till en gatudansstil kallad Boogaloo i Oakland, Kalifornien, samt en separat musikgenre kallad Latin boogaloo. De mest populära och allmänt praktiserade av funkstilarna är Locking och Popping.[3]TV-showen Soul Train spelade en stor roll i att ge dessa stilar kommersiell exponering. Både The Lockers och The Electric Boogaloos - danstrupper som ansvarade för spridningen av locking och popping - uppträdde i den här showen.[4]

Old School och New School

[redigera|redigera wikitext]
Ej att förväxlas med Commercial/New style, vilken är en studiobaserad version av hiphopdans.

New school hiphopär i kontrast tillOld schoolett samlingsnamn för de mer moderna danserna inom hiphop. Under 1990-talet då hiphop-musiken utvecklades och växte längre bort frånfunkså fick det ett långsammare, tyngre och mer aggressivt sound. Detta gav upphov till nya stilar av hiphopdans, de flesta av dem dansade upprätt i motsats tillbreakdancingsom är känd för sina golvarbeten. New school hiphopdans tog inspiration från många av de äldre hiphopstilarna och samlade dem till något nytt. Några mer specifika stilar av New school hiphop är commercial, LA style,krumping,harlem shake,snap dancing, blood walk, clown walk, heel-toe, booty popping och crip walk.[5]

Commercial hiphop / New style

[redigera|redigera wikitext]
Ej att förväxla med New school, samlingsnamnet för flera typer av senare hiphopdans
Les Twinsär bland de mest framgångsrika dansarna inom Commercial

CommercialellerNew styleär en studio-baseradkommersiellversion av den ursprungliga hiphopdansen. Denna studiodans uppstod då etablerade dansare och koreografer inom dansindustrin avjazz,balettochmodernanammade stilarna inom hiphop efter dess popularisering och skapade en kommersiell och mer mainstream version av den.[6]Det är denna typ av hiphop-dans som syns irap-,R&B- ochpopmusikvideorpå exempelvisMTVsamt livekonserter. Termen "New style" skapades av dansare utanför USA på 1990-talet, främst iFrankrikeochJapan.Dessa dansare ville röra sig likt deNew York-dansarna, och kallade rörelserna för "New style" vilket var kort för "New York style".[7]

Dansen karaktäriseras som slagkraftig vilket innebär bland annat flexibilitet och isoleringar (att röra en viss kroppsdel oberoende av andra). Fötterna är bundna till marken, bröstet är nere, hållning är böjd, och kroppen hålls löst så att dansarna lätt kan växla mellan att slå takten eller rör sig genom takten. Liksom afrikansk dans är Commercial mycket rytmisk och innebär en hel del fotarbete och radiell rörelse av höfterna. Dessutom betonas musikalitet-hur känslig dina rörelser är till musik och att kunna freestyle (improvisera). Så länge dansarna håller de grundläggande rörelserna, kan de lägga till sina egna stilar (freestyle) och har en prestanda som fortfarande är hiphop.

Lyrical hiphop

[redigera|redigera wikitext]

Lyrical hiphopär en av de mest kända danserna inom Commercial, med ursprung urlyrisk dansoch hiphopdans.

Tabitha och Napoleon D'umo, tillsammans kända somNappytabs.

Lyrical hiphop är en mer flytande och mer tolkande version än standard hiphop. Den kombinerar nyanser av lyrisk dans med ordförråd och grundläggande rörelser som finns i hiphop. Enligt tidningenDance Spiritså är den stora skillnaden mellan lyrical hiphop och standard hiphop att dansarna tolkar takten på olika sätt. Lyrical hiphop innehåller fortfarande isolations, glidings, och kroppsvågor precis som i vanlig hiphop. Men rörelserna är mjukare och mer flytande snarare än intensiva, och precis som i lyrisk dans så ligger betoningen på berättande och att förmedla känslor genom koreografin.[8]

Lyrical hiphop slog igenom och fick namnet först år2008under säsong fyra avSo You Think You Can Dancedå det gifta dansparet Tabitha och Napoleon D'umo koreograferade en ny stil. Termen i sig är i förtjänst avAdam Shankman,koreograf och domare på programmet. Han som gjorde en kommentar med hänvisning till en rutin koreograferad tillLeona Lewislåt "Bleeding Love".På grund av Shankmans kommentar och deras fortsatta arbete i säsongerna fyra till sju så hedras Tabitha och Napoleon för att ha utvecklat den nya stilen.

LA style (Los Angeles style),StreetjazzellerJazzfunkär en studiobaserad dans influerad av danserna hiphop ochjazz.LA style anses ofta vara en hybrid mellan jazz och hiphop men kan ha element även av lyrical,modern dans.Influenser inom hiphop inkluderar commercial hiphop, popping, locking och även lyrical hiphop. Stilen har mycket fokus på musikalitet och dess inspiration från det lyriska hållet, alltså koreografin är maximalt gjort utefter en interpretation av beats eller text.[9]Denna stil visades i dess tidiga form i komiska sketchserienIn Living Colormed dess dansgruppFly girls.