İçeriğe atla

Michel Fokine

Vikipedi, özgür ansiklopedi
Michel Fokine
Paquitabalesindeki kıyafeti ile. 1905
Genel bilgiler
Doğum adıMihail Mihayloviç Fokin
Doğum23 Nisan 1880(1880-04-23)
Rus İmparatorluğuSankt-Peterburg
Ölüm22 Ağustos 1942 (62 yaşında)
New York,ABD
UyrukABD(1932'de vatandaşlık elde etti)
AlanıBale
Etkin yıllar1902-1942
Sanat eğitimiEmperyal Bale Okulu

Mikhail Fokine(Rusça:Михаи́л Миха́йлович Фо́кин,Mihail Mihayloviç Fokin) (d. 23 Nisan 1880 [EU 11 Nisan], ö. 22 Ağustos 1942)Balesanatında çığır açmış,Ruskoreografvebalet.

1880 yılında varsıl bir tüccarın oğlu olarakSankt-Peterburg'da dünyaya geldi. Dokuz yaşında İmparatorluk Bale Okulu'na kabul edildi. Seyirci karşısına ilk kez 1898 yılında, 18. yaş gününde,Mariinsky Tiyatrosu'nda İmparatorluk Bale Topluluğu'nun (şimdikiMariinsky Balesi) sahnelediğiPaquitaisimli eserdeki rolü ile çıktı. Dans eğitimini yanı sıraEski YunanveMısırsanatları konusunda da eğitim aldı. Vazo boyama ve heykel sanatına duyduğu ilgi, onun yaratıcılığına katkı sağladı.

1898'de mezun oluncaMariinski Balesi'nde solo dansçı oldu. BalerinAnna Pavlova'nın ilk partneri idi. Mariinski Balesi'nde geçirdiği dört yıl boynca baleyi nasıl yenilikler getireceği konusunda fikirler geliştirdi.

Koreograf olması

[değiştir|kaynağı değiştir]

1902 yılında İmparatorluk Okulu'nda bale öğretmeni oldu. Fokine, St. Petersburg'da görev yapan Fransız öğretmen ve koreografMarius Petipa'nın yarattığı, değişmez kuralları olan dans ekolünü kısıtlayıcı buluyor basmakalıp bale geleneklerinin dışına çıkmayı arzuluyordu. Ona göre bale sanatı, modası geçmiş kıyafetlerden ve figürlerden kurtarılmalıydı. 1904'te tiyatro müdürüneLongus'unDafnis ile Hloieserine dayanan bir balelibrettosunukendi ilkelerini ortaya koyan ayrıntılı bir çalışma ile birlikte sundu. Teklifi reddedildi. Ancak o, yakın bulduğu öğrencileri ile fikirlerini denemeye başladı.[1]

1904'te balerin Vera Antonova ile evlendi. Çift hayat boyunca birbirinin dans partneri oldu. Tek çocukları Vitale Fokine, 1905'te doğdu.[2]

Michel Fokine, 1905'tePankılığında genç dansçıların akrobatik dansını da içerenAcis ve Galeteabalesini sahneye koydu. Bu balede rol alan genç dansçılardan birisi de baletVaslav Nijinsky'di. Fokine daha sonra,Les Sylphides (Periler)gibi birçok eserinde Nijinsky'i ön plana çıkarttı.

1905'teAnna PavlovaiçinKuğunun Ölümüadlı solo dans koreografisini yarattı. Onun düşüncesine göre balede ifadepandomimlesınırlanmamalı, bütün bedene yayılmalıydı. Bu düşünceden hareketle Fokine, birkuğununölümünü temsil eden Kuğunun Ölümü'nde, uçmaya çalışıp da uçamayan, giderek halsizleşen kuğunun kanat hareketlerini balerinin kol hareketleri ile yansıttı.[3]

Fokine'in Tiyatro'ya sunduğu önerilerden biri, 1907 yılında sahnelenenEuniceisimli balede sanatçıların çıplak ayak dans etmeleriydi. Bu teklifi de reddedildi ancak Fokine dansçıları, taytlarının üzerini ayak parmağı şeklinde boyayarak ve sanki yalın ayak dans ediyorlarmış izlenimi vererek sahneye çıkarttı. Aynı yıl öğrenci temsili içinLe Pavillon d'Armidebalesinin koreografisini yaptı. 25 Kasım 1907'de Le Pavillion d'armide, 8 Mart 1908'de iseChopin'in müziği ile yaratığıChopiniana Balesi,[4]Mariinski Tiyatrosu'nda sahnelendi.

1909 yılında,Sergei DiaghilevonuBallets RussesTopluluğunda koreograf olarak çalışması içinParis'e davet etti.1909 sezonu için yeni eser üretme imkanı olmadığından daha önce St.Petersburg'da sahnelenip başarı kazanan iki balesi Paris'te sahnelendi: Le Pavillion d'armide veChopiniana.Paris'te sahnelenirken Chopiniana Balesi'nin adı değiştirilip Les Sylphides (Periler) yapıldı. Bu eser, her ne kadar Romantik balelere birçok yönden benzese de bir hikâye anlatmayıp ay ışığında genç bir şairle dans eden orman perilerinin dansından ibaret soyut bir danstır.[5]

Fokine ve eşi, Şehrazat Balesi, 1914

Fokin, daha sonra grubun diğer sanatçılarının da yardımıylaŞehrazad(1910)[6],"Ateş Kuşu Balesi"(1910),Gülün Ruhu Balesi(1911) ve "Petruşka Balesi'ni "sahneye koydu (1912). Gülün Ruhu Balesi'ni 1911'de sahnelediğinde,Vaclav Nijinski,bir genç kıza takdim edilen gülün ruhu rolünde dans etmekteydi; bu rolle çok büyük bir başarı elde etti; finalde ziplayarak açık pencereden çıkışı efsane haline geldi.[7]Yenilik arayışında olan Diaglihev'in yeni denemelere daha açık olan Nijinsky'i gizlice koreograflığa hazırladığını fark eden Fokine çok kırıldı; 1912'de istifa etti. Topluluktan ayrılmadan önce üç yeni bale daha yaptı (Mavi Tanrı Balesi, Thamar Balesi, Dafnis ile Hloi Balesi).[7]

Diaglihev, 1914'te Fokine'i yeniden topluluğa dönmeye ikna etti.[7]O yılParis'te prömiyeri yapılanAltın Horozoperası, Fokine tarafından sahnelenen "opera-bale" tarzı bir gösteridir. Bestecinin eşi Madam Rimski-Korsakov, bu sahnelenişin kocasının eserinin konseptine çok aykırı olduğunu duyurup Fransa'da mahkemeye başvurunca eser sahneden indirildi. Ancak Fokine'in sahneye koyuşu İngiliz yasalarına uygun görüldü ve eser aynı kadro ileLondra'da sahnelendi.

I. Dünya Savaşınedeniyle Paris'teki birçok dansçı kendi ülkesinde döndü; Fokine eşi ile birlikte savaş boyunca Avrupa'da kaldı. Çift, "Fokine ve Fokina” adıyla dans etti. Fokine, 1918 yılında ailesi ileİsveç'e taşındı. 1919'da ise hayatının geri kalanını geçireceğiNew York'a yerleşti. New York'ta bir bale okulu açtı ve eşi ile çalışmalarına devam etti.[8]

1924'teFokine Amerikan Balesiadıyla kendi bale topluluğunu kurdu. Topluluk, ilk sahne performansınıMetropolitan Opera'da gerçekleştirdi.[9]Fokine, baleyi geniş kitlelere ulaştırmak için konser salonlarındaki temsillerin yetmeyeceğini gördü; kumpanyasıyla birlikte vodvil ve sinema salonlarını gezerek, genellikle komedi gösterileri arasında ya da filmlerden önce sahneye çıktı. Bir zamanlar aristokrasi ve Avrupa sosyetesiyle ilişkilendirilen balenin herkes için erişilebilir olması için çalıştı.[9]1932'deABDvatandaşı oldu. 1933'e kadar eşi ile birlikte dans etmeyi sürdürdü.

FokineAvrupaveABD'de yetmişten fazla bale sahneledi.Offenbach'ın Truvalı Helen öyküsünden uyarlanan 81. balesi "Güzel Helene" i tamamladıktan kısa bir süre sonra 22 Ağustos 1942 tarihinde zatürre ve zatülcenpten öldü.

Eserleri günümüzde dünyanın her yerinde pek çok topluluk tarafından icra edilmektedir.Mariinsky BalesiTemmuz 2011'deCovent Garden'da onun eserlerinden oluşan birretrospektifgösteri gerçekleştirmiştir.

Ayrıca bakınız

[değiştir|kaynağı değiştir]
  1. ^Kurtulmuş, Murat (1999)."Ballet Russes'ün kısa tarihçesi ve giysi tasarımlarının incelenmesi".İstanbul Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi.26 Haziran 2024 tarihinde kaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.
  2. ^"Vitale Mikhaylovich Fokine (1905-1977) - Find a..."www.findagrave.com(İngilizce). 26 Haziran 2024 tarihinde kaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.
  3. ^Fırıncıoğlu, Semih (11 Kasım 2010)."27 Bale Üzerine 3 (Dramatik Aksiyon)".Gösteri Sanatları Üzerine Notlar(İngilizce). 26 Haziran 2024 tarihinde kaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.
  4. ^"Chopiniana. Pas de quatre. The Swan. Carnaval".www.mariinsky.ru.3 Ekim 2008 tarihinde kaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.
  5. ^"Les Sylphides – A brief history of the ballet – The Ballet Spot"(İngilizce). 26 Haziran 2024 tarihinde kaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.
  6. ^Au, Susan (2002).Ballet and Modern Dance.New York, NY: Thames and Hudson. ss.80-81.ISBN9780500203521.
  7. ^abcYazıcı, Oral (1990)."Dünya Balesinde Erkek Dansçılar".İstanbul Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi.26 Haziran 2024 tarihindekaynağındanarşivlendi.
  8. ^"Fokina, Vera (1886–1958) | Encyclopedia.com".www.encyclopedia.com.1 Ağustos 2017 tarihindekaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.
  9. ^ab"Michel Fokine".The New York Community Trust(İngilizce). 31 Mayıs 2024. 3 Temmuz 2024 tarihinde kaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:26 Haziran2024.

Dış bağlantılar

[değiştir|kaynağı değiştir]