İçeriğe atla

Nicolas Poussin

Vikipedi, özgür ansiklopedi
Nicolas Poussin
Nicolas Poussin'inotoportresi,1650
Genel bilgiler
Doğum15 Haziran 1594(1594-06-15)
Fransa Krallığı'nda (günümüzdeFransa);Les Andelys,Normandiyayakınlarında
Ölüm19 Kasım 1665 (71 yaşında)
Roma,Papalık Devleti(günümüzdeİtalya)
UyrukFransız
AlanıResim
Sanat eğitimiJose Ruíz y Blasco (babası)
Madrid Sanat Akademisi
Katıldığı akımlarKlasisizm,barok
Ünlü yapıtlarıEt in Arcadia ego,1637-1638
Poussin'nin imzası
Poussin'nin imzası
İmzası

Nicolas Poussin,(d. 15 Haziran 1594 - ö. 19 Kasım 1665) Fransızklasisistressamdır.Çalışmalarında ağırlıklı olarak duruluk, mantık ve düzen ön plana çıkarılır ve hatları, renge yeğler. Çalışmaları, 17. yüzyılın baskınBaroktarzına karşı bir alternatif olarak görülür. 20. yüzyıla kadar,Jacques-Louis David,Jean-Auguste-Dominique IngresandPaul Cézannegibi klasik odaklı sanatçılara ana ilham kaynağı olmuştur.

Kardinal RichelieuemriylePremier peintre du Roiolarak hizmet etmesi için Fransa'ya geri döndüğü kısa bir dönem dışında kariyerinin çoğunuRoma'da geçirmiştir.

Yaşamı[değiştir|kaynağı değiştir]

Gençliği[değiştir|kaynağı değiştir]

Nicolas Poussin'nin erken dönem biyografi yazarı, arkadaşıGiovanni Pietro Bellori'dir.[1]Poussin'ninLes Andelys,Normandiyayakınlarında doğduğunu ve daha sonra kariyerine büyük ölçüde yardım edecek Latincenin de dahil olduğu bir eğitim aldığını anlatır. Poussin'in ilk çizimleri, yerel bir ressam olan Quentin Varin'in dikkatini çekmiştir ve onu yanına çırak olarak almıştır, ancak Poussin, on sekiz yaşında geldiğinde kariyerinin ailesi tarafından onaylanmaması gibi nedenlerle Paris'e kaçmıştır. Orada, daha sonra Poussin'in ustaları olarak hatırlanacakFlamanressam Ferdinand Elle ve Georges Lallemand'in atölyesine katılmıştır. Ancak o dönemFransız sanatıbir geçiş dönemi içindedir; eski çıraklık sistemi bozulmaya yüz tutmuş veakademik eğitimçıraklığın yerini almaya başlamıştır.MatematikçiCourtois ile tanıştıktan sonraMarcantonio Raimondi'nin gravür sanatı koleksiyonunu görmüş ve bunlardan etkilenmiştir.

İki kereRoma'ya gitmeye çalışmıştır ancak başarısız olmuştur ve bu şekildeLyon'daMarie de' Medici'nin kraliyet şairiGiambattista Marino'ya rastlamıştır. Marino; Poussin'yi,Adoneisimli şiirini ve Ovid'inMetamorphoseseserinin planlanmış sürümünü resimlendirmesi amacıyla işe almıştır[2]ve 1624'te Lyon ve Paris'teki komisyonca alıkonulan Poussin'ye kendisiyle Roma'da iştirak etmesine olanak sağlamıştır. Marino'yla arkadaşlığı ve şiirlerinin resimlendirilmesi, Poussin'nin ilk çalışmalarındaki belirgin erotizmin temelini attığı veya en azından kuvvetlendirdiği söylenir.[3]

Roma'daki hayatı[değiştir|kaynağı değiştir]

Poussin'ninGermanicus'un Ölümüeseri, 1628

1624 yılında Roma'ya vardığında Poussin otuz yaşındaydı. BaşlardaSimon Vouet'nin evinde kaldı.[4]Marino aracılığıyla,Marcello Sacchettiile tanıştı, bunun karşılığında onu önceki müşterilerinden biri olan KardinalFrancesco Barberiniile tanıştırdı. Barberini ailesinin, daha sonradan Poussin'nin yakın bir arkadaşı ve devamlı müşterisi olacak Kardinal'in sekreteriCassiano dal Pozzoeşliğinde İspanya'ya doğru yola çıkmasıyla malî zorluklar baş gösterdi. Ancak, 1626'da İspanya'dan dönüşlerinde Barberini ailesi ve çevresindekilerin tekrar müşteri olmasıyla birlikte Poussin'nin durumu daha iyi bir hale geldi. Poussin, bu dönemdeki iki büyük komisyon olan Barberiniler ve Aziz Peter komisyonu sayesinde ilk şaheserleri (kısmen Meleager lahitinden ilham aldığı)Germanicus'un Ölümü[5](1628) veAziz Erasmus'un Şehitliği[6](1629) ortaya çıktı. Bu dönemde hastalandı ve hemşerisi Jacques Dughet'nin evine götürüldü. Orada Poussin'ye, Dughet'nin kızı Anna Maria baktı ve onunla tanıştı. Ardından 1630 yılında evlendiler. Kayınbiraderlerinin ikisi de sanatçıydı veGaspard Dughetsonradan Poussin soyadını aldı.[7]

TancredveErminia(1630'ların başları, tuval üzerine yağlı boya, 98.5 x 146.5 cm,Ermitaj Müzesi) Poussin'in erken dönemCaravaggiobenzeri çalışmalarından klasisizme dönüşünü gösteren bir eser.
Helios ve Phaeton, Satürn ile Birlikte ve Dört Mevsim(1635 dolaylarında)

1620'lerin sonunda ve 1630'larda, resim sanatında kendi duruşu üzerinde deney yapma ve kendini ifade edebilme fırsatı oldu. Bu süreç içerisindeCasino Ludovisi'deTiziano Vecellio'nunBacchanalia'sı gibi antik eserlerden veDomenichinoileGuido Reni'nin resimlerinden ilham aldı.[8]Aynı dönemde, RomaBarokakımı ortaya çıkmaktadır. 1620'lerde Cortona'da, Sacchetti ailesi için ilk barok resim çalışmalarını üretmektedir. Bu sırada heykel konusunda kendi itibarını kuranGian Lorenzo Bernini,St. Peter's kentinde yapılacak büyük tunçtanbaldakenitasarlamaktadır veFrancesco Borrominitarafından yapılan çalışmalarda ise mimari hayalgücünün kaliteli örnekleri ortaya çıkmaktadır.

Poussin Roma'daki diğer sanatçılarla tanışmış ve klasistleştirici sanatsal eğilimleri olanlarla arkadaş olmaya çalışmıştır. Örneğin: 1626'da birlikte konakladığı Fransız heykeltıraşFrançois Duquesnoy,Fransız sanatçıJacques Stella,Claude Lorraine,Domenichino,Andrea Sacchi.AyrıcaJoachim von Sandrartetrafında gelişen, o dönemin popüler barok akımına karşı çıkan sanatçı ve müşterilerden oluşan gayriresmî bir akademiye katılmıştır.

Bu dönemde papalık, Roma'daki en önde gelen sanat müşterisidir ve papalık tarafından sanat eserlerine talep yüksekti. Ancak Poussin'ninAziz Erasmus'un Şehitliğieseri, papalık tarafından aldığı tek sipariştir ve papanın yeğeni Kardinal Barberini'nin yardımıyla almıştır. Papa bunun dışında Poussin'den büyük çaplı altar panosu veya dekorasyon resmi sipariş vermedi.[9]Bu yüzden bundan sonraki kariyerine şahsa özel siparişlerle devam etmiştir. Kardinal Francesco Barberini dışında, ilk müşterileri arasında:Flora'nın Zaferleri(1630–1632, Louvre) eserini yaptırtanKardinal Luigi Omodei,Bacchanaliaeserleri sipariş edenKardinal Richelieu,Masumların Katliamı(tarihi bilinmiyor, Şanti Şatosu)[10]resmini yaptıranVincenzo Giustiniani,Yedi Ayin'in (1630'ların sonu,Belvoir Castle) ilk dizisinin sahibi olanCassiano dal Pozzove 1640'taSublet de Noyers'in çağrısıyla, beraber Fransa'ya döndüğüPaul Fréart de Chantelou.

Fransa'daki hayatı[değiştir|kaynağı değiştir]

Fransa'ya geldiğindeXIII. Louistarafından kendisine kraliyet ressamı unvanı verildi. Paris'te geçirdiği iki yıl boyunca kraliyet şapellerinde çeşitli resimleri (örneğin günümüzde Louvre'da bulunan,Versay Sarayıiçin yaptığıSon Akşam Yemeğiresmi),Gobelinskanaviçe fabrikası için sekiz resim taslağı, Louvre içinHerkül'ün Görevleridizisini, Kardinal Richelieu içinGerçeğin Zaferiresmini ve daha birçok küçük çapta eser yaptı.

1642'deFouquières,mimarJacques Lemercierve Simon Vouet'nin entrikaları canına tak eden Poussin Roma'ya geri döndü. Orada 1648 yılında,de ChantelouiçinYedi Ayin'in ikinci dizisini de (Bridgewater Galerisi) tamamladı veDiyojen ile Peyzaj(Louvre) resmini yaptı. Bu resim, suyu elleriyle içen bir adamı gördükten sonra son dünyevi eşyası olan kasesini bırakan filozof Diyojen'i gösterir.[11]1649'da mizahi şairPaul ScarroniçinAziz Paul'ün Görüsü(Louvre) resmini ve 1651'deduc de CréquyiçinKutsal Aile(Louvre) resmini yaptı. Yıldan yıla pek çoğuFélibientarafından hazırlanan listeye dahil edilen büyük miktarda çalışmalar yapmaya devam etti.

1650'den sonra sağlığı bozulmaya başladı ve son eserlerinde kendini belli eden, ellerinde titremeler oluşmaya başladı.[12]19 Kasım 1665'te Roma'da öldü ve karısından daha uzun yaşayan Poussin'nin cenazesi,San Lorenzo in Lucina Kilisesi'nde gömüldü.François-René de Chateaubriand,1820'de oluşturduğu anıtı Poussin'ye bağışladı.

Poussin geriye bir çocuk bırakmadı, ancak daha sonradan bir ressam olup Poussin soyadını alan kayınbiraderi Gaspard Dughet'yi (Gasparo Duche) evlat edindi.

Çalışmaları[değiştir|kaynağı değiştir]

Et in Arcadia ego(Les Bergers d’Arcadie),1630'ların sonu, tuval üzerine yağlı boya, 85 x 121 cm, Louvre

Poussin yaşamı boyunca, zamanının Fransız sanatındaki dekoratifliğe doğru oluşan popüler eğilimden uzak durdu. Poussin'nin çalışmalarındaRönesans'ın sağkalım dürtüsü ileklasik antik dönemsanatına yapılan bilinçli göndermeler bir çift olarak, mükemmellik standartını oluşturmuştur. Poussin'nin hedefi, renge tercihentasarımın asaletiile elde edilen dışavurumun duruluğuydu. Belki de onun tasarımla ilgili endişesi, çalışmalarının gravür kopyalarında en iyi şekilde görülebilir. Çalışmalarını en başarılı şekilde yeniden oluşturan kişiler;Louis Audran,Claudine Stella,Picartve Pesne'dir. Poussin'nin çalışmalarında en çok rastlanan temalar trajedi ve ölümdür.[13]Et in Arcadia ego,iki kere resmini yaptığı bir başlıktır ve ussal yaklaşımının bir örneğidir. Bu kompozisyonunda, idealleştirilmiş çobanlar,Et in Arcadia egocümlesi yazılı bir mezarı incelemektedirler. Bu yazı genelde,kişileştirilmiş ölümtarafından söylenen: "Arkadya'da bile ben varım "memento morisiolarak yorumlanır. Poussin, oluşturduğu figürlerin "oynadıkları role göre en damıtılmış ve en tipik tavrı ve duyguyu göstermesini" amaçlamıştır ve kesin olmayan duygulardan endişelenmiştir:

Türkçe:Genellenmiş ve belirli olmayan bir duygu... Böylelikle 'Et in Arcadia Ego' kompozisyonunun ikisinin de (Chatsworth and Louvre) teması yaşamda ölümün farkına varmaktır. Belirli modellerin neredeyse hiç önemi yoktur. Bizim onlara sempati duymamız amaçlanmamıştır ve biz bunun yerine sanatçı tarafından tema üzerine düşünmeye zorlanırız.[13]

Poussinpeyzajtürünün gelişimi üzerinde önemli bir rol oynamıştır. İlk resimlerinde peyzaj, bir grup figür için endamlı bir arka plan oluştururken; daha sonraki çalışmaları, peyzajın kendisi yönünde gelişmiştir ancak figürler asla tamamen yok olmamıştır. Bu durumun örnekleri:Patmos'da Aziz John ile Peyzaj(1640), (Art Institute of Chicago) veBir Roma Yolu ile Peyzaj(1648), (Dulwich Resim Galerisi) eserlerine görülebilir.[14]

Poussin'nin resimleri arasında en kalitelileri Louvre, Paris'te bulunur. Diğer dikkate değer çalışmaları: Londra'daki Ulusal Galeri'de, İskoçya Ulusal Galerisi'nde, Dulwich Resim Galerisi'nde,Şanti Şatosu'nda, St. Petersburg'dakiErmitaj Müzesi'nde ve Madrid'dekiPrado Müzesi'nde bulunur.

Poussin üretken bir sanatçıydı. Pek çok çalışması bulunur:

Dört Mevsim: Yaz, veya Ruth ve Boaz,1660–1664, tuval üzerine yağlı boya, 118 x 160 cm, Louvre Müzesi
Scipio'nun İtidalı,1640, tuval üstüne yağlı boya, 116 x 150 cm,Puşkin Müzesi

Mirası[değiştir|kaynağı değiştir]

Daniel Segherstarafından yapılanVarşova Ulusal Müzesi'ndekiCartouche with the bust of Nicolas Poussin in the garland of flowerseseri, 1650-1651.

İlk başlarda Poussin'nin dehası, sadece küçük bir koleksiyoncu çevresi tarafından biliniyordu. Ölümünden 20 yıl sonra, çalışmalarının bilhassa büyük bir bölümüXIV. Louistarafından bir araya getirilmiştir.[16]Aynı zamanda, Fransız sanatına "klasik ciddiyet" temasını kattığı fikri geçerlilik kabul etmişti.

İngiltere'de çalışan 18. yüzyıl Amerikan ressamBenjamin West,Québec'teGeneral Wolfe'un ölümü temalı tablosunu Poussine odaklı yapmıştır. Sonuç olarak resimdeki her karakterin bakışında Wolfe'un ölümü üzerine meydana gelen ciddiyet vardır.

Jacques-Louis DavidFransız Devrimisırasında "Poussinesque" olarak bilinen bir tarzı yeniden diriltti. Bunun nedeni kısmen, devrim liderlerinin, saltanatın manasızlığının ve baskısının yerini Cumhuriyetçi ciddiyetin ve yurttaşlık düşüncesinin almasını istemesidir. Bu durum en çok; David'in, kendi prensipleri için oğullarını feda eden Brutus'un onların cesetlerini aldığı tabloda veJean-Paul Marat'ın ölümü tablosunda bellidir.

19. yüzyıl boyunca Poussin'nin eserleri herkese açıktı, çünkü Fransız Devrimi sonucu Louvre Müzesi'nin tüm eserleri halka açılmıştı. Bu, kendi çalışma yöntemleri üzerinde kafa yoran, düşünceli ve özdönüşümsel sanatçılar, özellikle "faire du Poussin sur nature" ve post-empresyonizm üzerine uğraşan Cézanne için bir ilham kaynağı olmuştur.

20. yüzyıl sanat eleştirmenleri,Pablo PicassoveGeorges Braque'ın "analitik kübist" denemelerinin Poussin'nin örneklerinde bulunduğundan bahsetmiştir.[17]1963'te Picasso, Poussin'ninSabine Kadınlarının Tecavüzüeserinden ilham alarak bir resim dizisi yapmıştır. AyrıcaJean Hugoda çalışmalarında Poussin'den ilham almıştır.

Poussin'nin etkilediği en ünlü 20. yüzyıl kişisi, 1979 yılında Sovyet istihbaratıyla yaptığı işbirliğinin açığa çıkarılması üzerine gözden düşen,Kraliçe'nin Resimlerinin Muhafızıunvanlı İngilizAnthony Blunt'dır.[18]

Günümüzde Poussin'nin resimleri, Louvre'da ona adanan bir galeride bulunmaktadır.

Galeri[değiştir|kaynağı değiştir]

Ayrıca bakınız[değiştir|kaynağı değiştir]

Dipnotlar[değiştir|kaynağı değiştir]

  1. ^Ressamların Yaşamıisimli eseri 1672 tarihinde Roma'da yayımlanmıştır. Poussin'in modern biyografi yazarı iseAndré Félibien'dir;
  2. ^Yaptığı "Marino çizimleri"Windsor Castle'da muhafaza edilmektedir ve Poussin'nin Roma'ya varmadan önce ortaya çıkardığı tanınabilir haldeki çok az eserlerinden biridir.
  3. ^Standring, Timothy."Poussin's Erotica"11 Ağustos 2011 tarihindeWayback Machinesitesindearşivlendi.,Apollo (dergi),2009-03-01.
  4. ^1624 nüfus sayımında tespit edilmiştir (Friedlaender).
  5. ^GünümüzdeMinneapolis Sanat Enstitüsü'nde Barberini envanterinde bulunmaktadır. Poussin tarafından görülen Meleager lahiti ise Capitoline Müzesi'nde bulunmaktadır.
  6. ^Blunt, Anthony. Nicholas Poussin, Phaidon 1958, p. 85-88.
  7. ^Blunt 1958, sf.55.
  8. ^Blunt 1958, 54-9.
  9. ^Wright 1984, p.18.
  10. ^British Museum'da ilk çizimi bulunur.
  11. ^Wright 1985, p. 211
  12. ^Wright 1985, sf. 254
  13. ^abWright 1985, sf. 13.
  14. ^Poussin and The Heroic Landscape1 Ekim 2009 tarihinde Portuguese Web Archive sitesindearşivlendiJoseph Phelan tarafından, 17 Aralık 2009
  15. ^"New layer discovered in French masterpiece".5 Haziran 2011 tarihindekaynağındanarşivlendi.Erişim tarihi:4 Temmuz2012.
  16. ^Wright 1985, pp. 255, 261
  17. ^Wilkin, Karen.The "High Art" of Nicolas Poussin9 Mart 2012 tarihindeWayback Machinesitesindearşivlendi..The New Criterion on line.
  18. ^bkz.Miranda Carter,Anthony Blunt: His Lives.Picador USA 2003.

Kaynakça[değiştir|kaynağı değiştir]

Sergiler[değiştir|kaynağı değiştir]

  • Paris 1960. "Poussin peintre: retrospectif."Poussin üzerinde galvanizlenmiş ve yenilenmiş bir ilgi.
  • Fort Worth 1988. "Poussin: The Early Years in Rome: The Origins of French Classicism."
  • New York City 2008. "Poussin and Nature: Arcadian Visions." Metropolitan Sanat Müzesi; Poussin'in manzara resimleri.

Dış bağlantılar[değiştir|kaynağı değiştir]

"https://tr.wikipedia.org/w/index.php?title=Nicolas_Poussin&oldid=32997452"sayfasından alınmıştır