Radiohead

Матеріал з Вікіпедії — вільної енциклопедії.
Перейти до навігації Перейти до пошуку
Radiohead
логотип
Radiohead в середині 2010-х. Зліва направо: Том Йорк, Джонні Ґрінвуд, Колін Ґрінвуд, Ед О'Браєн і Філ Селвей.
Radiohead в середині 2010-х. Зліва направо:Том Йорк,Джонні Ґрінвуд,Колін Ґрінвуд,Ед О'БраєніФіл Селвей.
Основна інформація
ЖанрАртрок,альтернативний рок,електроніка,експериментальний рок
Роки1985— дотепер
КраїнаВелика БританіяВелика Британія
МістоАбінгдон
ЛейблEMI,Parlophone,Capitol,XL-Recordings,Ticker Tape Ltd., Hostess, TBD
СкладТом Йорк
Джонні Ґрінвуд
Ед О'Браєн
Колін Ґрінвуд
Філ Селвей
Інші
проєкти		Atoms for Peace
The Smile
radiohead
Radioheadу Вікісховищі

Radiohead— англійський рок-гурт, заснований у 1985 році вАбінгдоні,графствоОксфордшир.До складу гурту входятьТом Йорк(вокал, гітара, піаніно, клавішні), братиДжонні Ґрінвуд(гітара, клавішні, інші інструменти) іКолін Ґрінвуд(бас),Ед О'Браєн(гітара, бек-вокал) іФіліп Селвей(ударні, перкусія). З 1994 року вони працюють з продюсеромНайджелом Ґодрічемі художником обкладинокСтенлі Донвудом.Експериментальнийпідхід Radiohead сприяє розвитку звучанняальтернативного року.

Radiohead підписали контракт з лейбломEMIу 1991 році і випустили свій дебютний альбомPablo Honeyу 1993 році. Їхній дебютний сингл«Creep»став світовим хітом, а популярність і визнання критиків зросли з виходом альбомуThe Bendsу 1995 році. Їхній третій альбом,OK Computer(1997), визнаний знаковим і одним з найкращих альбомів у популярній музиці, зі складним продакшеном і темамисучасного відчуження.

Четвертий альбом Radiohead,Kid A(2000), ознаменував кардинальну зміну стилю, увібравши в себе впливиелектронної музики,джазу,класичної музикитакраут-року.ХочаKid Aрозділив слухачів, пізніше він був названий найкращим альбомом десятиліття за версією багатьох видань. За ним послідувавAmnesiac(2001), записаний під час тих же сесій.Hail to the Thief(2003), з текстами пісень, присвяченимивійні з тероризмом,поєднав рок та електронну музику гурту і став останнім альбомом Radiohead для лейблу EMI.

Свій сьомий альбомIn Rainbows(2007) Radiohead випустили у виглядіцифрового завантаження,за яке можна було сплатити власну ціну, і який мав успіх у критиків та чартах. Їхній восьмий альбом,The King of Limbs(2011), досліджував ритм, він був створений з використанням великої кількостізвукових петельі семплів. В альбоміA Moon Shaped Pool(2016) помітне місце займаютьоркестровіаранжування Джонні Ґрінвуда. Йорк, Джонні Ґрінвуд, Селвей та О'Браєн випустили сольні альбоми. 2021 року Йорк і Джонні Ґрінвуд дебютували з новим гуртомThe Smile.

Станом на 2011 рік Radiohead продали понад 30 мільйонів альбомів в усьому світі.[1]Серед їхніх нагород — шість премійҐремміта чотири преміїАйвора Новелло,а також п'ять номінацій наMercury Prize,що є найбільшою кількістю серед усіх гуртів. Сім синглів Radiohead потрапили доUK Singles Chart:«Creep» (1992),«Street Spirit (Fade Out)»(1996),«Paranoid Android»(1997),«Karma Police»(1997),«No Surprises»(1998),«Pyramid Song»(2001) і«There There»(2003). «Creep» і«Nude»(2008) потрапили в топ-40Billboard Hot 100.ЖурналRolling Stoneназвав Radiohead одним із100 найвидатніших артистів усіх часів,а читачіRolling Stoneпроголосували за них як за другого найкращого артиста 2000-х років. П'ять альбомів Radiohead увійшли до списку«500 найкращих альбомів усіх часів»журналуRolling Stone.2019 року Radiohead були введені доЗали слави рок-н-ролу.

Історія

[ред.|ред. код]

1985—1992: становлення та перші роки

[ред.|ред. код]
Абінгдонська школа, де заснувався гурт

Учасники Radiohead познайомилися під час навчання в Абінгдонській школі, незалежній школі для хлопчиків вАбінгдоні,Оксфордшир.[2]Гітарист і вокалістТом Йоркі басистКолін Ґрінвуднавчалися в одному класі, а гітаристЕд О'Браєні барабанщикФіліп Селвей— на рік старше. Брат Коліна, мультиінструменталістДжонні Ґрінвуд,був на два роки молодший за Йорка та Коліна і приєднався до гурту останнім. 1985 року вони створили гурт On a Friday, назва якого відсилає до їхнього звичайного дня репетицій у шкільному музичному кабінеті.[3]

Хоча на початку існування гурту кожен учасник писав пісні, Йорк став основним автором пісень.[4]За словами Коліна, учасники гурту обирали інструменти, тому що хотіли грати разом, а не через якийсь конкретний інтерес: «Це був скоріше колективний підхід, і якщо ти міг зробити свій внесок, попросивши когось іншого зіграти на твоєму інструменті, то це було дійсно круто».[5]У якийсь момент у On a Friday з'являлася саксофонна секція.[6]

Оголошення в оксфордському музичному журналіCurfewпро зміну назви On a Friday.[7]

Гурту не подобалася сувора атмосфера школи — директор одного разу взяв з них гроші за використання репетиційної кімнати в неділю — і вони знайшли розраду в музичному відділі. Вони завдячують своєму вчителю музики, який познайомив їх ізджазом,музикою до фільмів,післявоєнноюавангардною музикоютакласичною музикою XX століття.[8]Наприкінці 1980-х років в Оксфордширі та долині Темзи існувала активнанезалежна музична сцена,але вона була зосереджена навколошугейзовихгуртів, таких як Ride таSlowdive.[9]На основі раннього демозапису, On a Friday отримали пропозицію від лейблуIsland Records,але вирішили, що вони ще не готові і хочуть спершу вступити до університету.[10]On a Friday відіграли свій перший концерт у 1987 році в оксфордському пабі Jericho Tavern.[3]

До 1987 року всі, окрім Джонні, покинули Абінгдон, щоб навчатися в університеті. On a Friday продовжували репетирувати у вихідні та канікули,[8]але не виступали протягом чотирьох років.[11]В університеті Ексетера Йорк грав з групою Headless Chickens, виконуючи пісні, серед яких був і майбутній матеріал Radiohead.[12]Він також познайомився зіСтенлі Донвудом,який згодом став художником обкладинок Radiohead.[13]

У 1991 році учасники гурту перегрупувалися в Оксфорді, збираючись в будинку на розі Магдален Роуд і Ріджфілд Роуд.[14]Вони записали ще одне демо, яке привернуло увагу Кріса Гаффорда, продюсера Slowdive і співвласника оксфордської студії Courtyard Studios.[15]Гаффорд і його бізнес-партнер Брайс Едж відвідали концерт у Jericho Tavern; вражені виступом, вони стали менеджерами On a Friday.[15]За словами Гаффорда, на той момент гурт мав «всі елементи Radiohead», але з більш грубим, панківським звучанням і швидшими темпами.[16]На студії Courtyard Studios On a Friday записали демозаписManic Hedgehog,названий на честь оксфордського магазину звукозапису.[16]

Наприкінці 1991 року Колін випадково зустрівся в музичному магазині з представникомEMIA&R Кітом Возенкрофтом і передав йому копію демозапису.[15]Возенкрофт був вражений і відвідав виступ.[15]Того ж листопада On a Friday виступили в Jericho Tavern перед аудиторією, де було кілька представників A&R. Це був лише восьмий виступ, але гурт зацікавив кілька звукозаписних компаній.[15]21 грудня On a Friday підписали контракт на запис шести альбомів з лейблом EMI.[8][15]На вимогу EMI гурт змінив назву; «Radiohead» було взято з пісні «Radio Head» з альбомуTalking Heads1986 рокуTrue Stories.[8]За словами Йорка, назва «підсумовує всі ці речі, пов'язані з отриманням речей. Це про те, як ти сприймаєш інформацію, як ти реагуєш на оточення, в яке потрапляєш».[15]

1992—1994: «Creep»,Pablo Honeyта ранній успіх

[ред.|ред. код]

Radiohead записали свій дебютний мініальбомDrillз Гаффордом та Еджем на студії Courtyard Studios. Вийшов у травні 1992 року, він не потрапив до чартів.[3]Оскільки великим лейблам, таким як EMI, було важко просувати гурти у Великій Британії, де в інді-чартах домінувалиінді-лейбли,менеджери Radiohead планували залучити американських продюсерів і активно гастролювати в Америці, а потім повернутися до Великої Британії, щоб завоювати прихильність слухачів.[17]Пол Колдері та Шон Слейд, які працювали з американськими гуртамиPixiesтаDinosaur Jr.були залучені до продюсування дебютного альбому Radiohead, швидко записаного в Оксфорді у 1992 році.[3]З виходом дебютного синглу«Creep»у вересні того ж року Radiohead почали привертати увагу британської музичної преси, не завжди прихильної;NMEописав їх як «лілієподібне виправдання рок-гурту»,[18]а «Creep» потрапив до чорного спискуBBC Radio 1як «надто депресивний».[19]

"Creep"
"Creep",дебютний сингл Radiohead, вийшов у 1993 році. Цей уривок містить гітарнийдисторшнДжонні Ґрінвуда перед приспівом.
При проблемах гляньте вдовідку.

Radiohead випустили свій дебютний альбомPablo Honeyу лютому 1993 року. Він посів 22 місце у британському хіт-параді. «Creep» та наступні сингли«Anyone Can Play Guitar»і«Stop Whispering»не стали хітами, а«Pop Is Dead»,сингл, що не входив до альбому, також продавався погано. Пізніше О'Браєн назвав це «жахливою помилкою».[20]Деякі критики порівнювали Radiohead з хвилеюґранджу,музики, популярної на початку 1990-х, називаючи їх«Nirvana-lite»,[21]аPablo Honeyне мав ні критичного, ні комерційного впливу після свого першого релізу.[18]

На початку 1993 року Radiohead почали приваблювати слухачів і в інших країнах. «Creep» часто крутив на ізраїльському радіо впливовий діджей Йоав Катнер, а в березні, після того, як пісня стала там хітом, Radiohead запросили доТель-Авівана їхній перший концерт за кордоном.[22]Приблизно в той же час «Creep» почала звучати на американських радіостанціях і досягла другого місця в американському чартіModern Rock Tracks.На той час, коли Radiohead розпочали свій перший північноамериканський тур у червні 1993 року, відеокліп на «Creep» перебував в активній ротації наMTV.[8]Він досяг 34 місця в чартіBillboard Hot 100,[23]і сьомого місця вUK Singles Chart,коли EMI перевидала його у вересні.[24]Щоб розвинути успіх, Radiohead вирушили в американське турне на розігріві гурту Belly і співачкиПі Джей Гарві,[25]за яким послідувало європейське турне на розігріві у гуртів James таTears for Fears.[23][16]

1994—1995: ВизнанняThe Bendsкритиками та зростання фан-бази

[ред.|ред. код]
The Bendsстав першою співпрацею Radiohead з продюсеромНайджелом Ґодрічем(вгорі) і художникомСтенлі Донвудом,які відтоді працювали над кожним альбомом гурту.

Radiohead розпочали роботу над своїм другим альбомом у 1994 році з ветераном студіїAbbey Road StudiosДжоном Лекі.Напруженість була високою, оскільки зростали очікування, що відповідатимуть успіху «Creep».[26]Запис у студії відчувався неприродно, оскільки гурт надто багато репетирував матеріал.[27]Прагнучи змінити обстановку, вони вирушили у турне Далеким Сходом,Австралазієюта Мексикою і відчули більшу впевненість, виконуючи свою нову музику наживо.[27]Однак, стурбований своєю новою славою, Йорк розчарувався в тому, що опинився «на вістрі сексуального, нахабного, привабливого для очей MTV способу життя», який, на його думку, він допомагав продавати світові.[28]

Мініальбом і синглMy Iron Lung,вийшов у 1994 році, став реакцією Radiohead, знаменуючи перехід до більшої глибини, до якої вони прагнули у своєму другому альбомі.[29]Це була перша співпраця Radiohead з їхнім майбутнім продюсеромНайджелом Ґодрічем,який тоді працював під керівництвом Лекі якзвукорежисер,[30]і художникомСтенлі Донвудом,які відтоді працювали з Radiohead над усіма їхніми проєктами.[13]Попри те, що продажіMy Iron Lungбули невисокими, він підійняв довіру до Radiohead в альтернативних колах, створивши комерційні можливості для їх наступного альбому.[31]

Представивши більше нових пісень на гастролях, Radiohead закінчили запис свого другого альбому,The Bends,до 1995 року і випустили його в березні того ж року. Він був наповнений щільними рифами та ефемерною атмосферою від трьох гітаристів, з більшим використанням клавішних, ніж уPablo Honey.[3]Альбом отримав схвальні відгуки за написання пісень та виконання.[18]Хоча Radiohead вважалися аутсайдерамибритпоп-сцени, яка домінувала в музичних ЗМІ в той час, вони нарешті досягли успіху у Великій Британії з альбомомThe Bends,[9]оскільки сингли«Fake Plastic Trees»,«High and Dry»,«Just»та«Street Spirit (Fade Out)»посіли перші місця в чартах. «High and Dry» став скромним хітом, але зростаюча фан-база Radiohead була недостатньою, щоб повторити світовий успіх «Creep».The Bendsдосяг 88 місця в американському хіт-параді альбомів і досі залишається найнижчим показником Radiohead.[32]Пізніше Джонні Ґрінвуд сказав, щоThe Bendsстав переломним моментом для Radiohead: «Він почав з'являтися в народних опитуваннях [найкращих альбомів] наприкінці року. Саме тоді з'явилося відчуття, що ми зробили правильний вибір, ставши гуртом».[33]ПізнішеThe Bendsз'явився у списках найкращих альбомів усіх часів багатьох видань,[34]у тому числі у списку«500 найкращих альбомів усіх часів»журналуRolling Stone2012 року під номером 111.[35]

У 1995 році Radiohead знову гастролювали Північною Америкою та Європою, цього разу на розігрівіR.E.M.,одного з тих гуртів, що вплинули на їхнє формування, і на той час одного з найбільших рок-гуртів у світі.[36]Увага відомих фанатів, таких як вокаліст R.E.M.Майкл Стайп,а також яскраві відеокліпи на пісні «Just» та «Street Spirit» допомогли підтримати популярність Radiohead за межами Великої Британії.[37]В ніч перед виступом у Денвері, штат Колорадо, гастрольний мікроавтобус гурту був викрадений, разом із ним і їхнє музичне обладнання. Йорк і Джонні Ґрінвуд зіграли урізаний акустичний сет з орендованими інструментами, і кілька концертів було скасовано.[38]Їхнє перше концертне відеоLive at the Astoriaвийшло в 1995 році.[39]

1995—1998:OK Computerі комерційний успіх

[ред.|ред. код]
Йорк під час виступу з Radiohead у 1998 році

До кінця 1995 року Radiohead вже записали одну пісню, яка з'явиться на їхньому наступному альбомі.«Lucky»,вийшла як сингл для просування благодійного альбомуThe Help Albumвід організації War Child,[40]була записана під час короткої сесії з Найджелом Ґодрічем, молодим звукорежисером, який допомагав у роботі надThe Bendsі продюсувавбі-сайд1996 року«Talk Show Host»,пісню, що увійшла до фільмуБаза ЛурманнаРомео + Джульєтта1996 року. Radiohead вирішили самостійно продюсувати свій наступний альбом з Ґодрічем і розпочали роботу на початку 1996 року. До липня вони записали чотири пісні у своїй репетиційній студії Canned Applause, переобладнаному сараї для зберігання яблук в сільській місцевості поблизуДідкота,Оксфордшир.[41]У серпні 1996 року Radiohead гастролювали на розігріві уАланіс Моріссетт.[42]Вони відновили запис не в студії, а в маєтку святої Катерини, особняку 15-го століття поблизуБата.[43]Сесії проходили у невимушеній атмосфері, гурт грав у будь-який час доби, записувався в різних кімнатах, а для натхнення слухавBeatles,DJ Shadow,Енніо МорріконетаМайлза Девіса.[3][33]

Radiohead випустили свій третій альбом,OK Computer,у травні 1997 року. На ньому гурт експериментував зі структурою пісень і поєднувавембієнт,авангардтаелектроннівпливи, що спонукалоRolling Stoneназвати альбом «приголомшливим артроковим турне».[44]Radiohead заперечували свою приналежність до жанрупрогресивного року,але критики почали порівнювати їхню музику зPink Floyd,чия творчість початку 1970-х років вплинула на гітарні партії Джонні Ґрінвуда в той час. Деякі порівнювалиOK Computerтематично з бестселером ФлойдівThe Dark Side of the Moon1973 року,[45]хоча сам Йорк казав, що лірика альбому була натхненна спостереженнями за «швидкістю» світу в 1990-х роках. Тексти пісень Йорка, що втілювали різні характери, виражали те, що один журнал назвав «блюзом кінця тисячоліття»,[46]на відміну від особистіших пісеньThe Bends.За словами журналіста Алекса Росса, Radiohead стали «хлопчиками з плакатів для певного виду усвідомленого відчуження», як це було раніше з Talking Heads та R.E.M.[8]АльбомOK Computerотримав визнання. Йорк сказав, що був «вражений, що це викликало таку реакцію. Ніхто з нас більше не знав, добре це чи погано. Що справді вразило мене, так це те, що люди отримали всі речі, усі текстури, звуки та атмосферу, яку ми намагалися створити».[47]

"Paranoid Android"
Пісня "Paranoid Android",що складається з трьох частин, у якій поєднуються акустичні гітари, абразивні електричні соло та багатошарові хори. Перший сингл з альбомуOK Computer,який підійняв Radiohead на вершинуUK Singles Chart(третє місце).
При проблемах гляньте вдовідку.

OK Computerстав першим дебютним альбомом Radiohead уUK Singles Chartі приніс їм комерційний успіх у всьому світі. Попри те, що альбом посів 21 місце в чартах США, він зрештою отримав там визнання мейнстріму, що принесло гурту першу нагородуҐреммі,перемогу в номінації «Найкращий альтернативний альбом» і номінацію«Альбом року».[48]«Paranoid Android»,«Karma Police»і«No Surprises»вийшли як сингли, з яких «Karma Police» мав найбільший успіх на міжнародному рівні.[24]АльбомOK Computerстав одним з основних у британських списках найкращих альбомів.[49][50]Того ж року Radiohead стали одним з перших гуртів у світі, що створили власний веб-сайт, і розвинули віддану мережу прихильників; за кілька років їм було присвячено десятки фан-сайтів.[51]

ЗаOK Computerпослідував річний світовий тур Against Demons, що включав перший виступ Radiohead на фестива볥ластонберіу 1997 році.[52]Попри технічні проблеми, які ледь не змусили Йорка покинути сцену, виступ отримав визнання і закріпив за Radiohead статус головного концертного гурту.[53]Грант Гі, режисер кліпу «No Surprises», зняв гурт на гастролях для документального фільмуMeeting People Is Easy1999 року.[54]Фільм зображує невдоволення гурту музичною індустрією та пресою, показуючи їхвигоранняпід час туру.[3]З моменту свого випуску,OK Computerчасто називають знаковим альбомом 1990-х[55]та епохиПокоління X,а також одним з найкращих альбомів в історії звукозапису.[56][57]

У 1998 році Radiohead виступили на паризькому концертіAmnesty International[58]та Концерті свободи Тибету.[59]У березні вони з Ґодрічем відвідувалиAbbey Road Studios,щоб записати пісню«Man of War»до фільму 1998 рокуThe Avengers,але були незадоволені результатами, і пісня не вийшла.[60]Йорк описав цей період як «справжню найнижчу точку»;[61]у нього та О'Браєна розвинулася депресія,[62]і гурт був близький до того, щоб розпастися.[63]

1998—2001:Kid A,Amnesiacта зміна звучання

[ред.|ред. код]
Джонні Ґрінвуд використовував різноманітні інструменти, такі як цідзвіночки,на живих концертах і в записах.

На початку 1999 року Radiohead розпочали роботу над своїм наступним альбомом. Хоча успіхOK Computerозначав, що тиск з боку лейблу більше не чинився,[8]напруженість була високою. Учасники гурту мали різне бачення майбутнього Radiohead, а Йорк страждав від творчої кризи, яка схиляла його до абстрактнішого, фрагментарнішого написання пісень.[63]Radiohead усамітнювалися з Ґодрічем у студіях у Парижі,КопенгаґенітаГлостері,а також у новій студії в Оксфорді.[21]О'Браєн вів онлайн-щоденник їхнього прогресу.[64]Через майже 18 місяців, у квітні 2000 року, сесії звукозапису були завершені.[65]

Четвертий альбом Radiohead,Kid A,вийшов у жовтні 2000 року. Відійшовши відOK Computer,Kid Aвирізнявсямінімалістичнимі фактурним стилем з різноманітнішим інструментарієм, включно ізхвилями Мартено,запрограмованимиелектроннимибітами,струннимита джазовими духовими.[63]Він дебютував на першому місці в багатьох країнах, включаючи США, де став першим альбомом Radiohead, який очолив чартBillboard,і першим альбомом номер один у США серед британських гуртів з часів гуртуSpice Girlsу 1996 році.[66]Цей успіх по-різному пояснювали маркетингом, витоком альбому в файлообмінну мережуNapsterза кілька місяців до його виходу, а також випереджаючими очікуваннями, частково заснованими на успіхуOK Computer.[67]Хоча Radiohead не випустили жодного синглу зKid A,промозаписи«Optimistic»та«Idioteque»крутили на радіо, а серія «бліпів», коротких відеороликів, накладених на фрагменти треків, крутили на музичних каналах і були викладені у вільний доступ в Інтернеті.[68]НатхненніантиглобалістськоюкнигоюНаомі КляйнNo Logo,Radiohead продовжили турне Європою у 2000 році у спеціально побудованому наметі, вільному від реклами, а також просувалиKid A,зібравши три аншлаги на концертах у північноамериканських театрах.[68]

"Everything in Its Right Place"
Відкриваючи четвертий альбом Radiohead, ця пісня підкреслює зростаюче використання гуртомелектронної музикиі спотворення вокалу Тома Йорка.
При проблемах гляньте вдовідку.

Kid Aздобув нагородуҐремміза найкращий альтернативний альбом і номінацію на«Альбом року»на початку 2001 року. Він отримав як похвалу, так і критику внезалежних музичних колахза привласнення андеграундних стилів музики; деякі британські критики вважалиKid A«комерційною передсмертною запискою» і «навмисно складним», і прагнули повернення до попереднього стилю Radiohead.[9][18]Шанувальники розділилися в думках: поряд з тими, хто був шокований або спантеличений, багато хто вважав його найкращою роботою гурту.[28][69]Йорк заперечував, що Radiohead намагалися не відповідати очікуванням: «Ми не намагаємося бути складними… Ми насправді намагаємося спілкуватися, але десь на цьому шляху ми, здається, просто розлютили багатьох людей… Те, що ми робимо, не є настільки радикальним.»[9]Альбом був визнаний одним з найкращих за всі часи виданнями, включаючиTimeіRolling Stone;[70][71]Rolling Stone,PitchforkіThe Timesназвали його найкращим альбомом десятиліття.[72][73][74]

П'ятий альбом Radiohead,Amnesiac,вийшов у травні 2001 року. До нього увійшли додаткові треки з сесійKid A,в тому числі «Life in a Glasshouse» за участю гурту Гамфрі Літтелтона.[75]Radiohead підкреслювали, що розглядаютьAmnesiacне як збірку бі-сайдів або уривків зKid A,а як самостійний альбом.[76]Він очоливUK Albums Chartі посів друге місце в США, а також був номінований на Ґреммі і музичну преміюMercury Music Prize.[18][66]«Pyramid Song»і«Knives Out»,перші сингли Radiohead з 1998 року, мали скромний успіх. У червні 2001 року Radiohead розпочали північноамериканське турне, перше за три роки.[77]З низкою аншлагів,The Observerописав його як «наймасштабніше завоювання Америки британським гуртом» з часівбітломанії,який досяг успіху там, де такі гурти, якOasis,зазнали невдачі.[78]Записи з турівKid AіAmnesiacвийшли наI Might Be Wrong: Live Recordingsу листопаді 2001 року.[79]

2002—2006:Hail to the Thiefта сольна творчість

[ред.|ред. код]
"2 + 2 = 5"
"2 + 2 = 5"— швидка, гітарна пісня, що відкриває альбом ознаменувала повернення Radiohead до простішого стилюальтернативного року,який все ще містив електронні елементи.
При проблемах гляньте вдовідку.

У липні та серпні 2002 року Radiohead гастролювали Португалією та Іспанією, зігравши низку нових пісень. У своєму наступному альбомі вони прагнули дослідити напругу між музикою, створеною людиною і машиною,[80]і зафіксувати більш безпосереднє, живе звучання.[81][82]Вони з Ґодрічем записали більшу частину матеріалу за два тижні на студії Ocean Way Recording у Лос-Анджелесі. Гурт описав процес запису як розслаблений, на відміну від напружених сесій дляKid AтаAmnesiac.[2]Radiohead також написали музику для «Split Sides», танцювального твору танцювальної компаніїMerce Cunningham Dance Company,який дебютував у жовтні 2003 року в Бруклінській академії музики.[83]

Шостий альбом Radiohead,Hail to the Thief,вийшов у червні 2003 року.[84]На його лірику вплинуло те, що Йорк назвав «загальним відчуттям невігластва і нетерпимості, паніки і дурості» після виборів президента СШАДжорджа Буша-молодшогоу 2000 році.[85]Для просування альбому був створений веб-сайт radiohead.tv, на якому транслювалися короткометражні фільми, музичні кліпи та студійні веб-трансляції.[86]Hail to the Thiefдебютував на першому місці у Великій Британії та на третьому в чартіBillboard,а згодом отримавплатиновий статусу Великій Британії та золотий у США. Сингли«There There»,«Go to Sleep»і«2 + 2 = 5»досягли великих тиражів на сучасному рок-радіо. На церемонії вручення премії Ґреммі 2004 року Radiohead знову були номіновані в категорії «Найкращий альтернативний альбом», а Ґодріч та інженер Даррелл Торп здобули премію Ґреммі за найкраще зведення альбому.[87]У травні 2003 року Radiohead вирушили у світове турне і вдруге стали хедлайнерами фестивалю в Ґластонбері. Тур завершився у травні 2004 року виступом на фестиваліCoachellaв Каліфорнії.[88]У квітні 2004 року вийшла компіляція бі-сайдів, реміксів і живих виступівHail to the Thief,Com Lag (2plus2isfive).[89]

Radiohead на музичному фестиваліCoachella2004 року

Hail to the Thiefстав останнім альбомом Radiohead з лейблом EMI; у 2006 роціThe New York Timesназвав Radiohead «на сьогоднішній день найпопулярнішим у світі гуртом без контракту».[88]Після туруHail to the ThiefRadiohead взяли паузу, щоб провести час з сім'єю та попрацювати над сольними проєктами. Йорк і Джонні Ґрінвуд взяли участь у створенні благодійного синглу Band Aid 20«Do They Know It's Christmas?»,продюсером якого був Ґодріч.[90]Ґрінвуд написав саундтрек до фільмуBodysong(2004) іThere Will Be Blood(2007); останній став першою з кількох спільних робіт з режисеромПолом Томасом Андерсоном.[91][92]У липні 2006 року Йорк випустив свій дебютний сольний альбомThe Eraser,який складався здебільшого з електронних композицій.[93]Він наголосив, що альбом вийшов із благословення колективу, а також на тому, що гурт не розпадеться. Джонні Ґрінвуд сказав: «Він повинен був випустити цей матеріал, і всі були щасливі [що Йорк зробив це]… Він би збожеволів, якби кожного разу, коли писав пісню, вона повинна була проходити через консенсус Radiohead».[94]Селвей і Джонні з'явилися у фільмі 2005 рокуГаррі Поттер і келих вогнюяк учасники вигаданого гурту the Weird Sisters.[95]

2006—2009: відхід з EMI,In Rainbowsта «плати скільки хочеш»

[ред.|ред. код]

Radiohead розпочали роботу над сьомим альбомом у лютому 2005 року.[92]Замість того, щоб залучити Ґодріча, Radiohead найняли продюсера Спайка Стента, але співпраця виявилася невдалою.[96]У вересні 2005 Radiohead написали пісню «I Want None of This», піанінну композицію,[97]для благодійного альбому організації War ChildHelp!: A Day in the Life.Альбом продавався онлайн, а «I Want None of This» став найзавантажуванішим треком, хоча і не вийшов як сингл.[98]Наприкінці 2006 року, після турне Європою та Північною Америкою з новим матеріалом, Radiohead знову найняли Ґодріча і відновили роботу в Лондоні, Оксфорді та сільській місцевостіСомерсет.[99]Запис закінчився в червні 2007 року, а мастеринг був зроблений наступного місяця.[100]

У 2007 році EMI придбалаприватна інвестиційна компаніяTerra Firma. Radiohead критично поставилися до нового менеджменту, і нова угода не була укладена.[101]The Independentповідомляла, що EMI запропонувала Radiohead аванс у розмірі 3 мільйони фунтів стерлінгів, але відмовилася відмовитися від прав на бек-каталог гурту. Представник EMI заявив, що Radiohead вимагали «надзвичайну суму грошей».[102]Менеджмент Radiohead і Йорк випустили заяви, в яких заперечували, що вони просили великий аванс, а натомість хотіли отримати контроль над своїм бек-каталогом.[102][103]

Radiohead самостійно випустили свій сьомий альбом 'In Rainbowsна своєму веб-сайті 10 жовтня 2007 року для завантаження за будь-яку суму, включаючи 0 фунтів стерлінгів. Знаковий реліз «плати скільки хочеш», перший для великого гурту, потрапив у заголовки новин в усьому світі і викликав дебати щодо наслідків для музичної індустрії.[104]Реакція ЗМІ була позитивною, а Radiohead хвалили за те, що вони знайшли нові способи зв'язку з шанувальниками,[105][106]однак це викликало критику з боку таких музикантів, якЛілі Аллен[107]таКім Гордон,[108]які вважали, що це зашкодило менш успішним гуртам.

У день релізуIn Rainbowsбув завантажений приблизно 1,2 мільйона разів.[109]Колін Ґрінвуд пояснив інтернет-реліз як спосіб уникнути «регульованих плейлистів» і «жорстких форматів» радіо і телебачення, гарантуючи, що шанувальники в усьому світі зможуть почути музику одночасно, а також запобігти витоку інформації до фізичного релізу.[110]Спеціальне виданняIn Rainbowsу вигляді «дискбоксу», що містило альбом на вінілі, книгу з обкладинками і компакт-диск із додатковими піснями, також було доступне на веб-сайті Radiohead.[111]

Роздрібна версіяIn Rainbowsвийшла у Великій Британії наприкінці грудня 2007 року наXL Recordingsі в Північній Америці в січні 2008 року на TBD Records,[111]досягнувши першого місця у Великій Британії та США.[112]Успіх став найвищим місцем Radiohead в чартах США з часівKid A.Він став їхнім п'ятим альбомом номер один у Великій Британії і розійшовся накладом понад три мільйони копій за один рік.[113]Альбом отримав визнання за доступніше звучання і особисті тексти.[114]Він був номінований наMercury Music Prize[115]і виграв преміюҐреммі2009 року за найкращий альбом альтернативної музики і найкраще бокс- або спеціальне лімітоване видання. Він був номінований на п'ять інших премій Ґреммі, включаючи третю номінацію Radiohead на«Альбом року».[116]Йорк і Джонні Ґрінвуд виконали«15 Step»з оркестром Університету Південної Каліфорнії на телевізійному шоу нагородження.[117]

Radiohead під час виступу на фестивалі Main Square 2008 року в Аррасі, Франція

Перший сингл зIn Rainbows,«Jigsaw Falling into Place»,вийшов у січні 2008 року,[118]а в березні —«Nude»,[119]який дебютував на 37 місці вBillboard Hot 100;це була перша пісня Radiohead, що потрапила в чарт з часів «High and Dry» (1995) і перша пісня, що потрапила в американський топ-40 з часів «Creep». 24 липня Radiohead випустили відеокліп, знятий в цифровому форматі, на«House of Cards».[120]Radiohead провели конкурсиреміксівна «Nude» і«Reckoner»,випустивши окремі звукові доріжки для реміксів фанатів.[121]У квітні 2008 року Radiohead запустили W.A.S.T.E. Central,соціальну мережудля фанатів Radiohead.[122]У травніVH1транслювавIn Rainbows – From the Basement,спеціальний епізод музичного телевізійного шоуFrom the Basement,в якому Radiohead виконали пісні з альбомуIn Rainbows.Епізод вийшов наiTunesу червні.[123]З середини 2008 до початку 2009 року Radiohead гастролювали Північною Америкою, Європою, Японією та Південною Америкою з метою просування альбомуIn Rainbows,а у серпні 2009 року стали хедлайнерамифестивалів у Редінгу та Лідсі.[109][124][125]

Через кілька днів після того, як Radiohead підписали контракт з лейблом XL, EMI анонсувавбокс-сет з матеріалом Radiohead,записаним до альбомуIn Rainbows,який вийшов того ж тижня, що й спеціальне виданняIn Rainbows.Коментатори, включаючиGuardian,розцінили цей крок як помсту за те, що гурт вирішив не перепідписувати контракт з EMI.[126]У червні 2008 року EMI випустив альбомнайкращих хітівRadiohead: The Best Of.[127]Він був зроблений без участі Radiohead і містить лише пісні, записані за контрактом з EMI. Йорк критично поставився до релізу, назвавши його «змарнованою можливістю».[128]2009 року EMI перевидала бек-каталог Radiohead у розширеному виданні.[129]

2009—2010: сингли та сайд-проєкти

[ред.|ред. код]

З розвиткомсоціальних медіана рубежі десятиліття Radiohead поступово відійшли від публічної присутності, не даючи промо-інтерв'ю та не проводячи турів для просування нових альбомів.Pitchforkписав, що приблизно в цей час «популярність Radiohead дедалі більше відривалася від типових формальностей просування записів, що ставило їх на один рівень зБейонсетаКаньє Вестом».[51]

У травні 2009 року Radiohead розпочали нові сесії запису з Ґодрічем.[130]У серпні вони випустили«Harry Patch (In Memory Of)»,пісню-триб'ют Гаррі Патчу, останньому вцілілому британському солдату, який воював уПершій світовій війні;весь дохід від синглу вони передали Британському легіону.[131][132]Пісня не має традиційного рок-інструментарію, натомість складається з вокалу Йорка та струнного аранжування, написаного Джонні Ґрінвудом.[133]Пізніше того ж місяця з'явилася ще одна нова пісня,«These Are My Twisted Words»,з гітарами та ударними в стилікраут-рок,[134]вона була викладена черезторрент,можливо, самими Radiohead.[135][136]Вона вийшла для безкоштовного завантаження на сайті Radiohead наступного тижня.[137]Коментатори побачили в цих релізах частину нової непередбачуваної стратегії Radiohead, без необхідності традиційного маркетингу.[138]

У 2009 році Йорк створив новий гуртAtoms for Peaceдля виконання свого сольного матеріалу, до якого увійшли музиканти, зокрема Ґодріч і басистRed Hot Chili PeppersФлі.2010 року вони відіграли вісім концертів у Північній Америці.[139]У січні 2010 року Radiohead відіграли свій єдиний повноцінний концерт року в лос-анджелеському театрі Генрі Фонда на користь благодійної організаціїOxfam.Квитки були продані на аукціоні, що дозволило зібрати понад півмільйона доларів США для допомоги постраждалим відземлетрусу на Гаїті у 2010 році.[140]У грудні того ж року відеозапис виступу, зроблений фанатамиRadiohead for Haiti,вийшов на YouTube і торрент за підтримки Radiohead і з посиланням «заплати скільки хочеш» для пожертвування на користь Oxfam.[141]Radiohead також випустили звукозапис свого виступу у Празі у 2009 році для використання у створеному фанами концертному відеоLive in Praha.[142]Ці відео були описані як приклади відкритості Radiohead до фанів і позитивного ставлення до некомерційного розповсюдження в Інтернеті.[143][144]

У червні 2010 року Йорк і Джонні Ґрінвуд виступили з неочікуваним сетом на фестива볥ластонбері,виконавши пісні зEraserі Radiohead.[145]У серпні Селвей випустив свій дебютний сольний альбомFamilial.[146]Pitchforkописав його як збірку «приглушених» народних пісень у традиціяхНіка Дрейка,за участю Селвея на гітарі та вокалі.[147]

2011—2012:The King of Limbs

[ред.|ред. код]
БарабанщикКлайв Дімерприєднався до Radiohead на гастролях з 2012 року. Він також брав участь у записі синглу «Staircase / The Daily Mail» та альбоміA Moon Shaped Pool.

Radiohead випустили свій восьмий альбомThe King of Limbs18 лютого 2011 року, який можна було завантажити з веб-сайту гурту.[148]Після тривалого запису і традиційнішого рок-інструментарію альбомуIn Rainbows,Radiohead створилиThe King of Limbs,використовуючи семпли ізвукові петлісвоїх записів.[149][150][151]За ним послідував роздрібний реліз у березні на лейблі XL, а також спеціальне видання «газетного альбому» в травні.[152]The King of Limbsрозійшовся тиражем, за оцінками експертів, в 300 000—400 000 примірників на сайті Radiohead.[14]Роздрібне видання дебютувало на шостому місці в американському чартіBillboard 200і сьомому вUK Albums Chart.[153]Він був номінований у п'яти категоріях на 54-ту церемонію вручення премії Ґреммі.[154]Два треки, які не увійшли до «King of Limbs»,«Supercollider» і «The Butcher»,вийшли як подвійний сингл до Дня музичних магазинів у квітні.[155]У вересні вийшлаTKOL RMX 1234567,компіляція реміксів наKing of Limbs,зроблених різними виконавцями.[156]

Для виконання ритмічно складного матеріалуKing of Limbsнаживо Radiohead залучили другого барабанщикаКлайва Дімера,який працював зPortisheadі Get the Blessing.[157]Дімер приєднався до Radiohead у наступних турах.[158]У червні Radiohead зіграли несподіваний виступ на сцені Park на фестивалі Ґластонбері 2011 року, вперше виконавши пісні зKing of Limbs.[159]З Дімером Radiohead записалиThe King of Limbs: Live from the Basement,що вийшов онлайн у серпні 2011.[160]Він також транслювався міжнародними каналами BBC і вийшов на DVD і Blu-ray у січні 2012.[161]Виступ включав дві нові пісні,«The Daily Mail» і «Staircase»,що вийшли як подвійний сингл для завантаження у грудні 2011 року.[162]У лютому 2012 року Radiohead розпочали свій перший за чотири роки тривалий північноамериканський тур, що включав концерти у США, Канаді та Мексиці.[163]Під час туру вони записували матеріал на студіїДжека ВайтаThird Man Records,[164]але відмовилися від цих записів.[165]

16 червня 2012 року, за годину до відкриття воріт парку Даунсв'ю в Торонто для фінального концерту північноамериканського туру Radiohead, обвалився дах тимчасової сцени, внаслідок чого загинув барабанний технік Скотт Джонсон і були поранені ще троє членів команди Radiohead.[166]Після перенесення туру Radiohead вшанували пам'ять Джонсона на наступному концерті в Німі, Франція, в липні цього року.[167]У червні 2013 року Live Nation Canada Inc, двом іншим організаціям та інженеру було висунуто 13 звинувачень за законами провінції Онтаріо про охорону здоров'я та безпеку праці.[168][169]У вересні 2017 року, після кількох затримок, справу було закрито згідно з постановою Джордана, яка встановлює суворі часові обмеження для судових процесів.[168]Radiohead опублікували заяву, в якій засудили це рішення.[170]2019 року слідство винесло вердикт про нещасний випадок зі смертельним наслідком.[171]

2013—2014: сайд-проєкти та перехід до XL

[ред.|ред. код]
Radiohead під час виступу в турі зKing of Limbs2012 року

Після туруKing of Limbsучасники гурту працювали над подальшими сайд-проєктами. У лютому 2013 року гурт Йорка та Ґодріча Atoms for Peace випустив альбомAMOK.[172]Того року пара потрапила в заголовки газет через критику безкоштовногосервісу потокової передачі музикиSpotify.Йорк звинуватив Spotify у тому, що він приносить користь лише великим лейблам з великими бек-каталогами, і закликав артистів натомість будувати власні «прямі зв'язки» з аудиторією.[173][174]

У лютому 2014 року Radiohead випустили додатокPolyfauna,створений у співпраці з британською студієюцифрових мистецтвUniversal Everything, з музикою та зображеннями зKing of Limbs.[175]У травні Йорк написав саундтрекSubterraneaдоThe Panic Office,для інсталяції робіт Radiohead у Сіднеї, Австралія.[176]Наприкінці 2014 року Йорк і Селвей випустили свої сольні альбомиTomorrow's Modern BoxesіWeatherhouse.[177][178]Джонні Ґрінвуд написав музику до свого третього фільму Андерсона,Вроджена вада;у ньому звучить версія невиданої пісні Radiohead «Spooks» у виконанні Ґрінвуда та учасників гуртуSupergrass.[179]У листопаді 2015 року вийшовJunun,спільна робота Ґрінвуда, Ґодріча, ізраїльського композитора Шай Бен Цура та індійських музикантів, [181] який супроводжувався документальним фільмом, знятий Андерсоном.[180]accompanied by a documentary directed by Anderson.[181]

У квітні 2016 року бек-каталог Radiohead придбав лейблXL Recordings,який випустив роздрібні виданняIn RainbowsіThe King of Limbs,а також більшість сольних робіт Йорка.[182]У травні 2016 року XL перевидав бек-каталог Radiohead на вінілі.[183]

2015—2016:A Moon Shaped Pool

[ред.|ред. код]

Radiohead розпочали роботу над дев'ятим студійним альбомом у вересні 2014 року.[184]2015 року вони відновили роботу в студії La Fabrique поблизуСен-Ремі-де-Провансу Франції.[185]Сесії були затьмарені смертю батька Ґодріча[186]та розлученням Йорка з дружиною Рейчел Оуен, яка померла від раку у 2016 році.[187]Роботу перервали, коли Radiohead доручили написати тему для фільму проДжеймса Бонда007: Спектр2015 року;[186]після того, як їхню пісню«Spectre»відхилили, Radiohead випустили її на сайті потокового аудіоSoundCloudна Різдво 2015 року.[188]

Дев'ятий студійний альбом Radiohead,A Moon Shaped Pool,вийшов у травні 2016 року на сайті Radiohead та в онлайн-магазинах, а в червні — у роздрібній версії на XL Recordings.[189]Його просуванню сприяли відеокліпи на сингли«Burn the Witch»і«Daydreaming»,останній з яких зняв Андерсон.[190][189]До альбому увійшли кілька пісень, написаних роками раніше, зокрема«True Love Waits»,[191]а також струнні тахоровийвокал у виконанні Лондонського сучасної оркестру.[192]Він став шостим альбомом Radiohead у Великій Британії[193]і посів третє місце у США.[194]Він став п'ятим альбомом Radiohead, номінованим на преміюMercury Prize,що зробило Radiohead найбільшою кількістю номінантів за всю історію премії,[195]а також був номінований на59-ту щорічну церемонію вручення премії Ґреммів категоріях «Найкращий альбом альтернативної музики» і«Найкраща рок-пісня»(за пісню «Burn the Witch»).[196]Альбом з'явився у списках найкращих альбомів року за версією багатьох видань.[197][198][199][200][201]

Radiohead під час виступу в туріMoon Shaped Pool2016 року

У 2016, 2017 та 2018 роках Radiohead гастролювали Європою, Японією, Північною та Південною Америкою,[158][202][203]включаючи хедлайнерські шоу на фестиваляхCoachellaтаGlastonbury.[52]Гастролі включали виступ у Тель-Авіві в липні 2017 року, попри кампаніюБойкот, дивестиція та санкціїза міжнародний культурний бойкот Ізраїлю. Виступ розкритикували артисти, включаючиРоджера ВотерсаіКена Лоуча,а петицію із закликом до Radiohead скасувати його підписали понад 50 відомих діячів.[204]Йорк відреагував на це у своїй заяві: «Грати в країні — це не те саме, що підтримувати уряд. Музика, мистецтво і наука — це перетин кордонів, а не їх побудова, це відкриті уми, а не закриті, це спільна людяність, діалог і свобода вираження поглядів».[205]

2017—2020:OKNOTOKіMiniDiscs [Hacked]

[ред.|ред. код]

У червні 2017 року Radiohead випустили ювілейне 20-те перевиданняOK Computer,OKNOTOK 1997 2017,що включає ремастовану версію альбому, бі-сайди та раніше невиданий матеріал.[206]Radiohead просували перевидання за допомогою музичних відеокліпів на нові треки«I Promise»,«Man of War»та«Lift».[207][208][209]OKNOTOKдебютував на другій сходинціUK Albums Chart,[210]чому сприяв телевізійний виступ Radiohead на Ґластонбері того ж тижня,[211]і досягнув 23 місця в американському чартіBillboard 200.[212]Йорк і Джонні Ґрінвуд виступили з благодійним концертом уМарке,Італія, у серпні 2017 року післяземлетрусу в Центральній Італії у серпні 2016 року.[213]У вересні відбулася прем'єра документального серіалу про природуBlue Planet II,в якому прозвучала нова версія треку зKing of Limbs«Bloom», створена спільно з композиторомГансом Циммером.[214]

Radiohead були номіновані доЗали слави рок-н-ролуу 2017 році, в перший рік, коли вони мали право на це.[215]Вони були номіновані ще раз у 2018 році і були введені до неї в березні наступного року. Хоча Джонні Ґрінвуд і Йорк висловили незацікавленість у цій події, Селвей і О'Браєн були присутні і виступили з промовами.[216]СпівакДевід Бірн,один з тих, хто вплинув на формування Radiohead, виголосив промову, в якій похвалив інновації Radiohead у музиці та релізах, які, за його словами, вплинули на всю музичну індустрію.[217]

У червні 2019 року кілька годин записів, зроблених Radiohead під час роботи надOK Computer,просочилися в мережу. У відповідь на це Radiohead зробили записи доступними для придбання в Інтернеті під назвоюMiniDiscs [Hacked],а всі виручені кошти передали екологічній групіExtinction Rebellion.[218]У грудні Radiohead виклали свою дискографію у вільний доступ наYouTube.[219]Наступного січня вони запустили Radiohead Public Library, онлайн-архів своєї творчості, включаючи музичні кліпи, живі виступи, художні роботи та документальний фільм 1998 рокуMeeting People Is Easy..[220]Radiohead призупинили роботу свого онлайн-контенту на час «чорного вівторка» (Blackout Tuesday), що пройшов 2 червня, на знак протесту проти расизму та поліцейської жорстокості.[221]

У 2017 році Селвей випустив свою третю сольну роботу — саундтрек до фільмуLet Me Go.[222]Джонні Ґрінвуд був номінований на премію «Оскар» занайкращий оригінальний саундтрекза свою п'яту спільну роботу з АндерсономПримарна нитка(2017),[223]а також написав музику до другого фільмуЛінн РемсіТебе ніколи тут не було(2018).[224]Йорк випустив свій першийсаундтрекдо повнометражного художнього фільмуСуспірія(2018),[225]а також свій третій сольний альбомAnima(2019), підтриманий короткометражним фільмом режисера Андерсона.[226]У 2020 році О'Браєн випустив свій дебютний сольний альбомEarthпід псевдонімом EOB.[227]Він писав пісні роками, але відчував, що вони мають «особливу енергетику», яка була б втрачена з Radiohead.[228]

2021–дотепер:Kid A Mnesia,the Smile і сайд-проєкти

[ред.|ред. код]
Джонні Ґрінвуд і Йорк виступають з барабанщиком Томом Скіннером якThe Smileу січні 2022 року

Radiohead відмовилися від планів гастролей у 2021 році черезпандемію COVID-19.[229]У листопаді вони випустилиKid A Mnesia,ювілейне перевидання, до якого увійшлиKid A,Amnesiacта раніше невиданий матеріал. Його просували за допомогою синглів для завантаження та відеокліпів на раніше невидані треки«If You Say the Word»та«Follow Me Around».[230]Плани щодо арт-інсталяції на основі альбомів були скасовані через логістичні проблеми та пандемію. Замість цього Radiohead створили безкоштовну відеогруKid A Mnesia ExhibitionдляPlayStation 5,macOSіWindows.[231]

Під час прямого ефіру на фестивалі Ґластонбері у травні 2021 року Йорк і Джонні Ґрінвуд дебютували з новою групою,The Smile,з барабанщикомТомом Скіннером.[232]Ґрінвуд сказав, що проєкт був способом працювати з Йорком під час карантину черезCOVID-19.[233]КритикThe GuardianАлексіс Петрідіс описав Smile як «більш скелетоподібну та вузлувату версію Radiohead», з незвичнимитактовими розмірами,складними рифами та «жорсткою»моторик-психоделією.[234]У травні 2022 року Smile випустили свій дебютний альбомA Light for Attracting Attention,який отримав визнання.[235]КритикPitchforkРаян Домбал написав, що це «безсумнівно, найкращий альбом сайд-проєкту Radiohead».[236]У 2022 і 2023 роках Smile гастролювали в усьому світі.[237][238]Їхній другий альбомWall of Eyesвийшов у січні 2024 року.[239]

Колін Ґрінвуд гастролював Австралією у 2022 році у складі гуртуНіка Кейвата Воррена Елліса,[240]а у вересні 2023 року розпочав турне з Кейвом.[241]Селвей випустив свій третій сольний альбомStrange Danceу лютому 2023 року.[242]Jarak Qaribak,альбом Джонні Ґрінвуда та ізраїльського рок-музиканта Дуду Тасси, вийшов у червні 2023 року.[243]Селвей сказав, що для учасників Radiohead робота з іншими музикантами є корисною, і що всі проєкти об'єднані під «парасолькою» Radiohead, і що Radiohead «все ще існує».[244][245]

Стиль і написання пісень

[ред.|ред. код]

Музичний стиль Radiohead описують якартрок,[32]альтернативний рок,[252]електроніка,[255]експериментальний рок,[258]прогресивний рок,[249]бритпоп,[249]ґрандж,[249]артпоп,[259]таелектронний рок.[260]Джонні Ґрінвуд сказав, що Radiohead прагнуть знайти золоту середину між своїми експериментальними впливами та прямолінійною рок-музикою, і що ними рухало скоріше бажання не повторюватися, аніж бути «експериментальними».[261]БарабанщикКлайв Дімер,який записується і виступає з Radiohead з 2011 року, сказав, що Radiohead не вважають себе рок-гуртом і що їхня методологія ближча до джазу: «Вони свідомо намагаються уникати кліше і стандартних форм заради пісні… Рок-гурти так не роблять. Це набагато більше схоже на джазовий менталітет».[262]

Пісні Radiohead зазвичай починаються з уривків Йорка, які гармонійно розвиває Джонні Ґрінвуд, перш ніж решта учасників гурту розроблять свої партії.[8]У той час як Йорк ніколи не вчився читати ноти, Ґрінвуд пройшов навчання зтеорії музики.УPitchforkРаян Домбал писав, що «динаміка дуету „ліва півкуля — права півкуля “виявилася однією з найавантюрніших в історії року».[236]У той час як Джонні Ґрінвуд грає більшість партій соло-гітари, О'Браєн часто створює ефекти навколишнього середовища, широко використовуючипроцесор ефектів.[263]

Хоча Йорк є керівником Radiohead, хоча всі учасники гурту беруть участь в аранжуванні.[63][264]2004 року Йорк сказав, що якщо раніше його влада була «абсолютно незбалансованою» і він «підривав владу інших за будь-яку ціну», то наступні альбоми були більш демократичними.[265]Він вибачився перед колегами по гурту за свою поведінку «схибленого на контролі».[266]О'Браєн сказав, що жоден з учасників гурту не може бути замінений, і кожен з них задоволений своїм становищем у гурті.[264]

Radiohead часто пробують кілька підходів до пісень і можуть розробляти їх роками. Наприклад, Radiohead вперше виконали пісню«True Love Waits»у 1995 році, а потім випустили її в іншому аранжуванні на альбоміA Moon Shaped Poolаж у 2016 році.[267]Ґрінвуд сказав, що бачить Radiohead як «просто різновид аранжування для створення пісень за допомогою будь-якої технології, яка підходить для пісні», чи то віолончель, чи то лептоп.[187]

СесіїKid AіAmnesiacпринесли зміни в музику і методи роботи Radiohead.[63][268]Після відходу від традиційного рок-інструментарію учасники гурту стали більш гнучкими і часто змінювали інструменти.[63]НаKid AіAmnesiacЙорк грав на клавішних і бас-гітарі, Джонні Ґрінвуд — нахвилях Мартено,Колін Ґрінвуд займався семплуванням, а О'Браєн і Селвей працювали з драм-машинами і цифровими маніпуляціями.[63]

Вплив на гурт

[ред.|ред. код]

Серед ранніх впливів на Radiohead булиQueen,[269]Боб Ділан,[269]Pink FloydтаЕлвіс Костелло,постпанкгуртиJoy Division,[269]Siouxsie and the Banshees[269][270]таMagazine,а також значною міроюальтернативнірок-гурти 1980-х років, такі якR.E.M.,[269]U2,Pixies,The SmithsтаSonic Youth.[271]Джонні Ґрінвуд назвав гітариста Magazine Джона Макгеоха своїм найбільшим гітарним впливом.[272]До середини 1990-х років Radiohead перейняли методи запису зхіп-хопу,натхненні семплуваннямDJ Shadow,[3]і зацікавилися використанням комп'ютерів для генерування звуків.[273]Серед інших впливів — саундтрекиЕнніо Морріконе,рок-гуртів 1960-х років, таких якBeatlesіBeach Boys,а також«стіна звуку»Філа Спектора.[3][33]

Radiohead посилалися на джазових виконавців 60-х і 70-х років, таких якМайлз Девіс,Чарльз МінгусіЕліс Колтрейн,як на джерела свого впливу.[274]За словами Джонні Ґрінвуда, «Ми приносимо наші улюблені джазові альбоми і кажемо: ми хочемо зробити це. І насолоджуємося звучанням нашої невдачі!»[274]Він порівнював їхній джазовий вплив з англійськими гуртами 1950-х років, що імітували американські блюзові записи.[274]

"Pyramid Song"
"Pyramid Song"була створена під впливом уривку пісні" Freedom "джазового музикантаЧарльза Мінгуса"1963 року.[9]Цей зразок показує струнне аранжування треку Radiohead і музичний розмір на піаніно і барабанах.
При проблемах гляньте вдовідку.

Електронна музикаKid AтаAmnesiacбула натхненна захопленням Йорка артистами лейблу Warp Records, такими якAphex Twin.[275]У 2013 році Йорк назвав Aphex Twin своїм найбільшим впливом.[276]Kid Aтакож використовує семпли ранньоїкомп'ютерної музики.[21]Краут-рокгурти 1970-х років, такі якCanіNeu!також мали значний вплив у цей період.[277]Інтерес Джонні Ґрінвуда докласичної музики XX століттятакож зіграв свою роль, посилаючись на вплив композиторівКшиштофа ПендерецькоготаОлів'є Мессіана.[33]З часу записуKid AҐрінвуд грає нахвилях Мартено,ранньому електронному інструменті, популяризованому Мессіаном.[8]Під час записуIn RainbowsRadiohead згадували рок, електронну музику, хіп-хоп та експериментальних музикантів як таких, що вплинули на них, в тому числіБ'єрк,M.I.A.,Liars, Modeselektor і Spank Rock.[278][279]У 2011 році Йорк заперечував, що Radiohead мали на меті робити «експериментальну музику», кажучи, що вони «постійно поглинають музику» і що різноманітні музиканти завжди впливають на них.[280]

Теми і тексти пісень

[ред.|ред. код]

Йорк є автором текстів Radiohead.[8]Хоча його ранні тексти були особистими, починаючи зKid Aвін експериментував з технікою розрізання слів і фраз та їх випадковим складанням.[281]Він не пише біографічних текстів, кажучи, що натомість пише «спазматичну» лірику, засновану на образах, взятих із зовнішніх джерел, таких як телебачення.[282][283]Він навмисно використовуєкліше,ідіомита інші поширені вирази,[284]натякаючи на «розум, поглинений безглуздими даними».[285]Журналіст зThe New RepublicРаян Керні припустив, що використання Йорком поширених виразів, які він назвав «радіохедизмами», було спробою «позбавити нашу спільну мову сенсу і викрити порожнечу повсякденного дискурсу».[284]

За словами Йорка, багато його текстів мотивовані гнівом, виражають його політичні та екологічні занепокоєння[286]і написані як «постійна відповідь надводумство».[287]Pitchforkписав, що лірика Йорка на альбоміA Moon Shaped Poolбула менш цинічною, передаючи подив і здивування.[285]Йорк відкинув звинувачення в тому, що Radiohead грають «депресивну» музику, заявивши в 2004 році: «Депресивна музика для мене — просто лайно. Це як освіжувач повітря — просто неприємна маленька отрута в повітрі».[288]

Спадщина та впливовість гурту

[ред.|ред. код]

Radiohead називають одним з найвидатніших рок-гуртів XXI століття.[289][290][291][292]Станом на 2011 рік Radiohead продали понад 30 мільйонів копій альбомів.[293]Їхні альбоми 90-хThe BendsтаOK Computerвплинули на ціле покоління британських виконавців,[294]серед якихColdplay,Keane,Джеймс БланттаTravis.[295]Експериментальномупідходу Radiohead приписують розширенняальтернативного року.[296]

За словами журналістаAllMusicСтівена Томаса Ерлвайна,на початку XXI століття Radiohead стали «еталоном всього безстрашного і авантюрного в рок-музиці», змінившиДевіда Бові,Pink FloydіTalking Heads.[296]2001 рокуДжонні Марр,гітарист одного з перших гуртів, що вплинули на Radiohead,The Smiths,сказав, що Radiohead — це гурт, який «найближче підійшов до справжнього впливу Smiths».[297]

У 2003 році критикThe Village VoiceРоберт Крістгаунаписав, що Radiohead — «єдиний молодий гурт, який поєднує консенсус критиків зі здатністю заповнити зал, більший за Hammerstein Ballroom».[298]Гевін Хейнс зNMEу 2014 році назвав Radiohead«Beatlesнашого покоління».[289]У 2020 році академік Дафна Брукс описала Radiohead як «найчорніший білий рок-гурт, що з'явився за останні 30 років», посилаючись на їхній вплив на чорний джаз, вплив на чорношкірих художників та їхні «інтроспективні інші світи», які паралельні до творчості радикальних чорношкірих художників.[299]

Індустрія

[ред.|ред. код]

Kid Aвважається першопрохідцем у використанні інтернету для трансляції та просування музики.[300][301]Реліз альбомуIn Rainbowsза принципом «плати скільки хочеш» вважається важливим кроком у розповсюдженні музики.[302][106][303]Forbesписав, що гурт «допоміг викувати шаблон для нетрадиційних альбомів в епоху інтернету», випередивши таких артистів, якБейонсетаДрейк.[301]Виступаючи на церемонії введення Radiohead до Зали слави рок-н-ролу у 2019 році, вокаліст гурту Talking HeadsДевід Бірн,який на початку свого творчого шляху вплинув на Radiohead, похвалив їхні музичні та реліз-інновації, які, за його словами, вплинули на всю музичну індустрію.[217]

Нагороди

[ред.|ред. код]

Творчість Radiohead займає високі місця як в опитуваннях слухачів, так і в списках найкращої музики 1990-х і 2000-х років, складених критиками.[304]У списку 2004 року, складеному 55 музикантами, письменниками та керівниками індустрії,Rolling Stoneпоставив Radiohead 73 сходинку найвидатніших артистів усіх часів.[305]Вони також увійшли до списку найкращих гуртів усіх часів за версієюSpin(15-те місце)[306]та до списку найкращих артистів за версієюVH1(29-те місце).[307]Гаррі Флетчер зEvening Standardназвав Radiohead третім найкращим британським гуртом в історії.[308]

Radiohead є найбільш номінованим гуртом наMercury Prize,з п'ятьма номінованими альбомами. 2019 року вони були включені доЗали слави рок-н-ролу.[216]У 2009 році читачіRolling Stoneпроголосували за Radiohead як другого найкращого виконавця 2000-х років, післяGreen Day.[309]У 2021 році читачіPitchforkпроголосували за три альбоми Radiohead серед десяти найкращих альбомів за попередні 25 років, у тому числіKid Aна першому місці.[310]Джонні Ґрінвуд і О'Браєн увійшли до списків найкращих гітаристів журналуRolling Stone,[311][312]а Йорк — до списків найкращих співаків.[313][314]

Співпраця

[ред.|ред. код]

Найджел Ґодрічвперше працював з Radiohead як звукорежисер над їхнім другим альбомомThe Bends.Він продюсував усі їхні студійні альбоми, починаючи з третього,OK Computer.[315]Він також виконує роль давнього персонажа Chieftain Mews, що з'являється в промо-матеріалах Radiohead.[316]Ґодріча називають «шостим членом гурту», як алюзія наДжорджа Мартіна,якого називали«п'ятим бітлом».[315]У 2016 році Ґодріч сказав: «У мене може бути тільки один гурт, як Radiohead, з яким я працюю вже стільки років. Це дуже глибокі та міцні стосунки. У Beatles міг бути лише один Джордж Мартін; вони не могли змінити продюсера на півдорозі своєї кар'єри. Вся ця робота, довіра і знання один одного були б викинуті у вікно, і їм довелося б починати все спочатку».[317]

Художник-графікСтенлі Донвудпознайомився з Йорком, коли вони були студентами. Разом вони створили всі обкладинки альбомів Radiohead та візуальні роботи з 1994 року.[13]Донвуд працює в студії з групою під час запису, дозволяючи музиці впливати на свою роботу.[318]У 2002 році вони з Йорком отримали Ґреммі за спеціальне видання альбомуAmnesiac,оформлене у вигляді бібліотечної книги.[13]

З моменту заснування Radiohead Енді Вотсон був світловим та сценічним режисером Radiohead, розробляючи візуальне оформлення концертів.[319]Пітер «Планк» Клементс працював з Radiohead ще до альбомуThe Bends,здійснюючи технічний менеджмент студійних записів та живих виступів.[3]Джим Воррен був звукорежисером Radiohead з моменту їхнього першого туру в 1992 році, і записав ранні треки, включаючи«High and Dry»і«Pop Is Dead».[320]БарабанщикаКлайва Дімеразалучили у 2011 році, щоб допомогти виконати складні ритми пісень альбомуThe King of Limbs,і відтоді виступає і записується з Radiohead.[157][158][192]Пол Томас Андерсонзняв кілька відеокліпів для Йорка і Radiohead, а також співпрацював з Джонні Ґрінвудом, який створював музику до кількох фільмів і документального фільмуJunun2015 року.[321]Менеджерами Radiohead є Кріс Гаффорд і Брайс Едж з компанії Courtyard Management.[322]Гаффорд спродюсував їхній перший реліз, мініальбомDrill,і був співпродюсером їхнього першого альбомуPablo Honey.[23]

Каталог композицій

[ред.|ред. код]

Radiohead записали свої перші шість альбомів за контрактом зParlophone,дочірньою компанієюEMI.[323]Контракт закінчився з виходом альбомуHail to the Thiefу 2003 році. Вони не продовжили контракт на наступний альбом,In Rainbows,оскільки EMI не давала їм контролю над своїм бек-каталогом, а новому власнику, Гаю Гендсу, вони не довіряли.[101][324][325]Radiohead самостійно видавали свої наступні роботи, а роздрібні видання випускав лейблXL Recordings.[182]У жовтні 2015 року Radiohead подали до суду на Parlophone за відрахування, зроблені з завантажень їхнього бек-каталогу.[326]

У вересні 2012 року EMI купилаUniversal Music.Європейська комісіясхвалила угоду за умови, що Universal Music продасть компанію Parlophone, яка контролювала записи Radiohead.[327]У лютому 2013 року Parlophone, разом з бек-каталогом Radiohead, купилаWarner Music Group(WMG).[328]Умовою покупки WMG уклала угоду з мережею Merlin Network і торговою групою Impala про передачу 30 % каталогів Parlophoneнезалежним лейбламза згодою артистів.[182]В результаті, у квітні 2016 року WMG передала бек-каталог Radiohead лейблу XL.[182]The Best Ofі перевидання EMI, що вийшли у 2008 році без схвалення Radiohead, були вилучені зі стрімінгових сервісів.[182][329]

Учасники гурту

[ред.|ред. код]

Додаткові концертні учансики

Дискографія

[ред.|ред. код]
Докладніше:Дискографія Radiohead

Студійні альбоми:

Примітки

[ред.|ред. код]
  1. ↑Jonathan, Emma.«BBC Worldwide takes exclusive Radiohead performance to the world».BBC.3 May 2011.
  2. ↑абMcLean, Craig (14 липня 2003).Don't worry, be happy.The Sydney Morning Herald.Архіворигіналу за 1 жовтня 2019.Процитовано 13 січня 2024.
  3. ↑абвгдежиклмMac Randall (1 квітня 1998).The Golden Age of Radiohead.Guitar World.Архіворигіналуза 3 вересня 2017.
  4. ↑Randall, Mac (9 червня 2023).Philip Selway: Tidal Backstory.Tidal.Процитовано 13 січня 2024.
  5. ↑Kelly, John (15 вересня 2001).Taking Music To Strange Places.The Irish Times.Архіворигіналу за 12 жовтня 2012.Процитовано 13 січня 2024.
  6. ↑On A Friday: Radiohead In The '80s.Stereogum.9 березня 2015.Архіворигіналу за 5 липня 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  7. ↑Radiohead, Foals and 25 years of discovering Oxford music.BBC News(брит.).13 березня 2016.Архіворигіналу за 14 березня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  8. ↑абвгдежиклмRoss, Alex (20 серпня 2001).The Searchers: Radiohead's unquiet revolution.The New Yorker.Архіворигіналуза 14 лютого 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  9. ↑абвгдKent, Nick (1 червня 2001). Happy now?.Mojo.
  10. ↑BBC Radio 4 - Desert Island Discs - Ten things we learned from Thom Yorke's Desert Island Discs.BBC(брит.).Процитовано 13 січня 2024.
  11. ↑Randall, Mac (1 квітня 1998).The Golden Age of Radiohead.Guitar World.
  12. ↑Minsker, Evan (13 липня 2015).Rare footage surfaces of Thom Yorke performing 'High and Dry' with pre-Radiohead band.Pitchfork.Архіворигіналу за 15 липня 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  13. ↑абвгStanley Donwood.Eyestorm. Архіворигіналуза 16 травня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  14. ↑абFricke, David (26 квітня 2012).Radiohead reconnect.Rolling Stone.Архіворигіналу за 17 березня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  15. ↑абвгдежDoyle, Tom (April 2008). The complete Radiohead.Q.Bauer Media Group.261:65—69.ISSN0955-4955.
  16. ↑абвGilbert, Pat (November 1996). Radiohead.Record Collector.
  17. ↑Randall, Mac (2011).Exit Music: The Radiohead Story.Omnibus Press.ISBN978-1849384575.
  18. ↑абвгдRadiohead: The right frequency.BBC News.22 лютого 2001.Архіворигіналу за 28 липня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  19. ↑Creepshow.Melody Maker.19 грудня 1992.
  20. ↑Randall, Mac (2011).Exit Music – The Radiohead Story: The Radiohead Story.Omnibus.ISBN978-0857126955.
  21. ↑абвSmith, Andrew (1 жовтня 2000).Sound and Fury.The Observer.London. Архіворигіналуза 26 грудня 2003.Процитовано 13 січня 2024.
  22. ↑Rubinstein, Harry (20 січня 2009).The Radiohead — Israel connection.israelity.Архіворигіналуза 15 травня 2009.
  23. ↑абвIrvin, Jim; Hoskyns, Barney (July 1997). We have lift-off!.Mojo(45).
  24. ↑абRadiohead: Artist Chart History.Billboard.Процитовано 13 січня 2024.
  25. ↑Nichols, Natalie (Fall 1993). Creeping into the Limelight.Fender Frontline.The Phelps Group.11.
  26. ↑Black, Johnny (1 червня 2003).The Greatest Songs Ever! Fake Plastic Trees.Blender.Архіворигіналуза 9 квітня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  27. ↑абRandall, Mac (12 вересня 2000).Exit Music: The Radiohead Story.Delta. с. 127—134.ISBN0-385-33393-5.
  28. ↑абвReynolds, Simon (June 2001).Walking on Thin Ice.The Wire(209).
  29. ↑Mallins, Steve (1 квітня 1995). Scuba Do.Vox.
  30. ↑McKinnon, Matthew (24 липня 2006).Everything In Its Right Place.CBC Arts.Архіворигіналу за 3 березня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  31. ↑Randall, Mac (12 вересня 2000).Exit Music: The Radiohead Story.Delta. с. 98—99.ISBN0-385-33393-5.
  32. ↑аб[246][247][248]
  33. ↑абвгDiMartino, Dave (2 травня 1997). Give Radiohead to Your Computer.LAUNCH.
  34. ↑Beatles, Radiohead albums voted best ever,CNN,4 вересня 2000, архіворигіналуза 22 травня 2008,процитовано 13 січня 2024
    Q Readers All Time Top 100 Albums.Q(137). February 1998.
    Q Magazine's Q Readers Best Albums Ever (2006 Readers Poll) Archived by Lists of Bests.Q.Архіворигіналуза 31 грудня 2013.Процитовано 13 січня 2024.
  35. ↑500 Greatest Albums of All Time.Rolling Stone.31 травня 2012.Архіворигіналу за 17 липня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  36. ↑Harding, Nigel (1995).Radiohead's Phil Selway.consumable.Архіворигіналуза 10 серпня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  37. ↑Randall, p. 127
  38. ↑Radiohead's Jonny Greenwood reunited with guitar stolen in Denver in 1995.The Denver Post(амер.).23 лютого 2015.Архіворигіналу за 23 вересня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  39. ↑Skinner, Tom (27 травня 2020).Radiohead to stream classicLive at the Astoriashow in full.NME(брит.).Архіворигіналу за 6 червня 2020.Процитовано 13 січня 2024.
  40. ↑Courtney, Kevin (17 травня 1997).Radiohead calling.The Irish Times.Архіворигіналу за 26 липня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  41. ↑Glover, Adrian (1 серпня 1997). Radiohead — Getting More Respect.Circus.
  42. ↑Moran, Caitlin (July 1997). Everything was just fear.Select:84.
  43. ↑The All-Time 100 albums.Time.13 листопада 2006. Архіворигіналуза 7 березня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  44. ↑Mark Kemp (10 липня 1997).OK Computer | Album Reviews.Rolling Stone.Архіворигіналу за 17 січня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  45. ↑Reising, 2005,с. 208—211
    Griffiths, 2004,с. 109
    Buckley, 2003,с. 843
  46. ↑Subterranean Aliens.Request Magazine.1 вересня 1997.
  47. ↑Renaissance Men.Select.December 1997.
  48. ↑Screen Source presents: The 40th Annual Grammy Awards.Screen Source.amug. 27 лютого 1998. Архіворигіналуза 1 грудня 1998.Процитовано 13 січня 2024.
  49. ↑Letts, Marianne Tatom (2010).Radiohead and the Resistant Concept Album: How to Disappear Completely.Indiana University Press. с. 28.ISBN978-0253004918.Архіворигіналу за 17 лютого 2017.Процитовано 13 січня 2024.
  50. ↑Radiohead's OK Computer named best album of the past 25 years.Telegraph.co.uk.22 грудня 2010.Архіворигіналу за 1 лютого 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  51. ↑абJeremy, Gordon (12 травня 2016).Internet Explorers: The Curious Case of Radiohead's Online Fandom.Pitchfork.Архіворигіналу за 12 травня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  52. ↑абHann, Michael (20 жовтня 2016).Radiohead are confirmed as first headliners for Glastonbury 2017.The Guardian(брит.).ISSN0261-3077.Архіворигіналу за 21 жовтня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  53. ↑White, Adam (23 червня 2017).Radiohead's Glastonbury 1997 set was 'like a form of hell', according to guitarist Ed O'Brien.The Telegraph(брит.).Архіворигіналу за 23 червня 2017.Процитовано 13 січня 2024.
  54. ↑Deming, Mark (2008).Meeting People is Easy (1999).Movies & TV Dept.The New York Times.Архіворигіналуза 16 січня 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  55. ↑Erlewine, Stephen Thomas. «OK Computer[Архівовано2018-11-21 уWayback Machine.]» AllMusic.
  56. ↑Rose, Phil (22 квітня 2019).Radiohead: Music for a Global Future(англ.).Rowman & Littlefield.ISBN978-1-4422-7930-8.
  57. ↑Q Magazine: The 100 Greatest British Albums of All Time – How many do you own? (Either on CD, Vinyl, Tape or Download).List Challenges.Архіворигіналу за 19 лютого 2020.Процитовано 13 січня 2024.
  58. ↑Art for Amnesty.Архіворигіналуза 30 жовтня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  59. ↑Greene, Andy (17 березня 2015).Flashback: Michael Stipe Fronts Radiohead at Tibet Concert.Rolling Stone(амер.).Архіворигіналу за 3 червня 2019.Процитовано 13 січня 2024.
  60. ↑Mejia, Paula.The Secret History of Radiohead's OK Computer.Vulture(англ.).Архіворигіналу за 14 лютого 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  61. ↑Radiohead's 'Man of War': Everything You Need to Know About the 'OK Computer' Bonus Tracks.Diffuser.fm(амер.).3 травня 2017.Процитовано 13 січня 2024.
  62. ↑McLean, Craig (6 лютого 2020).Radiohead guitarist Ed O'Brien steps up.The Face(en-gb).Процитовано 13 січня 2024.
  63. ↑абвгдежCavanagh, David; Eccleston, Danny (1 жовтня 2000). I Can See The Monsters.Q(169).
  64. ↑Radiohead Guitarist's Online Diary Gives Glimpse Of New LP.MTV News.Архіворигіналу за 26 липня 2019.Процитовано 13 січня 2024.
  65. ↑Nelson, Chris (20 квітня 2000).Radiohead complete recording forOK Computerfollow-up.MTV News(англ.).Процитовано 13 січня 2024.
  66. ↑абUS Success for Radiohead.BBC News.14 червня 2001.Архіворигіналу за 13 березня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  67. ↑Evangelista, Benny (12 жовтня 2000).CD Soars After Net Release: Radiohead's 'Kid A' premieres in No. 1 slot.San Francisco Chronicle.Архіворигіналу за 18 липня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
    Menta, Richard (28 жовтня 2000). Did Napster Take Radiohead's New Album to Number 1?.MP3 Newswire.
    Oldham, James (24 червня 2000). Radiohead — Their Stupendous Return.NME.
  68. ↑абZoric, Lauren (22 вересня 2000).I think I'm meant to be dead.The Guardian.Процитовано 13 січня 2024.
  69. ↑Kid A by Radiohead.Metacritic.Архіворигіналу за 9 червня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  70. ↑The all-time 100 albums.Time.13 листопада 2006. Архіворигіналуза 24 квітня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  71. ↑The 500 Greatest Albums of All Time.Rolling Stone(амер.).22 вересня 2020.Процитовано 13 січня 2024.
  72. ↑100 Best Albums of the 2000s.Rolling Stone.18 липня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  73. ↑The top 200 albums of the 2000s: 20–1 – page 2.Pitchfork.2 жовтня 2009.Архіворигіналу за 14 березня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  74. ↑The 100 best pop albums of the Noughties.The Times.21 листопада 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  75. ↑The chairman – Humphrey Lyttelton.BBC. 31 січня 2001.Архіворигіналу за 14 квітня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  76. ↑Greenwood, Colin;O'Brien, Ed(25 січня 2001). Interview with Ed & Colin.Ground Zero(Інтерв'ю). Інтерв'юери: Chris Douridas. KCRW.
  77. ↑Pakvis, Peter (21 червня 2001).Radiohead takeAmnesiacon tour.Rolling Stone.Архіворигіналу за 17 травня 2014.Процитовано 13 січня 2024.
  78. ↑How Radiohead took America by stealth.The Observer(брит.).19 серпня 2001.ISSN0029-7712.Процитовано 13 січня 2024.
  79. ↑LeMay, Matt (17 грудня 2001).Radiohead:I Might Be Wrong: Live Recordings EP.Pitchfork.Архіворигіналу за 10 червня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  80. ↑Fricke, David (27 червня 2003).Bitter Prophet: Thom Yorke on 'Hail to the Thief'.Rolling Stone.Архіворигіналу за 18 березня 2017.Процитовано 13 січня 2024.
  81. ↑Radiohead Hail to the Thief – Interview CD (Інтерв'ю). 2003.Promotional interview CD sent to British music press.
  82. ↑Exclusive: Thom on new Radiohead album.NME.5 жовтня 2002.
  83. ↑Radiohead Dances With Sigur Ros.Billboard.Архіворигіналу за 15 жовтня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  84. ↑Radiohead: Hail to the Thief (2003): Reviews.Metacritic.Архіворигіналу за 26 вересня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  85. ↑Recording 'Hail to the Thief' in Los Angeles.Xfm London.Процитовано 13 січня 2024.
  86. ↑Radiohead TV goes on air.BBC.10 червня 2003.Процитовано 13 січня 2024.
  87. ↑46th Annual Grammy Awards.Rock on the Net.8 лютого 2004.Архіворигіналу за 18 лютого 2013.Процитовано 13 січня 2024.
  88. ↑абPareles, Jon (2 липня 2006).With Radiohead, and Alone, the Sweet Malaise of Thom Yorke.The New York Times.ISSN0362-4331.Архіворигіналу за 17 жовтня 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  89. ↑Radiohead - Com Lag (2Plus2IsFive),Allmusic(англ.),процитовано 13 січня 2024
  90. ↑Godrich, Nigel (29 листопада 2009).Flashback: making Band Aid 20.The Guardian.Архіворигіналу за 1 грудня 2017.Процитовано 13 січня 2024.
  91. ↑Everett-Green, Robert (14 червня 2006).Radiohead retooled.The Globe and Mail.Архіворигіналу за 3 січня 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  92. ↑абO'Brien, Ed (21 серпня 2005).Here we go.Dead Air Space.Radiohead. Архіворигіналуза 31 жовтня 2005.Процитовано 13 січня 2024.
  93. ↑Powers, Ann (28 червня 2006).Thom Yorke, free agent.Los Angeles Times(англ.).ISSN0458-3035.Архіворигіналу за 18 травня 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  94. ↑Paytress, Mark (February 2008). CHASING RAIN_BOWS.Mojo.с. 75—85.
  95. ↑Young, Alex (18 листопада 2010).Break Yo' TV: Harry Potter's The Weird Sisters - 'Do The Hippogriff'.Consequence(амер.).Процитовано 13 січня 2024.
  96. ↑Vozick-Levinson, Simon (27 квітня 2012).The Making of Radiohead'sIn Rainbows.Rolling Stone(амер.).Архіворигіналу за 30 липня 2019.Процитовано 13 січня 2024.
  97. ↑Plagenhoef, Scott (11 вересня 2005).Various Artists: Help: A Day in the Life Album Review | Pitchfork.Pitchfork(англ.).Архіворигіналу за 9 січня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  98. ↑Rush to download War Child album.BBC News.12 вересня 2005.Процитовано 13 січня 2024.
  99. ↑Marshall, Julian (2 жовтня 2007). Radiohead: Exclusive Interview.NME.
  100. ↑Radiohead mastering seventh album in New York.NME.16 липня 2007.Архіворигіналу за 14 квітня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  101. ↑абMcLean, Craig (9 грудня 2007).Caught in the flash.The Observer.London.Архіворигіналу за 20 лютого 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  102. ↑абRajan, Amol (29 грудня 2007).EMI split blamed on Radiohead's £10m advance demands.The Independent(брит.).Архіворигіналу за 16 червня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  103. ↑'Nude' Radiohead Video Hits Web, EMI Airs Dirty Laundry.Rolling Stone.Архіворигіналу за 16 червня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  104. ↑Pareles, Jon (9 грудня 2007).Pay What You Want for This Article.The New York Times.Архіворигіналу за 12 грудня 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  105. ↑Paytress, Mark (1 січня 2008). Chasing Rainbows.Mojo.
  106. ↑абTyrangiel, Josh (1 жовтня 2007).Radiohead Says: Pay What You Want.Time.Архіворигіналуза 27 серпня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  107. ↑Kreps, Daniel (14 листопада 2007).Lily Allen, Oasis, Gene Simmons Criticize Radiohead's 'Rainbows'.Rolling Stone.Архіворигіналу за 25 квітня 2014.Процитовано 13 січня 2024.
  108. ↑Thill, Scott (8 липня 2009).Sonic Youth Slams Radiohead's In Rainbows Model.Wired.Архіворигіналу за 5 жовтня 2017.Процитовано 13 січня 2024.
  109. ↑абBrandle, Lars (18 жовтня 2007).Radiohead Returning to the Road in 2008.Billboard.Архіворигіналуза 8 лютого 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  110. ↑Greenwood, Colin(13 September 2010), «Set Yourself Free[Архівовано2015-11-05 уWayback Machine.]», Index on Censorship.
  111. ↑абGrossberg, Josh (6 листопада 2007).Fans Shortchanging Radiohead's Rainbows?.E! Online.Архіворигіналу за 29 червня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  112. ↑Griffiths, Peter (6 січня 2008).Radiohead top album chart.Reuters.Архіворигіналу за 3 травня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
    Cohen, Jonathan (9 січня 2008).Radiohead Nudges Blige From Atop Album Chart.Billboard.Архіворигіналуза 12 лютого 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  113. ↑Radiohead: In Rainbows (2007): Reviews.Metacritic.Архіворигіналу за 7 листопада 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  114. ↑Kreps, Daniel (15 жовтня 2008).Radiohead Publishers Reveal "In Rainbows" Numbers.Rolling Stone.Архіворигіналуза 18 жовтня 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  115. ↑Radiohead News – 2008 Mercury Music Prize Nominees Announced.Idiomag. 24 липня 2008. Архіворигіналуза 2 січня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  116. ↑Hedley, Caroline (9 лютого 2009).Grammy Awards 2009: British artists dominate Los Angeles ceremony.The Daily Telegraph.UK.Архіворигіналу за 12 лютого 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  117. ↑Singh, Amrit (9 вересня 2009).The 2009 Grammys: Just The Good Parts.Stereogum.Архіворигіналу за 27 вересня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  118. ↑Radiohead's 'In Rainbows' to be released on CD this year.NME.8 листопада 2007.Архіворигіналу за 21 листопада 2007.Процитовано 13 січня 2024.
  119. ↑Radiohead announce new single details.NME.12 березня 2008.Архіворигіналу за 14 березня 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  120. ↑Dodson, Sean (17 липня 2008).Is Radiohead the latest band to go open source?.The Guardian.UK.Архіворигіналу за 9 лютого 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  121. ↑Radiohead Launches Easier, Less Expensive Remix Contest.WIRED(амер.).Архіворигіналу за 20 жовтня 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  122. ↑Hannaford, Katherine (7 квітня 2008).Radiohead launches social networking site for gossip about Thom's hair, Waste-Central.Tech Digest.Процитовано 13 січня 2024.
  123. ↑Radiohead Rake in Praise From Bono, Release 'From the Basement'.Rolling Stone.2 липня 2008. Архіворигіналуза 2 липня 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  124. ↑Reading and Leeds 2009 line-up.NME.30 березня 2009.Архіворигіналу за 9 лютого 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  125. ↑Radiohead, por primera vez en Buenos Aires.La Nación.13 листопада 2008.Архіворигіналу за 9 березня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  126. ↑Nestruck, Kelly (8 листопада 2007).EMI stab Radiohead in the back catalogue.The Guardian(англ.).Архіворигіналу за 17 листопада 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  127. ↑Radiohead to release 'Best Of' compilation.NME.UK. 3 квітня 2008.Архіворигіналу за 4 квітня 2008.Процитовано 13 січня 2024.
  128. ↑Reynolds, Simon (9 травня 2008).Yorke slams Radiohead 'Best Of' LP.Digital Spy.Процитовано 13 січня 2024.
  129. ↑Nissim, Mayer (22 червня 2009).Capitol/EMI reissues more Radiohead LPs.Digital Spy(брит.).Процитовано 13 січня 2024.
  130. ↑Lindsay, Andrew (18 травня 2009).Radiohead begin recording new album.Stereokill.net. Архіворигіналуза 3 липня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  131. ↑Harry Patch (In Memory Of).Radiohead.Архіворигіналу за 28 серпня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  132. ↑Harris, John (6 серпня 2009).Radiohead's farewell to old first world war soldier in song.The Guardian.UK.Архіворигіналу за 16 листопада 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  133. ↑Jones, Lucy (6 серпня 2009).Radiohead's tribute to Harry Patch strikes the right note.The Daily Telegraph.Архіворигіналуза 25 березня 2012.Процитовано 13 січня 2024.
  134. ↑Daniel Kreps (13 серпня 2009).New Radiohead Song "These Are My Twisted Words" Leaks.Rolling Stone.Архіворигіналу за 3 лютого 2013.Процитовано 13 січня 2024.
  135. ↑Sean Michaels (14 серпня 2009).Was the new Radiohead song leaked by the band?.guardian.co.uk.Архіворигіналу за 5 жовтня 2013.Процитовано 13 січня 2024.
  136. ↑Daniel Kreps (13 серпня 2009).New Radiohead Song "These Are My Twisted Words" Leaks.Rolling Stone.Архіворигіналу за 3 лютого 2013.Процитовано 13 січня 2024.
  137. ↑Jonny Greenwood(17 серпня 2009).These Are My Twisted Words.Dead Air Space (radiohead ). Архіворигіналуза 19 серпня 2009.Процитовано 13 січня 2024.
  138. ↑Wallace, Wyndham (11 серпня 2009).Radiohead Versus The Release Schedule.The Quietus.Процитовано 13 січня 2024.
  139. ↑Q&A: Thom Yorke on Atoms for Peace's 'Mechanistic' New Album.Rolling Stone.5 листопада 2012. Архіворигіналуза 27 червня 2014.Процитовано 13 січня 2024.
  140. ↑Kramer, Anna (8 лютого 2010).Musicians for Oxfam: Radiohead, will.i.am, and more.oxfamamerica.org. Архіворигіналуза 17 лютого 2010.Процитовано 13 січня 2024.
  141. ↑Roberts, Randall (28 грудня 2010).Video: View the full Radiohead for Haiti benefit concert online, compiled from fan footage.Los Angeles Times.Архіворигіналу за 12 березня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  142. ↑Radiohead-Approved, Fan-Shot Concert Movie Released.Pitchfork. 2 вересня 2010.Архіворигіналу за 5 вересня 2010.Процитовано 13 січня 2024.
  143. ↑Michaels, Sean (1 вересня 2010).Radiohead lend their music to fan-made live DVD.The Guardian.UK.Архіворигіналу за 8 травня 2014.Процитовано 13 січня 2024.
  144. ↑Radiohead help fans 'bootleg' their own gig.NME.UK. 3 вересня 2010.Архіворигіналу за 5 вересня 2010.Процитовано 13 січня 2024.
  145. ↑Fitzmaurice, Larry (25 червня 2010).Thom Yorke and Jonny Greenwood Play Surprise Glastonbury Set.Pitchfork.Архіворигіналу за 3 січня 2015.Процитовано 13 січня 2024.
  146. ↑Fox, Killian (28 серпня 2010).Philip Selway:Familial.The Guardian(брит.).ISSN0261-3077.Архіворигіналу за 8 квітня 2016.Процитовано 13 січня 2024.
  147. ↑Dombal, Ryan (26 липня 2010).Radiohead's Selway talks new solo LP, does not talk new Radiohead LP.Pitchfork(амер.).Процитовано 13 січня 2024.
  148. ↑Swash, Rosie (19 лютого 2011).Radiohead release The King of Limbs.The Guardian.UK.Архіворигіналу за 8 травня 2014.Процитовано 13 січня 2024.
  149. ↑The King of LimbsReview.Allmusic.Процитовано 13 січня 2024.
  150. ↑Alexis Petridis (25 лютого 2011).Radiohead:The King of Limbsreview.The Guardian.London.Архіворигіналу за 16 листопада 2018.Процитовано 13 січня 2024.
  151. ↑Snap Judgment: Radiohead'sThe King of Limbs.Los Angeles Times.Архіворигіналу за 5 березня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  152. ↑Swash, Rosie (14 February 2011).«Radiohead to release new album this Saturday»[Архівовано2013-12-25 уWayback Machine.].The Guardian.
  153. ↑Jones, Alan (3 квітня 2011).Adele claims album record but loses to Lopez in singles.Music Week.United Business Media.Архіворигіналу за 27 серпня 2011.Процитовано 13 січня 2024.
  154. ↑Nominess and Winners.Grammy. 1 грудня 2011. Архіворигіналуза 1 лютого 2012.Процитовано 13 січня 2024.
  155. ↑Record Store Day – Exclusive Product.Архіворигіналу за 31 липня 2012.Процитовано 13 січня 2024.
  156. ↑Hyden, Steven (9 вересня 2011).Radiohead remix album set for release in September.The A.V. Club.Архіворигіналу за 22 жовтня 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  157. ↑абPhil Selway and the evolution of rock drumming in the digital age.Mono.9 листопада 2014. Архіворигіналуза 10 листопада 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  158. ↑абвMonroe, Jazz (20 травня 2016).Radiohead in Amsterdam: a tour opener live blog.Pitchfork.Архіворигіналу за 20 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  159. ↑Radiohead play 'surprise' Glastonbury show with sixth member.NME.24 червня 2011.Архіворигіналу за 20 жовтня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  160. ↑Watch Radiohead's 'From The Basement' session in full on NME.COM – video – NME.NME(амер.).18 серпня 2011.Архіворигіналу за 30 грудня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  161. ↑Radiohead's The King of Limbs: Live from the Basement to Be Released on DVD.Paste.Архіворигіналуза 30 грудня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  162. ↑Radiohead to release new singles The Daily Mail and Staircase.Metro.13 грудня 2011.Архіворигіналу за 18 травня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  163. ↑Touring 2012 – RADIOHEAD | Dead Air Space.Radiohead. Архіворигіналуза 9 листопада 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  164. ↑Battan, Carrie; Snapes, Laura (5 липня 2012).Radiohead Did Record At Third Man, Jack White Confirms.Pitchfork(англ.).Архіворигіналу за 9 липня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  165. ↑Radiohead's Ed O'Brien to release carnival-inspired solo album.The Guardian(брит.).10 жовтня 2016.ISSN0261-3077.Архіворигіналу за 24 квітня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  166. ↑Radiohead stage collapse 'kills one' in Canada.BBC News.17 червня 2012.Архіворигіналу за 6 червня 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  167. ↑Radiohead Honor Late Drum Tech at First Show Since Stage Collapse | Music News.Rolling Stone.11 липня 2012.Архіворигіналу за 14 липня 2012.Процитовано 14 січня 2024.
  168. ↑аб'I feel so let down by Canada': Radiohead and drum tech's parents demand answers in his Toronto death.CBC News(англ.).Архіворигіналу за 30 листопада 2017.Процитовано 30 листопада 2017.
  169. ↑Live Nation, engineer charged in Radiohead stage collapse.CBC News.7 червня 2013.Архіворигіналу за 8 червня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  170. ↑Monroe, Jazz (8 вересня 2017).Radiohead on stalled stage collapse case: "We are appalled".Pitchfork(англ.).Архіворигіналу за 8 вересня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  171. ↑Sodomsky, Sam (11 квітня 2012).Radiohead share statement following stage collapse inquest.Pitchfork.Архіворигіналу за 12 квітня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  172. ↑Petridis, Alexis (21 лютого 2013).Atoms for Peace:Amok– review.The Guardian.Архіворигіналу за 2 січня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  173. ↑Thom Yorke pulls albums from Spotify.BBC News.15 липня 2013.Архіворигіналу за 5 грудня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  174. ↑Stuart Dredge (7 жовтня 2013).Thom Yorke calls Spotify 'the last desperate fart of a dying corpse'.The Guardian.Архіворигіналу за 7 жовтня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  175. ↑Battan, Carrie (11 лютого 2014).Radiohead Release PolyFauna App.Pitchfork.Архіворигіналу за 14 лютого 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  176. ↑Thom Yorke produces new music for Australian exhibition of Radiohead artwork.Triple J.22 травня 2015.Архіворигіналу за 23 травня 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  177. ↑Gordon, Jeremy (26 вересня 2014).Thom Yorke Announces New Album Tomorrow's Modern Boxes | News.Pitchfork.Архіворигіналу за 26 вересня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  178. ↑Stevens, Jenny (24 червня 2014).Radiohead drummer Philip Selway announces new albumWeatherhouse.NME(брит.).Архіворигіналу за 4 березня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  179. ↑Michaels, Sean (7 жовтня 2014).Radiohead's Jonny Greenwood hires Supergrass to cover Inherent Vice track.The Guardian(англ.).Архіворигіналуза 7 жовтня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  180. ↑Colter Walls, Seth (19 листопада 2015).Shye Ben Tzur / Jonny Greenwood / The Rajasthan Express:Jununalbum review.Pitchfork.Архіворигіналу за 16 січня 2017.Процитовано 15 січня 2017.
  181. ↑Film Review: 'Junun'.Variety.8 жовтня 2015.Архіворигіналу за 9 жовтня 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  182. ↑абвгдChristman, Ed (4 квітня 2016).Radiohead's Early Catalog Moves From Warner Bros. to XL.Billboard.Процитовано 14 січня 2024.
  183. ↑Spice, Anton (6 травня 2016).Radiohead to reissue entire catalogue on vinyl.The Vinyl Factory.Архіворигіналу за 26 серпня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  184. ↑Langham, Matt (4 лютого 2015).DiS Meets Radiohead's Philip Selway: "If it means something to some people then that is success".Drowned in Sound.Архіворигіналу за 4 лютого 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  185. ↑Thorpe, Adam (18 травня 2016).In a room with Radiohead.The Times Literary Supplement.Архіворигіналу за 21 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  186. ↑абGreene, Andy (8 червня 2017).19 Things We Learned Hanging Out With Radiohead.Rolling Stone.Архіворигіналу за 8 червня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  187. ↑абGreene, Andy (1 червня 2017).Inside 'OK Computer': Radiohead Look Back on Their Paranoid Masterpiece.Rolling Stone.Архіворигіналу за 31 травня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  188. ↑Radiohead reveal rejected theme for James Bond film Spectre.BBC News.25 грудня 2015.Архіворигіналу за 25 грудня 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  189. ↑абPhilips, Amy (6 травня 2016).Radiohead Announce New Album Release Date, Share "Daydreaming" Video.Pitchfork.Архіворигіналу за 8 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  190. ↑Hogan, Marc (3 травня 2016).Decoding the Politics in Radiohead's "Burn the Witch" Video.Pitchfork.Архіворигіналу за 6 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  191. ↑Reilly, Dan (10 травня 2016).The 21-Year History of Radiohead's 'True Love Waits,' a Fan Favorite Two Decades in the Making.Vulture.Архіворигіналу за 7 вересня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  192. ↑абHear Radiohead's New Album "A Moon Shaped Pool" at 11pm tonight on the FTW New Music Show.91X FM.8 травня 2016. Архіворигіналуза 21 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  193. ↑Radiohead score sixth Number 1 album with A Moon Shaped Pool.officialcharts.Архіворигіналу за 16 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  194. ↑Caulfield, Keith (13 жовтня 2016).Billboard 200 Chart Moves: Radiohead's 'A Moon Shaped Pool' Returns After Special Edition's Release.Billboard.Архіворигіналу за 9 лютого 2020.Процитовано 14 січня 2024.
  195. ↑Leight, Elias (4 серпня 2016).David Bowie, Radiohead and more nominated for Mercury Prize.Rolling Stone.Архіворигіналу за 5 серпня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  196. ↑Here Is the Complete List of Nominees for the 2017 Grammys.Billboard.Архіворигіналу за 6 грудня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  197. ↑The A.V. Club's Top 50 Albums of 2016.The A.V. Club.12 грудня 2016.Архіворигіналу за 12 грудня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  198. ↑The best albums of 2016.The Guardian.30 листопада 2016.Архіворигіналу за 15 березня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  199. ↑The 50 Best Albums of 2016.Pitchfork.13 грудня 2016.Архіворигіналу за 13 грудня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  200. ↑50 Best Albums of 2016.Rolling Stone.29 листопада 2016.Архіворигіналу за 29 листопада 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  201. ↑The Top 10 Best Albums.Time.22 листопада 2016.Архіворигіналу за 28 листопада 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  202. ↑Radiohead Announce World Tour.Pitchfork.14 березня 2016.Архіворигіналу за 15 березня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  203. ↑Wicks, Amanda; Monroe, Jazz (20 лютого 2018).Radiohead Announce North American Tour | Pitchfork.pitchfork(англ.).Архіворигіналу за 28 лютого 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  204. ↑Kreps, Daniel (16 липня 2017).Roger Waters Criticizes 'Whining' Thom Yorke Over Radiohead's Israel Gig.Rolling Stone(амер.).Архіворигіналу за 18 липня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  205. ↑Beaumont-Thomas, Ben (12 липня 2017).Radiohead's Thom Yorke responds as Ken Loach criticises Israel gig.The Guardian.ISSN0261-3077.Архіворигіналу за 15 липня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  206. ↑Althea, Legaspi (2 червня 2017).Hear Radiohead's Previously Unreleased Song 'I Promise'.Rolling Stone.Архіворигіналу за 2 червня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  207. ↑Monroe, Jazz (2 червня 2017).Watch Radiohead's New "I Promise" Video | Pitchfork.Pitchfork.Архіворигіналу за 5 червня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  208. ↑Leight, Elias (23 червня 2017).See Radiohead's Paranoia-Inducing 'Man of War' Video.Rolling Stone.Архіворигіналу за 23 червня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  209. ↑Video: Radiohead – "Lift".Spin.12 вересня 2017.Архіворигіналу за 12 вересня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  210. ↑Official Albums Chart Top 100.Official Charts Company(англ.).Архіворигіналу за 9 вересня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  211. ↑Beech, Mark.The Glastonbury Effect: Radiohead Back At Top Of U.K. Chart, Foo Fighters Follow.Forbes.Архіворигіналу за 27 червня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  212. ↑Billboard 200 Chart Moves: Ed Sheeran's 'Divide' Tracks Surpass 1 Billion U.S. Streams.Billboard.Архіворигіналу за 19 серпня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  213. ↑Radiohead Announce Italian Earthquake Benefit Show | Pitchfork.pitchfork.20 червня 2017.Архіворигіналу за 22 серпня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  214. ↑The ultimate chill out song? Radiohead record new music for David Attenborough's Blue Planet 2.The Telegraph.Press Association. 14 вересня 2017.ISSN0307-1235.Архіворигіналу за 12 квітня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  215. ↑Young, Alex (5 жовтня 2017).Rock 'n' Roll Hall of Fame 2018 nominees: Radiohead, Rage Against the Machine, Kate Bush.Consequence of Sound.Архіворигіналу за 6 жовтня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  216. ↑абGreene, Andy; Wang, Amy X. (30 березня 2019).Read the heartfelt rock and roll hall of fame speeches by (some of) Radiohead.Rolling Stone(амер.).Архіворигіналу за 30 березня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  217. ↑абBlistein, Jon; Wang, Amy X. (30 березня 2019).Read David Byrne's rock and roll hall of fame tribute to Radiohead.Rolling Stone(амер.).Архіворигіналу за 30 березня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  218. ↑Ben Beaumont-Thomas,'Radiohead release hours of hacked MiniDiscs to benefit Extinction Rebellion'[Архівовано2019-06-11 уWayback Machine.],The Guardian.
  219. ↑Radiohead puts every official album on YouTube, making them all free to stream.Open Culture(амер.).21 грудня 2019.Архіворигіналу за 22 грудня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  220. ↑Kaufman, Gil (20 січня 2020).Radiohead Open 'Public Library' With Rarities, Videos, Hard-to-Find Merch & More.Billboard.Архіворигіналу за 20 січня 2020.Процитовано 14 січня 2024.
  221. ↑Savage, Mark (2 червня 2020).TV, radio and music stars mark 'Blackout Tuesday'.BBC News(брит.).Архіворигіналу за 2 червня 2020.Процитовано 14 січня 2024.
  222. ↑Garratt, John (3 листопада 2017).Philip Selway: Let Me Go Original Soundtrack.PopMatters(англ.).Архіворигіналу за 13 червня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  223. ↑Young, Alex (23 січня 2018).Jonny Greenwood earns first-ever Oscar nomination.Consequence of Sound(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  224. ↑Lyttelton, Oliver (2 травня 2017).Jonny Greenwood Scoring Lynne Ramsay's 'You Were Never Really Here' With Joaquin Phoenix.IndieWire.Архіворигіналу за 5 грудня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  225. ↑Young, Alex (4 вересня 2018).Thom Yorke details Suspiria soundtrack, shares "Suspirium": Stream.Consequence of Sound.Архіворигіналу за 4 вересня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  226. ↑Bloom, Madison (20 червня 2019).Thom Yorke announces new albumAnima.Pitchfork.Архіворигіналу за 20 червня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  227. ↑Schatz, Lake (2 грудня 2019).Radiohead's Ed O'Brien to release debut solo album in 2020, new single 'Brasil' coming this week.Consequence of Sound(амер.).Архіворигіналу за 3 грудня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  228. ↑Daniell, Mark (17 квітня 2020).Radiohead's Ed O'Brien on going solo: 'Something was missing'.Toronto Sun(en-CA).Процитовано 14 січня 2024.
  229. ↑Richards, Will (26 квітня 2020).Radiohead were planning to tour in 2021 before coronavirus outbreak.NME(брит.).Процитовано 14 січня 2024.
  230. ↑Martoccio, Angie (1 листопада 2021).Radiohead's "Follow Me Around' is a holy grail for fans. 20 years later, it's here.Rolling Stone(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  231. ↑Stanton, Rich (18 листопада 2021).Radiohead's freaky-lookingKid A Mnesiacexhibition-game-thing is out (and free!).PC Gamer(англ.).Процитовано 14 січня 2024.
  232. ↑Radiohead's Thom Yorke and Jonny Greenwood form new project, the Smile.The Guardian(англ.).22 травня 2021.Процитовано 14 січня 2024.
  233. ↑Jonny Greenwood on writing the soundtrack for new Princess Diana biopicSpencer.NME(брит.).3 вересня 2021.Процитовано 14 січня 2024.
  234. ↑Petridis, Alexis (23 травня 2021).Live at Worthy Farm review – beautiful music marred by technical meltdown.The Guardian(англ.).Процитовано 14 січня 2024.
  235. ↑A Light for Attracting Attention.Metacritic.Процитовано 14 січня 2024.
  236. ↑абDombal, Ryan (12 травня 2022).The Smile:A Light for Attracting Attention.Pitchfork(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  237. ↑Richards, Will (18 травня 2022).The Smile debut new song 'Friend Of A Friend' as they kick off European tour.NME(брит.).Процитовано 14 січня 2024.
  238. ↑Murrary, Robin (30 січня 2023).The Smile announceEurope: Live Recordings 2022EP.Clash(брит.).Процитовано 14 січня 2024.
  239. ↑Lindert, Hattie (13 листопада 2023).The Smile Announce New AlbumWall of Eyes,Share Video for New Song Directed by Paul Thomas Anderson.Pitchfork.Процитовано 14 січня 2024.
  240. ↑Valentish, Jenny (28 листопада 2022).Nick Cave and Warren Ellis review – a transcendent night that veered on holy.The Guardian(англ.).Процитовано 14 січня 2024.
  241. ↑Minsker, Evan (23 березня 2023).Nick Cave announces tour featuring Radiohead bassist Colin Greenwood.Pitchfork(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  242. ↑Corcoran, Nina (26 жовтня 2022).Radiohead's Philip Selway announces new album, shares song.Pitchfork(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  243. ↑Strauss, Matthew (13 квітня 2023).Radiohead's Jonny Greenwood announces new album with Dudu Tassa, shares song.Pitchfork(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  244. ↑Reed, Ryan (6 січня 2023).Radiohead's Philip Selway on atmospheric solo LP, Radiohead's future.Spin(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  245. ↑Deville, Chris (8 березня 2023).We've Got A File On You: Radiohead's Philip Selway.Stereogum(англ.).Процитовано 14 січня 2024.
  246. ↑Radiohead: Biography.Rolling Stone.Архіворигіналуза 12 червня 2018.Процитовано 14 січня 2024....the biggest art-rock act since Pink Floyd...
  247. ↑Radiohead - British rock group.Encyclopedia Britannica.Процитовано 14 січня 2024....arguably the most accomplished art-rock band of the early 21st century...
  248. ↑Lahann, Michael (2 травня 2016).All Surprises: Radiohead and the Art of Unconventional Album Releases.The Guardian.Процитовано 14 січня 2024.
  249. ↑абвгErlewine, Stephen Thomas.Radiohead biography.AllMusic.Процитовано 14 січня 2024.
  250. ↑Young, Alex (21 січня 2016).Radiohead will tour in 2016.Consequence of Sound.Процитовано 14 січня 2024.
  251. ↑Robinson, Will (12 січня 2016).Sam Smith Hasn't Heard Radiohead's Spectre Theme.Entertainment Weekly.Процитовано 14 січня 2024.
  252. ↑[249][250][251]
  253. ↑Ranked: Radiohead.Under the Radar.Процитовано 14 січня 2024.
  254. ↑Erlewine, Stephen Thomas.Kid A– Radiohead.AllMusic.Процитовано 14 січня 2024.
  255. ↑[253][254]
  256. ↑Iadarola, Alexander (11 травня 2016).Why We're Happy Holly Herndon Is Touring with Radiohead.Thump.Архіворигіналуза 12 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  257. ↑True Love Waits—Christopher O'Riley Plays Radiohead.Billboard.21 червня 2003.Процитовано 14 січня 2024.
  258. ↑[256][257]
  259. ↑Exit Music: How Radiohead's OK Computer Destroyed the Art-Pop Album in Order to Save It.Pitchfork.Процитовано 14 січня 2024.
  260. ↑Radiohead started a sonic revolution 25 years ago, and is still leading it.23 квітня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  261. ↑Pettigrew, Jason (September 2001). How to reinvent completely.Alternative Press(158).
  262. ↑How jazz secretly invaded pop music(брит.).11 квітня 2012.Архіворигіналу за 18 липня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  263. ↑Ed O'Brien – 100 Greatest Guitarists: David Fricke's Picks.Rolling Stone.3 грудня 2010.Процитовано 14 січня 2024.
  264. ↑абKlosterman, Chuck (July 2003).No more knives.Spin.
  265. ↑Dalton, Stephen (1 квітня 2004).Are we having fun yet?.The Age.Melbourne.Архіворигіналу за 12 січня 2008.Процитовано 14 січня 2024.
  266. ↑Mohdin, Aamna (22 вересня 2019).Thom Yorke opens up about pain of ex-partner's death.The Observer(брит.).ISSN0029-7712.Процитовано 14 січня 2024.
  267. ↑Pareles, Jon (8 травня 2016).Review: In Radiohead's 'A Moon Shaped Pool,' Patient Perfectionism.The New York Times.ISSN0362-4331.Архіворигіналу за 12 травня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  268. ↑Radiohead: Biography.Rolling Stone.Архіворигіналу за 26 вересня 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  269. ↑абвгдWTF with Marc Maron [Thom Yorke audio interview].youtube. 25 травня 2013. Архіворигіналуза 28 жовтня 2021.Процитовано 14 січня 2024.I love Queen, they are great when I was really small [...] and then as I hit as a teenager, the band that really changed my life was R.E.M. and Siouxsie and the Banshees, Joy Division and Bob Dylan
    Klingman, Jeff (22 липня 2013).10 Bullet Points from the Thom Yorke Interview on WTF with Marc Maron.TheLmagazine. Архіворигіналуза 26 липня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  270. ↑Ed O'Brien about John McGeoch.Ed O'Brien Official website.18 вересня 2020.Архіворигіналу за 11 грудня 2020.Процитовано 14 січня 2024.
  271. ↑[3][8][28]
  272. ↑Greenwood, Jonny (11 лютого 2009).I've been blown about for years.Dead Air Space.Radiohead. Архіворигіналуза 21 березня 2009.Процитовано 14 січня 2024.
  273. ↑Gillespie, Ian (17 серпня 1997).It all got very surreal.London Free Press.Архів оригіналу за 27 вересня 2007.Процитовано 14 січня 2024.{{cite news}}:Обслуговування CS1:Сторінки з посиланнями на джерела, що мають непридатні URL (посилання)
  274. ↑абвVarga, George (25 квітня 2019).Radiohead's Jazz Frequencies.Jazz Times(амер.).Архіворигіналу за 26 серпня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  275. ↑Zoric, Lauren (22 вересня 2000).I think I'm meant to be dead...The Guardian.Архіворигіналу за 2 січня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  276. ↑Splitting Atoms.Dazed.February 2013.
  277. ↑Zoric, Lauren (1 жовтня 2000). Fitter, Happier, More Productive.Juice.
  278. ↑Radiohead's Secret Influences, from Fleetwood Mac to Thomas Pynchon.Rolling Stone.24 січня 2008. Архіворигіналуза 12 червня 2009.Процитовано 14 січня 2024.
  279. ↑Kent, Nick (1 серпня 2006). Ghost in the Machine.Mojo.с. 74—82.
  280. ↑Radiohead: Everything In Its Right Place.NPR. 6 жовтня 2011.Архіворигіналу за 8 листопада 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  281. ↑Eccleston, Danny (October 2000).(Radiohead article).Q Magazine.Архіворигіналуза 11 березня 2007.Процитовано 14 січня 2024.
  282. ↑Dean, Jonathan (7 липня 2019).Thom Yorke interview: the Radiohead frontman on his new solo album, Anima, why he struggles if he can't make music, and Billie Eilish.The Sunday Times(англ.).ISSN0140-0460.Процитовано 14 січня 2024.
  283. ↑Hunter-Tilney, Ludovic (30 серпня 2023).A Thom Yorke painting: yours for a song.Financial Times.Процитовано 14 січня 2024.
  284. ↑абKearney, Ryan (31 травня 2016).The Radiohead Racket.The New Republic.ISSN0028-6583.Процитовано 14 січня 2024.
  285. ↑абRadiohead:A Moon Shaped Poolalbum review.Pitchfork.Процитовано 14 січня 2024.
  286. ↑'Everything In Its Right Place' interview outtake: "Another outtake from my @Radiohead interview on @npratc with Thom and Ed. What's The King of Limbs about?".All Things Considered.NPR.Архіворигіналуза 10 жовтня 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  287. ↑Sweet, Jay (8 серпня 2006).Thom Yorke, Dancing in the Dark.Paste.Архіворигіналуза 27 жовтня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  288. ↑Draper, Brian (October 2004).In-depth interview with Thom Yorke.High Profiles(брит.).Процитовано 14 січня 2024.
  289. ↑абHow Radiohead Became The Beatles Of The 21st Century.NME(брит.).7 жовтня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  290. ↑Clément, Guillaume (15 червня 2017).Activism and Environmentalism in British Rock Music: the Case of Radiohead.Revue Française de Civilisation Britannique. French Journal of British Studies(англ.).22(XXII-3).doi:10.4000/rfcb.1499.ISSN0248-9015.
  291. ↑Radiohead | Members, Albums, & Facts.Encyclopedia Britannica(англ.).Процитовано 14 січня 2024.
  292. ↑Andrew Harrison (12 жовтня 2016).How Radiohead Changed Music Forever.Esquire(брит.).Архіворигіналуза 28 листопада 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  293. ↑Jonathan, Emma (3 травня 2011).BBC Worldwide takes exclusive Radiohead performance to the world.BBC(брит.).Процитовано 14 січня 2024.
  294. ↑The 50 albums that changed music.The Observer.16 липня 2006.Архіворигіналу за 8 жовтня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
  295. ↑The 50 Best Britpop Albums.Pitchfork.29 березня 2017.Архіворигіналу за 2 червня 2017.Процитовано 14 січня 2024.
  296. ↑абRadiohead | Biography & History.AllMusic(en-us).Процитовано 14 січня 2024.
  297. ↑Hoskyns, Barney (September 2001).The Backpages Interview: Johnny Marr.Rock's Backpages.Архіворигіналуза 13 жовтня 2001.Процитовано 14 січня 2024.
  298. ↑Christgau, Robert(8 липня 2003).No Hope Radio.The Village Voice.Процитовано 14 січня 2024.
  299. ↑Brooks, Daphne A. (2 жовтня 2020).Why Radiohead are the Blackest white band of our times.The Guardian.Процитовано 14 січня 2024.
  300. ↑Hyden, Steven (29 вересня 2015).How Radiohead's 'Kid A' Kicked Off the Streaming Revolution.Архіворигіналу за 30 вересня 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  301. ↑абDeSantis, Nick.Radiohead's Digital Album Sales, Visualized.Forbes(англ.).Архіворигіналу за 22 лютого 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  302. ↑Paytress, Mark (1 січня 2008). Chasing Rainbows.Mojo.
  303. ↑Pareles, Jon (9 грудня 2007).Pay What You Want for This Article.The New York Times.Архіворигіналу за 12 грудня 2007.Процитовано 14 січня 2024.
  304. ↑Radiohead gun for Beatles' Revolver.BBC News.3 вересня 2000.Архіворигіналу за 6 жовтня 2014.Процитовано 14 січня 2024.
    Radiohead — In Rainbows Is Overwhelming Critics Choice for Top Album.Contact Music. 18 грудня 2007.Архіворигіналу за 6 червня 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  305. ↑Matthews, Dave (3 грудня 2010).100 Greatest Artists.Rolling Stone(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  306. ↑NPR: The All-Time Greatest Rock Bands.npr.org.Архіворигіналу за 11 травня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  307. ↑VH1 100 Greatest Artists Of All Time.Stereogum.3 вересня 2010. Архіворигіналуза 12 квітня 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  308. ↑The 20 greatest British rock bands of all time.Evening Standard(англ.).7 листопада 2017.Архіворигіналу за 31 березня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  309. ↑Green Day Named Top Artists Of The Decade By Rolling Stone Readers.MTV News.Архіворигіналу за 28 вересня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  310. ↑The 200 best albums of the last 25 years, according toPitchforkreaders.Pitchfork(амер.).15 жовтня 2021.Процитовано 14 січня 2024.
  311. ↑Fricke, David (3 грудня 2010).100 Greatest Guitarists: David Fricke's Picks.Rolling Stone(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  312. ↑Vozick-Levinson, Simon (13 жовтня 2023).The 250 Greatest Guitarists of All Time.Rolling Stone(амер.).Процитовано 14 січня 2024.
  313. ↑100 Greatest Singers of All Time.Rolling Stone.3 грудня 2010.Процитовано 14 січня 2024.
  314. ↑The 200 Greatest Singers of All Time.Rolling Stone(амер.).1 січня 2023.Процитовано 14 січня 2024.
  315. ↑абMcKinnon, Matthew (24 липня 2006).Everything in Its Right Place.CBC.Архіворигіналу за 3 березня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  316. ↑Yoo, Noah (April 2021).Radiohead Join TikTok, Reveal New Chieftain Mews Video.Pitchfork(en-us).Процитовано 14 січня 2024.
  317. ↑Nigel Godrich interview: Radiohead and I have a profound relationship(брит.).6 липня 2016.Архіворигіналу за 26 липня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  318. ↑Inside the artwork: Radiohead art collaborator Stanley Donwood talks 'In Rainbows' and LP9.DIY.22 березня 2016.Архіворигіналу за 25 березня 2016.Процитовано 14 січня 2024.
  319. ↑Fischer, Jonathan L. (14 березня 2011).Strobe Lights and Blown Speakers: Radiohead's Light Design.The New York Times.Архіворигіналу за 8 серпня 2012.Процитовано 14 січня 2024.
  320. ↑Emerick, Donny (October 2008).Tour Profile: Radiohead.Mixonline(en-us).Архіворигіналу за 14 жовтня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  321. ↑White, James (20 червня 2019).Paul Thomas Anderson And Thom Yorke Tease Short Film Anima.Empire(англ.).Архіворигіналу за 21 червня 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  322. ↑Connick, Tom (14 квітня 2016).Radiohead dismiss Brian Message's claim that their new album is coming in June.DIY(англ.).Процитовано 14 січня 2024.
  323. ↑Tyrangiel, Josh (1 жовтня 2007).Radiohead Says: Pay What You Want.Time.Архіворигіналу за 27 серпня 2011.Процитовано 14 січня 2024.
  324. ↑Forde, Eamonn (18 лютого 2019).Chasing rainbows: inside the battle between Radiohead and EMI's Guy Hands.The Guardian.ISSN0261-3077.Архіворигіналу за 19 лютого 2019.Процитовано 14 січня 2024.
  325. ↑Amol, Rajan (29 грудня 2007).EMI split blamed on Radiohead's £10m advance demands.The Independent.Архіворигіналу за 16 червня 2018.Процитовано 14 січня 2024.
  326. ↑Radiohead sue Parlophone, lawyers debate possible impact | Complete Music Update.completemusicupdate.Архіворигіналу за 1 листопада 2015.Процитовано 14 січня 2024.
  327. ↑Sweney, Mark (21 вересня 2012).Universal's £1.2bn EMI takeover approved – with conditions.The Guardian(брит.).ISSN0261-3077.Архіворигіналу за 27 вересня 2013.Процитовано 14 січня 2024.
  328. ↑Knopper, Steve (8 лютого 2013).Pink Floyd, Radiohead catalogs change label hands.Rolling Stone.Архіворигіналу за 16 листопада 2018.
  329. ↑Trendell, Andrew.Here's why so many Radiohead songs disappeared from Spotify + streaming.Gigwise(англ.).Архіворигіналу за 20 вересня 2017.Процитовано 14 січня 2024.

Джерела

[ред.|ред. код]

Посилання

[ред.|ред. код]
Radiohead
Студійні альбоми
Збірки
Альбоми реміксів
Концертні альбоми
Мініальбоми
Сингли
1990-ті
2000-ті
2010-ті
2020-ті
Інші пісні
Відео альбоми
Пов'язані альбоми
Пов'язанні статті
Аудіо, відео(ігри), фото та мистецтво
Про аудіо, відео(ігри), фото та мистецтво
Література та бібліографія
Тематичні сайти
Словники та енциклопедії
Нормативний контроль
Отримано зhttps://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Radiohead&oldid=42684917