avantgarde

Avantgarde, fr.avant‘foran’,garde‘vagt’, militært udtryk for en fortrop, der baner vejen for hovedstyrken, brugt i kunsten om fornyelser, som bryder radikalt med det hævdvundne. Historisk betegner A markante nybrud (rækken af –ismer) i europæisk kunst i de første tiår af 1900-tallet. Med afsæt i manifester og sensationer anrettede A veritable angreb på, hvad den anså for at være (små)borgerlig og begrænset kunst. Således dannede teater-avantgarden – trods indbyrdes forskelle – gerne en fælles front modnaturalismensvirkelighedsilluderende teater.

Begivenhedspræget var vigtigt fra starten. Både de italienske og russiskefuturisterhavde smag for performance og cirkus i 1910'erne, ligesomdada’enlagde ud medhappeningsi Zürich 1916. Dadaisterne, der satsede på skandale, delte sig dog hurtigt i en politisk aggressiv Berliner-dada fra 1918, i hvis kredsErwin Piscatortog afsæt til sit Proletariske teater (1920/21) og i en Parisergruppe afsurrealisterfra 1920. Visse tendenser kan iagttages i As teatrale strømninger. Fra pionererne AdolpheAppiaogEdward Gordon Craigspores en stigende grad af abstraktion viaKandinskysidé om det ‘syntetiske’ teater fra 1912 tilkonstruktivismensstilladser og kontrollerede ‘biomekaniske’ skuespiller (Meyerhold)i 1920'erne, kulminerende i Bauhausgruppens eksperimenter med totalteater og skuespilleren som ‘kunstfigur’ (OskarSchlemmer1925). En anarkistisk impuls forplantede sig tydeligvis fraAlfred JarrysUbu Roi1896 til dadaisterne og surrealistenAntonin ArtaudsThéâtre Alfred Jarry 1927. Både Piscator ogBrechtvendte i 1920'erne ryggen til den tyskeekspressionismesjeg-dramatik for – ligesom Meyerhold ogEisensteini Sovjet – at stille teatret i klassekampens tjeneste. A ville på én gang nedbryde skellet mellem kunstarterne og hævde teatret som selvstændig kunstart, generobre scenerummet, bekæmpe litteraturens overherredømme, lægge vægt på skuespillerens fysiske udfoldelse i rummet og i øvrigt holde grænsen mellem kunst og liv flydende. Den ville bygge bro mellem intellektuelle, kunstnere og masserne, men stødte ofte publikum fra sig med chokvirkninger og formelle eksperimenter, der snarere appellerede til en kulturel elite. Som bevægelse blev A trængt tilbage af stalinismen i øst og fascismen og nazismen i vest. Efter krigen blev A-elementer videreført i 1950'ernes og 1960'ernesabsurde teater,mens Artauds idé om grusomhedens teater 1938 var en poetisk inspiration både forJerzy Grotowskislidende skuespiller ogOdin Teatretskropsligt orienterede skuespilkunst i samme tidsrum. Happenings som i As første dage forenet med en ny idé om gruppeteater, importeret fra USA (TheLiving Theatre)kendetegnede 1960'ernes modkultur i Danmark. I de seneste tiår har ‘det nye’ teater som fxperformanceteatreti højere grad været billedorienteret med inspiration i konceptkunst og minimalisme (Hotel Pro Forma) frem for et montage- og skuespillerbetonet teater. A eksisterer ikke længere i sin oprindelige betydning, især fordi den mangler den modstand, den i sin selvforståelse har brug for fra borgerskabets, kunstinstitutionens og politikkens side. I dag står A mere bredt for ‘det nye’ som resultat af lysten til at eksperimentere med teatret og til at gå på opdagelse i det ukendte.

Bibliografi:Arntzen, K O ‘Fra visual performance til prosjektteater i Skandinavia’ iSpillerom1990; Kvam, KEuropæisk Avantgarde Teater 1896 – 19301974-78.