三度音程小儿歌弹奏

1个回答2024-03-06 17:57

月琴弹奏方法视频教程，如下：

月琴的演奏技巧很丰富，但通常右手为弹、拨、撮、长轮、扫弦等方法，左手为推、拉、揉、移指等方法。右手演奏的基础是弹、拨、撮、轮称为“基本功”。

其方法为右手食指与拇指紧握弹片，手腕与小手臂形成45度，利用手腕的力量弹到佛手的上前方琴弦，反复弹拨，弹拨力度均匀，切记不要弹强、拨弱。左手的方法是用拇指把住琴颈，其余四指分别用指尖弹在品上，记住要用指尖稍前的部位。手指抬起时不能过高、太高，影响速度。另外，还有推、拉、移指等方法。

月琴，中国传统弹拨乐器，起源于汉代。音箱呈满圆形，琴脖短小。全长62、音箱直径36.3厘米。琴颈和音箱边框用红木、紫檀木制，边框用六块规格一致的木板胶接而成。面板和背板桐木制。箱内置两道音梁，支两个音柱。四轴，四弦，每两弦同音，五度定弦。琴颈和面板上设八或九个品位。

随着时间的推移，源敬月琴也在不断变化发展中。比如，月琴传到了台湾以后，形状有了一些小变化。台湾月琴的颈较长，音箱为木制圆形，偶有6角形或8角形。

早期用蚕丝弦，现常用尼龙弦，颇流行使用钓线。是台湾歌仔戏、歌仔说唱。闽南的歌仔戏（芗剧）和歌仔（当地称锦歌，民谣的总称）说唱亦使用台湾月琴。

月琴源于阮。早在汉武帝时（公元前140年—前87年），中国人已经创造发明了阮，但当时这种以“弹”和“挑”为主要演奏手法的乐器，都笼统地称为琵琶。据东汉傅玄《琵琶赋》序所载，阮是当时乐工参照琴、筝、筑、卧箜篌等乐器创制而成。

从东汉应劭的《风俗通义》中可知，当时的阮长三尺五寸。汉时称秦琵琶，它通过“丝绸之路”向御裂升西域传播，在甘肃麦积山石窟浮雕和敦煌北魏壁画上，均能见到它的造型。

东晋（公元317年—420年）“竹林七贤”中的阮咸善弹这种乐器。在三国（吴）青釉瓷仓陶塑上有其图像，在南京西善桥南朝墓砖刻画和江苏丹阳南齐墓砖刻画中，都能见到阮咸演奏的图像。唐武则天时（684年—701年）称其为阮咸。

自晋代起就在民间流行，约从唐代起就有月琴之名，取其形圆似月、声如琴。到了清代，月镇老琴就与阮完全不同了，琴杆缩短为琴颈，演变为现代的式样。

山中用什么速度弹奏

1个回答2023-09-16 13:40

开始是四拍子而后转为八拍郑滑派子。山中开始是四喊贺拍子而后转为八拍子进行弹奏的。歌曲名《山中》，由廖让局昌永演唱，收录于《教我如何不想他》专辑中。

吉他弹奏大全教程

1个回答2023-12-26 21:10

1、压弦法
压弦法又称*弦法或平行奏法，这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为：右手指垂直触弦，有力地往下压拔，弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力，穿透力强。
压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常与勾弦法对照使用，使乐曲富于层次感。
2、勾弦法
右手指甲触弦后，运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同，可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。
(1)平勾法：右手指甲垂直触弦，平勾勾向掌心，使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号，如果没有力度标记，则用适中力度即可。
(2)斜勾法：用右手指甲*近拇指方向的部分触弦，斜勾勾向掌心。
(3)塞戈维亚勾弦法：在一根弦上同时应用指头和指甲，指头碰及琴弦，再用指甲勾弦。
3、琶音
琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种：单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。
(1)单指顺琶音：用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦，力度适中，速度介于扫弦与分解和弦这间，要求能清楚地听出各音，声音如流水般华丽。
(2)单指逆琶音：用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦，然后从拇指开始一个接一个地演奏，各个音应均匀、连贯。
4、扫弦
扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一，扫弦是较难掌握的技巧，但基本奏法却只有两种：顺扫和逆扫。
(1)顺扫：食指指甲从低音弦扫向高音弦，或将拇指除外的四个指头并拢，用指甲同时从低音扫向高音弦，速度较快，声音要有一定的力度感。
(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。
5、右手切音
右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用*近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上，使声音急速消失，这样能增强音乐的节奏和动感。
6、大鼓
大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领：右手作半回转动作，用大拇指的外侧平敲离琴码2-3CM的琴弦，使琴振动发声，敲击后大拇指迅速离开，以免妨碍琴弦的振动。
7、弹指
弹指又称弗拉门歌扫弦法，这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状，用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等，速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。

小鸭子钢琴弹奏教程

1个回答2024-02-04 06:04

小鸭子钢琴弹奏教程如下：

1、钢琴共有88个琴键，其中白色琴键52个，黑色琴键36个。整个键盘分为9组音列，7个完整音列和2个不完整音列。从两个黑色琴键左侧的白键开始为一个音列的首音“do”一直到“si”为一个完整的音阶即音列。

2、中间7个音阶又称为中央C，通常我们说的C大调指的就是对这个区域的弹奏。一般钢琴上对这个区域都有对应的标记，以便区分。

3、五线谱是用来记录，音名、音符、和唱名的五条横线，谱表是由多条五线谱组成的表，是我们在练习和弹奏时最主要的指导资料，熟悉五线谱是会弹钢琴的基础。

4、钢琴的黑白键对应的音色相同，音高不同，黑键比白键高一个音但是不会超过下一个音，所以就有了五线谱中的第一间到第四间的区别。这其中的“间”指的就是对应的黑色琴键。一定要注意看清五线谱上的标记，一个一个弹不要弹错。

5、同时练习钢琴时，手腕的姿势很重要，需要呈手握膝盖姿势。并且在转指和和跨指时要求手腕姿势保持不变，这就要求我们要劳逸结合，注意对手腕的保护。

弹性节奏和弹性速度的区别

1个回答2023-09-07 18:35

第一，有无pluse。Rubato不是随意改变速度，忽快忽慢，而是在一个合理的设计之中，在框架里。每首曲子都有自己的节拍，脉搏，律动，心里要有律动，在这个框架之下去做弹性处理。如果连几几拍都不清楚，漫无目的随心所欲的变速，那自然就是节奏不稳定了。
第二，有来有回。所谓弹性速度，有抻抻拽拽这些拉长的地方，就要相应做收紧的处理，维持一个基本的平衡，不能一味的拉长或收紧，不然听起来就像越弹越慢大卜洞或者越弹越快。
第三，确定原速。要知道原速，不做任何处理的拍子，准确演奏出来是什滚枯么样子的，在这个情况下再做Rubato的处理，要根据乐句、和声的走向安排，合理的、有逻弊橘辑的去设计

吉他弹奏小星星教程

1个回答2023-09-28 05:36

吉他弹奏小星星教程如下：

1、二弦一品弹两次，一弦三品弹两次，盯誉手这是第一小节。

2、一弦五品弹两次，一弦三品弹一次（时间和弹两次的时间一样长），这是第二小节。

3、一弦一品弹两次，一弦空弦弹两次。这是第三小节。

4、二弦三品弹两次，二弦一品弹一次（时间和弹两次的时间一样长），这是第四小节。

5、一弦三品弹两次，一弦一品弹两次。这是第五小节。

6、一弦空弦虚谨弹两次，二弦三品弹一次（时间和弹两次的时间一样长）。这是第六小节。

7、一弦三品弹两次，一弦一品弹两次，这是第七小节。

8、一弦空弦弹两次，二弦三品弹一次（时间和弹两次的时间一样长）。这是第八小节。

9、二弦一品弹两次凯嫌，一弦三品弹两次。这是第九小节。